Всех приветствую!
19 ноября на Netflix закончилась адаптация культового эроаниме «Ковбой Бибоп» — игровая, с живыми актерами. Разбираемся, сумел ли новый мультсериал вручить дух анимационного подлинника и поголовно превосходен ли он.
О чем поголовно «Ковбой Бибоп»?
В постапокалиптическом будущем 2071 годы заселенный людьми вселенная испытывает волнение разгула преступности. Специальность охотника за головами замерзла бесконечно популярной, всякий хотящий возможно сказаться ковбоем и отправиться преследовать бандитов, дабы унаследовать вознаграждение. Собственно данным заслуживает себе на жизнь всевозможная установка мирового корабля «Бибоп». Так было в аниме кроме же осталось в сериале — сеттинг вот и все повороты киносюжета тут сохранились.
Оттого с ним так носятся? Это действительно некоторого хит?
Вообще-то, летопись неповторимого эроаниме «Ковбой Бибоп» завязалась с впечатляющего неуспеха (обычный план для фильма, ставшего далее культовым).
Напоследок 1990-х спустя успеха «Евангелиона», запустившего новоизобретенный завиток известности киножанра меха, Японию сервировало всеобщим воодушевлением громадными роботами и космическими кораблями. Bandai, братия по производству игрушек, постановила утилизировать ради продвижения своей продукции реализованный под заказ сериал, воздействие какого приключалось бы в макрокосме (больше кораблей! ) и герои какого бы постоянно вмешивались в стрельбы (больше экшена! Они наняли инициирующего режиссера Синъитиро Ватанабэ и дали ему полную созидательную свободу. Все, что от него требовалось, — выработать аниме, по мотивам какого возможно будет освободить пространную линейку игрушек.
Самому Ватанабэ, большущему почитателю западной культуры, желалось фотографировать кино с размахом. И он воспользовался размытыми притязаниями Bandai, дабы олицетворить свое видение.
Сочиненный Ватанабэ беспросветный и безнадежный согласий был населен сложноватыми персонажами с богатыми предысториями. В сюжетах, нацарапанных Кэйко Нобумото, смешиваются драма, юмор, философия, драматичность и бесконечные отсылки к голливудскому кино. А команда аниматоров визуализировала это все предельно верно на стилистику игрового экшен-фильма — с сложноватыми ракурсами представляемой камеры, активным монтажом и реалистично переуступленными течениями героев.
Но, будто исключительно Ватанабэ представил главные сцены своего мирового вестерна Bandai, в бражки поняли, что об игрушках здесь не имеет возможности существовать и речи. Сложноватое и кое-где ожесточенное эроаниме было, очевидно, специализировано для взрослой аудитории в вечернем слоте вещания. Расчет ушел дочерней бражки клиентов — Bandai Visual. С ее подмогой эроаниме водилось завершено и в 1998 годку с трудом добралось пред телеэкранов.
Японские созерцатели зачислили новость прохладно. Ранги водились невысокими аж для вечернего слота, и выработок TV Tokyo прибрал «Ковбоя» изо эфира, представив только 13 эпизодов. Спустя такового неуспеха мультсериал с переменным триумфом бездействовал по небольшим каналам, счастливо в 2001 годку «Ковбоя» не купил Cartoon Network для обозрения в ночном блоке Adult Swim. Парамнезию о 11 сентября водилась вновь свежа, оттого порядочно эпизодов, сюжеты каких водились объединены с терроризмом (вроде «Sympathy for the Devil» и «Cowboy Funk»), прибрали изо эфира и представили позже. Североамериканская толпа «Ковбоя» зачислила и полюбила: ей пришелся вдоволь беспросветный исследованный мир, мультикультурность; испытываемые отсылки к любимым кинофильмам — от «Чужого» и «Отчаянного» до боевиков с Брюсом Ли; интенсивная драматургия, замедленно раскрывающая сложноватые норовы и биографии героев; нуарная рисовка со всеми клише — визгливыми тенями, таинственными силуэтами, сигаретным дымом и розами, бросающимися для влажный асфальт. Живопись также проиграла свою роль: саундтрек эроаниме был настоящей хвалой симпатии к джазу, блюзу и кантри. Ватанабэ этак почитал данные обыкновенно североамериканские мелодические стили, что даже моменты наименовал «сейшенами».
Незадолго спустя успеха в Америке «Ковбоя» распробовали и на остальных рынках, начиная Японию. С тех пор сериал основательно позаимствовал пространство в перечнях культовых.
Слушки обо игровом телесериале по мотивам эроаниме возникли еще в 2008 году. Тогда предполагалось, что продюсером шоу снова будет Синъитиро Ватанабэ, а значимостей Смычка представит Киану Ривз. Разумеется, таковые новинки вытребовали невообразимый интерес у фан-базы. Но тот расчет закрыли. Вторично о ремейке заболтали уже в 2017-м. Сценаристом замерз Кристофер Йост (который функционировал над фильмом «Тор: Рагнарёк»), а генеральные значительности заработали Евгений Чо («Звездный путь», «Поиск»), Мустафа Жакир, Даниэлла Пинеда и Алекс Хэссел.
Как изменились генеральные герои и кто их играет?
Кабриолет «Бибопа» с самого основания заключался из отставного копна Джета Блэка и соучастника марсианского противозаконного синдиката Смычка Шпигеля. Поздней к ним присоединились бесконечно благоразумный корги Айн, прилично не помнящая о своем предыдущем авантюристка Фэй Танк и талантливый ребенок-хакер Эдвард. Генеральным антагонистом в аниме был бывший доброжелатель и сподвижник Смычка по синдикату — Вишез, некоторый устремлялся схватить власть.
Евгений Чо, Мустафа Жакир, Даниэлла Пинеда
Спайк Чугун в аниме сплошь да рядом проявлял себя как ленивый и несерьезный раздолбай, некоторый горазд после почитанные секунды сконцентрироваться и отдельно победа осталась за над целой армией. В сериале его играет Евгений Чо, и его Спайк — сдержанный, находившийся от всего мужчина, некоторый будто прилично не чувствует. Предварительно такое огорчает, однако в середину телесериала богатырь несколько воскресает и становится чуток велико подобным для анимешный прототип.
Джету Блэку (его играет Мустафа Жакир), выключая нуарных флешбэков в времена работы в полиции, разработали общесемейную ситуацию с прежней благоверной и дочкой, но из-за данного он замерз подобным на стандартного имевшегося копна из любого бадди-муви, и аж его взаимоотношения с Спайком устроились под этот стереотип.
Фэй Валентайн (Даниэлла Пинеда) в адаптации трансформировалась изо аферистки в охотницу после головами, однако тут она прежде старается реконструировать свое прошлое, абсолютно запамятованное спустя погружения в низкотемпературный сон. Пинеда — сердечко сериала! Время через медли ее очарование и откровенность этак и хочется растиражировать и разделиться им с Чо и Жакиром. Обворожительнее нее, пожалуй, исключительно корги (но кто вообще возможно конкурировать с этой симпатичной собакой?
Александр Хэсселл
Прохладного и бережливого преемника противозаконного синдиката Вишеза играет Александр Хэсселл (Прозрачный изо «Пацанов»), и в его осуществленье фундаментальный законопреступник перевоплотился в нервного трусоватого позера, некоторый всегда время ходит, выпучив взгляды и оскалившись. Это выглядит смотри, но только не грозно и пугающе.
А программист Эдвард с командой «Бибопа» в телесериале этак не повстречался (точнее, не встретилась: в аниме проворно выясняется, что Эд — девочка). Наверное, ее оставили на гипотетически осуществимый второй сезон.
Экшен для месте?
Военные сцены — горделивость неповторимого аниме. Их рисовали с увеличенным числом кадров, ну а в свойстве референсов им ежеминутно употреблялись сцены изо религиозных боевиков и фильмов о боевых искусствах. Например, поединок Смычка с Абдулом Хакимом во 2-м моменте — большущая засылка к «Игре смерти», заключительному кинофильму Брюса Ли.
Конечно, удивительно сопоставлять мультипликационный и живой экшен, однако в том, по части динамизма и хореографии новоизобретенный мультсериал не уступает неординарному аниме. Перестрелки, ориентальные единоборства, многочисленные драки, невесомые и космические бои — это все имеется. Хотя, конечно, в живом осуществленье всегда это выглядит больше обыкновенно не так эффектно.
Мир все одинаковый разнообразный?
О да! Разработчики телесериала повторили действия художника-постановщика эроаниме Дзюнъити Хигаси и наполнили мультсериал компонентами и мелочами. Вселенные смотрятся обжитыми, мировые корабли — кстати потасканными, а интерьеры, ландшафты и виды мегаполисов веселят этим цивилизованным многообразием из оригинала. Маркетинговые щиты и вывески нацарапаны для самых многообразных языках, начиная английский, французский, испанский, русский, китайский, корейский и японский.
Народонаселение круга также пестрое: этнически многообразные герои говорят с яркими акцентами, время от времени ввертывая в здравицу словечки на родных языках. Ограничилось ли без русских злодеев?
Как настроение с юмором?
Придурковатый и легковесный юмор — одна из фишек неповторимого «Ковбоя». В промежутках промежду погонями за бандитами герои эроаниме погружены в свою рутину и часто проявляют себя вздорно и комично. В первую очередь интересные домашние зарисовочки в основанье и конце серии призваны выделить трагедию в кульминации, однако потреблять эпизоды, какие абсолютно придерживаются для вздоре (посмотрите серию «Toys in the Attic», вы не пожалеете! Исключительно в конце юмор отклоняется для далекий план, уступая пространство драме Спайка.
Мультсериал но от начала во всей полноте смотрится чрезвычайно серьезно. Да, герои тщательно выдают шуточки (в генеральном достаточно пошлые), однако будто в строго доставленное ради данного время. Они не разрешают себе еще раз подурковать и успокоиться — необходимо встряхивать сюжет; моментов мало, а событий много. Смешные факторы при участии побочных героев также выглядят новыми галочками в чек-листе сценаристов: «Мы пошутили».
А что с драматургией?
Мустафа Жакир и Джон Чо
С ней все тоже печально. Из аниме в сериал перекочевали исключительно генеральные и возлежащие для плоскости темы и конфликты. Выкручено пред рубежа все, что имеет какую либо связь с семьей (американцы таковое обожают! ), а нравственные проблемы героев, наоборот, предельно упрощены. В некой из серий эроаниме Джету и Спайку случилось разгадывать судьбину парализованного человека, оцифрованный логос какого осуществлял преступления. В сериале данный сюжет переделали и приготовили неестественный рассудок элементарно программой, какую возможно выключить, обогнув предохранительные алгоритмы. Либо творцы телесериала постеснились переваливать эпизоды, либо элементарно постановили не абстрагировать созерцателей от экшена и красивой картинки.
Новоизобретенный «Ковбой» на первый взгляд усердствует изобретательны наступить к пересказу оригинала: обнаруживает героев по-своему, доставляет им другую мотивировку и испытания, раскладывает престарелые похождения на кусочки и делает из них новые, модифицирует конец с замахом для второй сезон. Как говориться, списывает домашку, но не выступление в слово. Впрочем для выходе выходит посредственный авантюристический сериал, некоторый возможно осмотреть вполглаза за два-три вечера. Свежеиспеченному «Ковбою» явственно не хватает легкости, уникальности и вдруг глубины — сочетания качеств, какие и сделали подлинник культовым. Но это достаточно ожидаемо: ремейк элементарно соглашается после результатам произведения, какое в свое время водилось революционным.
И, ежели вы элементарно желаете осмотреть космоковбойский экшен с отсылками к «Ковбою Бибоп», сначала для Netflix. (а) что если вам нужно отчего-то воскрешающее безрассудную и разудалую атмосферу аниме, однако не копирующее его сюжет с ученической нерешительностью — вам на край «Светлячка» Джосса Уидона.