Когда я составляю маршрут будущего путешествия, в нем не бывает совсем уж случайных мест по принципу "пришло время остановиться на ночевку, значит, ищем место в точке N". Выстраивая нитку маршрута, я имею начальную и конечную точку, а между ними ищу места, чем-то интересные для меня, или вставляю в маршрут что-то из списка своих "хотелок". Вот так во время зимнего петешествия на машине по Польше у нас появился литовский Каунас, а в нем Национальный Художественный музей имени М.К. Чюрлёниса.
Небольшая справка.
Для маленькой Литвы Микалоюс Константинас Чюрлёнис - национальная гордость, примерно такая же по уровню и значимости, как для нас Александр Сергеевич Пушкин. Это композитор и художник, оставший ярчайший след в литовской культуре. А ведь жизнь его (1875 - 1911 годы) была совсем короткой, умер он в 35 лет от болезни. Однако, после него осталось большое творческое наследие. Как композитор, он сочинил более 200 произведений для фортепиано, является автором нескольких симфонических поэм и произведений для хора, его считают родоначальником литовской профессиональной музыки. Как художник, Чюрлёнис создал более 300 полотен, большинство из них собрано в каунасском музее.
Немного о Национальном Художественном музее имени М.К. Чюрлёниса.
Детские годы будущий музыкант и художник провел в Друскининкае. Ныне в сохранившемся до наших дней родительском доме открыт дом-музей Чюрлёниса. В нем воссоздана обстановка тех времен, выставлены фотографии, предметы быта и несколько художественных работ.
Основная же коллекция полотен художника бережно собрана и хранится в художественном музее. Он был основан в 1921 году в Каунасе. Первоначально это была довольно скромная картинная галерея имени Витовта, а в 1944 году ей присвоили имя Чюрлёниса. Ныне Художественный музей - это огромное собрание различных художествнных коллекций, разместившихся в 12 филиалах. А для произведений Чюрлениса построено отдельное просторное помещение.
Во дворе музея в 1969 году была установлена скульптурная композиция "Короли", выполненная из металлических пластин (скульптор В. Вильджюнас).
Об экспозиции музея.
Посетителей музея встречает портрет Микалоюса Константинаса Чюрлёниса.
А дальше гости музея погружаются в такой необычный, местами сказочный, мистический, временами философский или абстрактый и не всегда понятный, но всегда интересный и многогранный мир художника.
Хочу сразу предупредить, что рассказываю о музее по просьбе читателей канала. Я совсем не специалист в области живописи, мне достаточно сложно рассказывать о произведениях искусства, поэтому по своей инициативе я бы этого не делала. Да и творчество Чюрлёниса разные люди оценивают очень по-разному: от восторга до полного неприятия. Самого художника кто-то считает гением, а кто-то сумасшедшим.
Давайте просто пройдем по залам музея и посмотрим картины.
На первый взгляд странное название для картины "Дружба". Но если вдуматься, открывается глубокий философский смысл. Путь к дружбе - это дорога из темноты одиночества к источнику, который светит извне, он не внутри человека.
Вечность и бесконечность, пожалуй, две главные темы художника.
У Чюрлёниса много картин со сказочной тематикой. Его сказки - это не иллюстрации к литературным произведениям. Сказочный, невероятный, фантастический мир создает он сам.
Например, в триптихе "Путешествие королевны" заключена мысль о том, как же труден и порой тернист путь к красоте.
Мне очень нравится цикл картин "Знаки Зодиака". Их ровно 12 и все они одинакового размера.
На фоне темного неба виден соответствующий знак Зодиака, под ним уже на Земле фигуры, давшие знакам имена. И на каждой картине обязательно присутствует образ Солнца.
Будучи композитором, Чюрлёнис стремился соединить музыку и живопись, используя в своем художественном творчестве музыкальные приемы: ритм линий, наложение нескольких слоев пейзжа, гибкость форм. В результате таких экспериментов было создано семь живописных сонат.
"Соната звезд" - это философский диптих с вполне музыкальными названиями. Первая часть "Аллегро" (слева) - о сумасшедшей скорости движения космоса. На пике хаоса возникает фигура Творца, чистого и всемогущего. Вторая часть диптиха называется "Анданте" и изображает уже созданную планету.
Одна из последних картин Чюрлениса называется "Жертва". Два антипода: земля и небо, а между ними маленький хрупкий человек. И только он один в состоянии установить между ними гармонию, но прежде эту гармонию надо создать в своей душе и постараться при этом не запачкать белоснежные крылья.
Картина очень автобиографична. Художник сам в поисках гармонии стал жертвой, потеряв свои белые крылья.
Чюрлёнис шёл по Млечному Пути.
Он увидал рожденье звёздной бури.
И ангелы из золотой лазури
К его ногам пытались снизойти.
П. Антокольский.
#путешествия #музеи #литва #творчество #искусство
Спасибо, что дочитали до конца. Буду благодарна за ваши комментарии, лайки и подписку на канал.