10 место: Маурицио Каттелан, «Him», 17,2 миллионов долларов
Инсталляция молящегося Гитлера была сделана для выставки в Мюнхене. Тут важен контекст и история, для зрителей это вид шоковой терапии, цель которой изжить историческую вину. Кроме того, инсталляция была установлена в Доме искусств, выстроенном при Гитлере специально для нацистских выставок, этот исторический факт еще больше усиливает эффект работы.
9 место: Дэмиен Хёрст, «Lullaby Spring», 19,2 миллиона долларов
Инсталляция представляет собой огромный стеллаж с аккуратно разложенными таблетками. Это аллегория алтаря, где "святыми" считаются лекарства, способные продлить жизнь. Вся инсталляция — воплощение времен года, однако этот естественный цикл жизни нарушают современные изобретения и инновации, которые человек боготворит, как некогда боготворил святых.
8 место: Цзэн Фаньчжи, «The Last Supper», 23,3 миллиона долларов
Картина посвящена значительным переменам, произошедшим в китайском обществе. 13 фигур символизируют апостолов и Иисуса Христа, у 11 апостолов красные галстуки, завязанные, как у коммунистов. У одного — желтый, завязанный по западному образцу, который выдает в нем капиталиста.
7 место: Питер Дойг, «Rosedale», 28,8 миллионов долларов
На полотне изображен снежный пейзаж в районе Rosedale в Торонто.
6 место: Эд Рушей, «Smash», 30,4 миллионов долларов
Эд Рушей — современный представитель поп-арта. Американский художник возвёл типографику в культ и сделал главным объектом своего творчества слова и фразы, распространенные в афишах, вывесках и рекламе.
5 место: Джаспер Джонс, «Flag», 36 миллионов долларов
Флаг изображен с 48 белыми звездами на синем поле, таким, каким он был в период с 1912 по 1959 год. Джонс выбрал флаг США, потому что, во-первых, он часто упоминался в новостях 1954 года, во-вторых, это знакомый двухмерный объект с простой внутренней геометрической структурой и сложным символическим значением, которое можно исследовать в контексте искусства.
4 место: Цуй Ружуо, "Ink Landscapes", 36,5 миллионов долларов
Цуй Ружуо работает в традиционной технике гохуа, которая предполагает использование туши и водяных красок на шелке или бумаге. В своей работе "Ink Landscapes" изобразил снежный пейзаж горного Цзяннаня.
3 место: Герхард Рихтер, «Abstraktes Bild», 46,3 миллионов долларов
Главное в работе это то, как прослеживается процесс создания картины. Полоски краски или пятна, которые быстро и беспорядочно наносятся кистью, с помощью ракеля вытягиваются на холст к нижнему краю картины, они сохнут, кое-где наносятся слои других цветов. Опять же, распределенные ракелем случайным образом, они снова высыхают, цветные слои кое-где соскребают до земли. Эти процессы повторяются до тех пор, пока художник не сочтет картину завершенной. Процесс создания произведения остается узнаваемым в картине, но при этом остается «завуалированным».
2 место: Дэвид Хокни, «Portrait Of An Artist (Pool With Two Figures)», 90,3 миллиона долларов
Эта работа объединяет две темы Хокни из его картин конца 1960-х - начала 1970-х годов: бассейн и двойной портрет. На нем изображена мужская фигура в белых плавках, плывущая под водой, и художник Питер Шлезингер, бывший любовник и муза Хокни, полностью одетый и стоящий на краю бассейна, глядя на пловца. Действие картины происходит на юге Франции, недалеко от Сен-Тропе. В характерном стиле Хокни, передний план упрощен и сглажен с видом на поросшие деревьями холмы на заднем плане.
1 место: Джефф Кунс, «Rabbit», 91,1 миллион долларов
Скульптура кролика из нержавеющей стали завораживает зрителя во многом из-за материала, по мнению автора. «Это очень соблазнительный блестящий материал, и зритель смотрит на него и чувствует на данный момент экономическую безопасность. Это больше всего похоже на роспись сусальным золотом и серебром в церкви в эпоху барокко и рококо. Зайчик работает так же», — как сказал сам Кунс.