Анна Третьякова, искусствовед:
⠀
«Мода присуща искусству не менее, чем одежде и другим сферам жизни человека. Так, в XVII веке из активно развивающейся в плане живописи Голландии в Италию пришла мода на натюрморты. Именно голландские художники научили «говорить» предметы на них.
⠀
Неаполитанец эпохи барокко, Джованни Баттиста Руопполо, умело подхватил новый тренд и писал натюрморты, на которых изображал цветы, овощи и, конечно, виноград, где каждый изображенный предмет имел свою символику. Так, виноград, который часто становился главным героем его картин, был одним из символов плодородия, изобилия и жизненной силы».
⠀
В те времена фрукты на натюрмортах становятся не только эстетическими объектами, но и скрытыми посланиями, несущими в себе информацию о людях определенной эпохи и их представлениях о мире. Так, персики на картинах символизировали истину, инжир – процветание и плодовитость, ежевика – непорочность… Мода на натюрморты довольно быстро добралась до России и Крыма. Художники, путешествовавшие по полуострову, создавали натюрморты из даров этой благодарной земли, отдавая первенство, конечно же, винограду, который стараниями энтузиастов во главе с графом Воронцовым, произрастал в Крыму в изобилии.
⠀
📌Картину можно увидеть в Музее Лувра (Париж, Франция).
