Эми Крехор (Amy Crehore, род. 1953) – уроженка вирджинских гор, получившая известность, когда стала расписывать… гавайские гитары-укулеле, которые изготавливал ее муж. Что-то мне подсказывает, что ее живопись придется по душе юным ценительницам искусства (если, конечно, таковые почтили своим присутствием этот канал) ☺
Эми – одна из ведущих авторов художественного движения, известного как lowbrow art ("низколобое" искусство) или поп-сюрреализм.
Это движение возникло в Калифорнии, точнее, в Лос-Анджелесе и его окрестностях, в конце 1960-х гг. Своими культурными корнями оно уходит в андеграундные комиксы, панк-музыку, граффити. Его отличает юмористический взгляд на мир, при этом юмор может быть любых оттенков, вплоть до густо-черного ☺.
Сюжетно поп-сюрреалисты, как правило, держатся в рамках понятных и немудрёные тем: отдых и развлечения, детские страхи, городские легенды и мифы. В живописном плане их приемы тоже не сложны, ведь первые художники lowbrow art’а черпали вдохновение из мультфильмов, комиксов и уличных граффити.
Про поп-сюрреализм, его культовую галерею La Luz De Jesus и не менее культовые журналы Juxtapoz и Hi-Fructose мы еще подробно расскажем. А пока вернемся к жизни и творчеству Эми Крехор.
Для своей первой выставки Эми Крехор написала 15 холстов и расписала... 13 гавайских гитар. «Я нарисовала фантастическую страну девушек и музыки», – рассказывает художница. Эта тематика у нее преобладает поныне.
Эми по сей день коллекционирует антикварные музыкальные инструменты Гавайев, преимущественно сделанные в 1920-х гг. «Эти гавайские гитары отражают дизайнерские тенденции периода ар-деко, и я счастлива дополнить их собственными работами», – говорит Эми.
Отдых, купания, непритязательные развлечения – любимая тематика не только Эми, но и многих других последователей lowbrow art. Недаром это течение возникло в солнечном Лос-Анжелесе.
В 1990-х Эми рисовала иллюстрации для известных американских журналов, в том числе для Business Week, Esquire, Forbes, GQ, Playboy, Rolling Stone.
Мандокастер – это не ругательство, а бренд музыкальных инструментов, ставший синонимом электрической мандолины. Как правило, у мандокастера 8 струн, но есть и четырехструнный вариант, как на картине. Джайв – танец афроамериканского происхождения и сопровождающая его музыка. Джайв входит в программу соревнований по бальным танцам.
Эми и ее муж Лу Рейсмюллер много лет играли блюз 1920-30-х годов в группе под названием The Hokum Scorchers.
В заключение позволю себе цитату из каталога к одной из выставок в галерее Copro в Санта-Монике, Калифорния (ещё одна культовая площадка lowbrow art): "Картины Эми Крехор интуитивны, поэтичны и неподвластны времени; ей присущ "вымышленный реализм", основанный на воспоминаниях и чувствах и переданный с большим юмором. Ее вдохновляют композиции европейских мастеров, таких как Феликс Валлоттон, Феличе Казорати, Пикассо, Эдуард Вюйяр, Антонио Донги, Джорджио Де Кирико, Магритт, Матисс и Бальтюс, а также такие великие мастера, как Гойя и Джотто. Комиксы, старинные музыкальные инструменты, музыка американской провинции, старинные детские книги, природа, кошки, фильмы и ранняя фотография - все это повлияло на ее творчество".
Завтра наш бенефис продолжит Патриша Уоттвуд, одна из мэтресс современного реализма. Здесь следует подчеркнуть определение "современный", так что поклонников соцреализма прошу отнестись к её творчеству с пониманием. Или подготовить острые саркастические комменты ☺
В общем, следите за публикациями, поскольку
ВАША ИСТОРИЯ ИСКУССТВА
снова с вами и ждет лайков, дизлайков и комментов!
P.S. Уважаемые подписчики канала ВАША ИСТОРИЯ ИСКУССТВА, особенно те, кто настаивал на моем выходе из зоны безмолвия и сомнений! Прошу ваших комментариев и замечаний!