Я благодарю судьбу за то, что я была знакома с Александром.
Он был один из членов благотворительного международного общества "Ротари-клуб", объединяющем предпринимателей, на тот момент единственном в Санкт-Петербурге, членом которого была и моя родная сестра, Наталья Шульга. К слову сказать, Наталья была вообще первой женщиной в Ротари-клубе не только в России, но и в Европе. Тогда ещё не называли их "бизнес-леди". Начинала работать Наталья сначала в Ленконцерте, затем была директором единственного в мире "Музея эстрады", он находился на Моховой, 15, его вдохновителем и меценатом был Григорий Маркович Полячек (об этом замечательном человеке можно говорить много, он был режиссер Ленконцерта, директор театр музыкальной комедии, был директором БКЗ, именно в его правление в БКЗ и появились необычные тройные позывные перед начало мероприятия). К сожалению, Музей Ленконцерту был не выгоден, концерты в его стенах не приносили доходы, в основном концерты были бесплатными, силами студентов эстрадного отделения музыкального училища консерватории и театрального института, иногда здесь проводили и снимали какие-то программы, типа "Час совы", а вот здание и помещение сдавать в аренду выгоднее, и Музей Эстрады был передан Театральному музея, без ведома Г.М.Полячек к слову, и "канул в лету". А моя сестра, используя свои организаторские способности совместно с Андреем Анкудиновым, составили программу "Шансон Белых ночей", объединив вместе замечательных артистов, музыкантов и отправились в турне по Европе и в США. Затем, поняв, что творческому объединению сложно без спонсорской помощи - она открыла российско-финскую компанию "НАТАКА" и стала продавать сантехнические фитинги, оборудование и строительно-монтажные работы. Вот тогда она и попала в Ротари-клуб и познакомилась там с замечательными людьми, среди которых и был Александр Рычков-Галактионов. Так как им обоим было близко творчество, они стали близкими друзьями, дружили семьями. Я тоже как-то раз или два побывала в творческой мастерской Александра на Васильевском острове. Это было мансардное помещение на 7 этаже с большими окнами, освещённое постоянно солнцем, так мне тогда казалось. Я познакомилась с художником тогда, когда он был уже состоявшимся мастером. В рамках поездки с Ротари-клубом в Великобританию, где члены клуба, ротарианцы, встретились с принцем Майклом Кентским (член британской королевской семьи, внук короля Георга V, двоюродный брат королевы Елизаветы II), что мог в подарок привезти мастер - конечно свою картину "Яхты". К слову сказать, британские ротарианцы были удивлены, что в России есть женщины в клубе, тем более моя сестра на тот момент была председателем клуба, и её портрет висит в стенах дворца, как российского предпринимателя, члена Ротари-клуба, чем я горжусь.
Расскажу немного об Александре Николаевиче Рычкове-Галактионове. Он родился в 1948 году. Отец, Николай Андреевич Рычков, художник. Закончил Свердловское художественное училище в 1940 году, поступил в Киевский художественный институт, но закончить не успел... ушёл добровольцем на фронт. После демобилизации в 1946 году поступил на отделение живописи Ленинградского института живописи, скульптуры и архитектуры имени И. Е. Репина. И совсем не удивительно, что мальчик рос в творческой атмосфере. В Ульяновской картинной галерее есть работа Николая Андреевича, где молодой Ульянов стоит на берегу Волги, картина названа "Мы пойдем другим путём". Двадцатилетний Саша позировал отцу для картины. И сегодня мы можем увидеть в галерее Александра в образе молодого Ульянова.
Александр Рычков закончил обучение в том же Ленинградском институте живописи, скульптуры и архитектуры имени И. Е. Репина в 1973 году, отделение "живопись и графика" в мастерской книжной графики у Геннадия Дмитриевича Епифанова. Ещё начинающий художник ценил Евсея Евсеевича Моисеенко, которого почитал как непревзойденного мастера и чью персональную мастерскую Рычков часто посещал. Именно от Е.Е.Моисеенко передалась начинающему мастеру любовь к неповторимой северной природе. Много работ Е.Е.Моисеенко можно увидеть в Русском музее, как и работы А.Н.Рычкова-Галактионова, например, "Воющая волчица".
На открытии ARG-фестиваля в галерее "Arts Square Gallery" на Итальянской, 5, о жизни и творчестве художника говорил его друг, искусствовед, профессор РГПУ им. А.И. Герцена, профессор СПб Духовной академии и профессор кафедры истории зарубежной музыки СПб консерватории им. Н.А. Римского-Корсакова, Владимир Абрамович Гуревич. Много добрый слов было сказано. Главное, чтобы помнили и вспоминали.
А я продолжу вас знакомить с художником:
Творчество А.Н.Рычкова-Галактионова можно разделить на три периода:
* кобонский - самый ранний (1970-1980 гг.) Это период реалистической живописи (название от Кобоны, место на берег Староладожского канала Ленинградской области, где дача автора). Период автопортретов, вглядывание "в себя" для него это прежде всего поиск в себе художника, о чём говорят и другие его произведения того времени, в ожидании нового начала.
* переходный, когда он уже говорит метафизическим изобразительным языком, создает полуфигуративные образы, появляется изобразительная манера “extantion”, трактуемое как «протяжение пространства». К началу 1990-х годов художник совсем отходит от академической живописной манеры, его образность стыкуется с реальной лишь на уровне распознавания фигур и предметов, в композиционные сочетания которых он облекает свои творческие мысли. «Искусство — взаимосвязь энергий». Человек-художник должен себя постичь как «модель целого» и в этом процессе постижения обрести «энергетическое понимание» с «истинным рождением духа в нас», энергия которого и есть созидательная сила творчества. "На уровне энергетизма художник становится проводником и преобразователем незримых космических энергий в формы искусства, вне дуализма материи и духа...".
* в третий период творчества он продолжил эксперименты с пространством и временем в своих картинах, в которых стремится показать суету и тщетность человеческой гонки в этом мире, прозрачность и бездонность небесных («эфирных») непознаваемых пространств, в которых вновь появляются существа с крыльями. Мастер нашел своё "Я". «Мир вокруг не интересен. Напрочь. У меня это кончилось в 1997-1998-м году… Сам предмет смертен. Мне нужно связать его с небом, с Богом», — сказал однажды Александр Николаевич.
Вернемся немного к биографии Александра Николаевича Рычкова-Галактионова.
После окончания института, как многие советские художники, он работал "в системе заказов Художественного фонда по всему Советскому Союзу". Некоторое время Александр Рычков, молодой художник, был главным художником в Усть-Илимске (на северо-западе Иркутской области на реке Ангаре). С 1980 года он стал член Союза художников России, вернулся в Ленинград.
Он открыл в 1990 году собственный творческий метод «энергетизм» и изобразительную манеру «еxtantion». Александр вошёл в историю как создатель собственного творческого метода «энергетизм».
В Санкт-Петербурге оказалось есть полный тёзка Александра Рычкова, поэтому и появилась приставка - Галактионов, это девичья фамилия его мамы, и получилось, что Александр Николаевич увековечил две родословные ветви своей семьи.
Много было на пути Александра, но всегда рядом в "горе и радости", "болезни и здравии" с ним были его родные и близкие. К сожалению, в 2010 году случилась беда, начало подводить здоровье. И только он "выкарабкался" от болезней, как началась пандемия, которая не щадит тех, кто ослаб здоровьем и у кого снижен иммунитет. Так и в 2022 году, заболели супруги, Александр и Жанна. Вместе лечились в больнице, но не справился его организм. Мы соболезнуем родным и близким художника. Но, жизнь продолжается. Главное, это память человеческая.
Сегодня в память об отце, в годовщину его смерти, его дочь, Анна Рычкова и зять Дмитрий Ерёмин, объединились со своими коллегами и друзьями, организовали новый фестиваль «ARG Festival». Этот фестиваль сочетает в себе изобразительное искусство и музыку.
"Живопись - это страстное молчание". Так давайте и мы помолчим, помечтаем и полюбуемся выставкой, которая проходит на двух площадках: в галерее Arts Square Gallery на Итальянской, дом 5 и Кинозале/лектории Союза художников на Большой Морской, дом 38, с 27 февраля по 13 марта 2023 года.
С момента открытия и до завершения выставки-фестиваля «ARG Festival» будет сопровождение концертной программы. Следите за афишей и проведите время в приятной атмосфере и окружении работ Александра Рычкова-Галактионова.
А я постараюсь вам ещё немного рассказать о концертной программе, подробнее в следующей статье по ссылке.
Как небольшой бонус к статье, это две графические работы А.Н.Рычкова-Галактионова, которые хранятся в моей семье: это "Искушение" и небольшая "прорисовка" на основе какого-то случайного наброска моей старшей 7-ми летней дочери Саши "Девушка в танце", немного напоминающая работу "Материализованное пространство. Эзотерический танец".