«Живой» театр Андрея Житинкина (постановки культового режиссера на сцене Челябинского драматического театра)
Андрея Житинкина называют одним из самых эпатажных российских театральных режиссеров. Он не боится показывать на сцене секс и суицид, смело переделывает прозаические произведения в пьесы. На спектаклях постановщика-новатора всегда аншлаг.
18 ноября автор современных театральных сенсаций отмечает свой 61-й день рождения. Родился известный режиссер в 1960 г. во Владимире в семье сотрудников Всесоюзного НИИ синтетических смол Альберта Александровича и Анастасии Константиновны Житинкиных.
В детстве Андрея очень увлекало чтение, поэтому после окончания школы он отправился в Москву поступать на филологический факультет МГУ. Однако по непонятной самому юноше причине оказался у дверей Щукинского училища, куда и поступил на актерский факультет в мастерскую Людмилы Ставской.
Однокурсников Житинкина всегда удивляла целеустремленность и скромность провинциала. В студенческие годы Андрей не пил, не курил, не употреблял нецензурных слов и никогда не опаздывал на учебные занятия. Юноша всегда вставал, когда в помещение входила дама.
Позднее, когда Андрей Альбертович переродился из актера в режиссера под руководством Евгения Симонова, те же сокурсники были потрясены, узнав, что их товарищ стал пионером появления «обнаженки» и обсценной лексики на сцене.
Давно приелись зрителю заполонившие сцены модные технологии: людей уже тошнит от бесконечных экранов, проекций. Сегодня стали ценить живое присутствие в театре, эмоции, идущие со сцены в зал. Живой театр, как утверждает Андрей Альбертович, спасает от тягостных мыслей. А зритель тянется туда, где ярко, эмоционально, где можно сопереживать. По словам Житинкина, актеры должны играть, а не просто транслировать текст.
Челябинским актерам посчастливилось трижды работать с ярким деятелем российского театра.
В девяностых годах А. Житинкин ставил на сцене челябинской Драмы Теннесси Уильямса. Сначала это был спектакль «Внезапно прошлым летом» (1994), затем «Французский квартал» (1997). Оба они отличались скандальностью тематики, которая подчеркивалась непосредственностью, прорывающейся сквозь свинцовые мерзости быта.
Подробнее о спектаклях по пьесам Теннесси Уильямса можно узнать из статей:
Журавлева О. "Кто любит, тот всегда прав" (Вечерний Челябинск. – 1994. – 28 сентября)
Бавильский Д. «Житинкин не хочет быть культовым» (Вечерний Челябинск. — 1998. — 19 января)
Бавильский Д. «Скромное обаяние столичной штучки» (Культура. — 1998. — 22 января)
В Уильямсе, по словам Житинкина, важен не текст, а ремарки. В нем интересна мелодрама – то, что происходит без текста. Когда, не слушая спектакль, можно понять, что происходит на сцене. Уильямс выстраивает поток подсознания, а зритель становится невольным участником этого процесса.
Пьесы Уильямса в трактовке Житинкина в трудные девяностые годы были важны для Челябинского театра, так как именно театр должен был рисковать и привлекать темы вне политики. Конфликт человека с самим собой вышел на первый план.
Спектакли запомнились зрителю замечательным психологическим дуэтом Марины Меримсон и Бориса Петрова, игрой начинающего актера Олега Плаксина, который играл писателя, что соответствовало индивидуальности и возрасту персонажа. Понравились Татьяна Руссинова и Лариса Брусс, играющие двух ледичек, с наступлением темноты ползающих по помойкам. И Скай Венчислава Хотяновского, что открывает форточку в иной мир…
«Портрет Дориана Грея» по роману Оскара Уайльда Житинкин поставил в Челябинске уже в 2009 г., используя свои прежние режиссерские наработки на московской сцене.
Режиссёр не раз высоко отозвался в своих интервью о талантливой труппе челябинской Драмы. Поэтому охотно принял приглашение поработать с ней от челябинского министра культуры Владимира Макарова.
О скандальном таланте режиссера Андрея Житинкина и его работе с актерами статья Бойко Н. «Андрей Житинкин: Я люблю актеров с "тараканами"»(Вечерний клуб. – 1999. – 30 января).
В марте Андрей Житинкин провел в театре три репетиции, наказал актерам погрузиться в мир уайльдовского романа и уехал покорять своими постановками зарубежного зрителя. В мае постановщик вернулся в Челябинск и продолжил репетиции в декорациях главного художника театра Олега Петрова.
В центральной роли был занят актер театра Степан Арефьев, в других ролях: народный артист России Борис Петров, заслуженные артисты России Татьяна Каменева и Татьяна Скорокосова, артисты Владлена Ивина, Петр Жуйков, Денис Кирш, Николай Осминов.
Перенося спектакль в Челябинск, Житинкин вновь использовал свои коронные приемы – нагнетание драматизма с помощью высокого темпа действия, экспрессивной подачи текста, экзальтированной музыки и подчеркнутой чувственности мизансцен. Андрей Житинкин превратил произведение в театральный триллер и придал Дориану Грею известный динамизм и эротичность. Молодой актер Степан Арефьев после премьеры «Портрета Дориана Грея» стал любимцем женской аудитории.
Отметим, что многие театральные постановки Андрея Житинкина становились сенсациями, зажигая новые театральные звезды. Так, спектакли, которые были поставлены на челябинской сцене и те, с которыми режиссер-экспериментатор приезжал на гастроли, оставили неизгладимый след в благодарных сердцах зрителей нашего региона.
Е. В. Белокопытова, ведущий библиотекарь отдела литературы по искусству