«Я не стремлюсь отражать изменения в социуме — я хочу вызывать их»
1958 год, Лондон. Он родился. Чтобы лучше понять процесс взросления и становления Найта как личности, погрузимся немного в историю.
Лондон 60х годов. Появляется такой термин, как «Swinging London» (свингующий, в этом термине— веселящийся, модный). Это молодежное течение за сексуальную революцию, за индивидуальность, за оптимизм и гедонизм. Люди просто устали жить в серой однотипной послевоенной стране (да еще и с парламентско монархической системой в правительстве и жесткими рамками традиций). Главным достижением этого времени становится признание индивидуальности человека.
Родители были ученые и свободомыслящие люди. Вокруг происходила революция в сознаниях британцев. Ник Найт просто не мог не впитать этот дух времени и не пытаться бороться с системой, начиная с подросткового возраста. Длинные волосы, нежелание носить школьную форму и прогулки по Лондону с фотоаппаратом в руках, который, как Ник однажды сказал в одном из интервью: “был лишь поводом для того, чтобы знакомиться с девушками”.
80-ые годы, в глянце была стандартность Glamour, New Look… Арт-директор Vogue Терри Джонсом в 1980 году уходит из издания, чтобы сделать свое, ни на что не похожее — и делает. Первый выпуск посвящен уличному стилю панк-эпохи, напечатан и скреплен вручную. Это были интервью у прохожих, и текст просто вырезали и клеили поверх (чему сейчас подражают многие журналы, например Vogue ), журнал продавался с багажника машины за 50 центов. Креативный директор журнала натыкается на снимки Ника Найта и предлагает заказ на сто монохромных портретов для юбилейного номера. Бум! с этого момента начинается история, как i-D сделал фотографа известным, а фотограф прославил журнал.
С момента сотрудничества с Ником у журнала появляются фотообложки, которые в последствии становятся настоящим феноменом. Подмигивание и улыбка на каждой обложке — графическое изображение логотипа журнала. Каждая обложка рассказывает историю, отражает культуру года (полный архив которых можно посмотреть на сайте ). Многие представители моды и элиты снимались для журнала. В нем же начинали свою карьеру фотограф Юрген Теллер, Терри Ричардсон, Эллен фон Унверт, Марио Тестино, Вольфганг Тильманс, и это далеко не полный список.
Ника Найта приглашают снять лукбук для Yohji Yamamoto, а он приглашает в команду художника Питера Сэвилла, что было абсолютным новаторством для съемок. Результат получился настолько крутым (фотограф смог передать через снимки работу дизайнера с геометрий, конструктивизм, индивидуальность), что сотрудничество продлилось на 10 лет. Это стало началом карьеры Ника.
С тех пор Найта стали приглашать самые известные журналы и бренды. За время своей карьеры он успел поработать с такими именами, как Alexander McQueen, Audi, Calvin Klein, Christian Dior, Shiatzy Chen, Jil Sander, Lancôme, Levi Strauss, Martine Sitbon, Mercedes-Benz, Royal Ballet, Royal Opera House, Swarovski и Yves Saint Lauren. Он снимает клип для Канье Веста, для авангардной певицы Бьорк, клип для Леди Гаги, снимает обложку для Massive Attack, Дэвида Боуи.
Работы фотографа всегда были на шаг впереди своего времени, славились спорностью (в 90-х в его фотосессии снялась безногая модель Эйми Маллинз съемка 2010 года для японского Vogue Hommes, в которой Леди Гага предстала в мужском образе; фотограф не раз касался таких тем, как инвалидность и старость, фотографируя престарелых звезд подиумов, обращал свое внимание и на проблему лишнего веса). Еще в конце прошлого века Ник начал привлекать к своим работам цифровую обработку: «фотография и есть сплошная манипуляция».
В 2000 году фотограф создает сайт SHOWstudio. На сайте можно найти работы Ника Найта, его интервью, видео-инсталляции, интерактивные фильма, работы участников ежегодного конкурса, статьи про моду. Он не разделяет творчество, коммерцию, моду, искусство… он просто создает платформу, на которой люди творческих индустрий со всего мира могут найти что-то для себя. На ютуб канале SHOWstudio можно найти множество бекстэйджей со съемок, видео про технические решения автора, полезные интервью.
Его работы формируют новое; задают красоту, а не следуют ей: «Стоит мне что-нибудь создать, как я начинаю искать то, чего раньше не видел. Нахожу, создаю и тут же отправляюсь на новые поиски». Его стиль — это экспрессия, яркие цвета, странные образы. Ник Найт добавляет время в свои работы, время в котором он живет — будущее.
«Я чувствую, что существую в будущем. И, доложу я вам, это необычное место».
В этой статье представлена лишь малая часть работ Ника Найта, и я очень рекомендую самостоятельно изучить его снимки. Посмотреть его вариант съемки для календаря Pirelli в 2004 году, работы 2010, когда он на протяжении года снимал только статичные натюрморты с цветами…
Лично для меня, Ник Найт — это пример человека, соединившего в своих проектах искусство и фотографию, и чьи работы оспаривают что и почему считается красивым.
«Пока вы крадете у крутых, крутые крадут у великих», — автор статьи.