Продолжаю эпопею с вредными советами, которые могут дать художникам, как и простые обыватели всемирной сети, так и другие художники.
Сегодня я, как и в предыдущей статье, возьму четыре таких совета и объясню, почему нельзя им следовать.
Хочу напомнить, что у этого канала есть группа в вк, там я выкладываю спойлеры к статьям, референсы для рисования и мои арты.
Участвуй в челленджах, если хочешь стать популярным(ой)
Существует огромное количество различных челленджей для художников.
Причем, как и сезонные, вроде скандально известного иктобера.
(напишите в комментариях, если хотите статью про инктобер)
Или же обычные, типа: "нарисуй в своем стиле".
Также они бывают ограниченными по времени, по определенной теме, по какому-то конкретному фэндому и т.д.
Как я написала выше сейчас их в интернете тьма. Можно даже самому придумать себе челлендж или флешмоб. Я например, перерисовывала фреймы из своего любимого комикса.
Однако, по какой-то странной причине люди думают, что добавив парочку нужных тегов к своим артам, они автоматически поднимут свою популярность.
И возможно даже ваши арты действительно получат больше лайков, чем обычно, но не стоит думать, что это из-за того, что вы становитесь известнее. Это происходит из-за популярности самого челленджа и тега к нему.
Если вы любите челленджи, то это здорово, удачи вам в вашей нелегкой работе. Иногда правда полезно испытать себя и свой скилл в нестандартных ситуациях.
Но не стоит изматывать себя, если вам подобные рамки вообще не нравятся. Рисуйте в свое удовольствие, а свою популярность повышайте другими, менее изматывающими методами.
Рисуй фан-арты, если хочешь стать популярным(ой)
Еще один из "методов" привлечения народа в свой паблик или профиль.
Тут похожая ситуация.
Фан-арты нравятся людям не только из-за исполнения самой работы, а еще и из-за того, кто изображен на ней.
Такой способ достичь популярности работает лишь в одном случае: если вам это искренне нравится. Потому что, если вы будете через силу рисовать то, что вам не нравится вы очень быстро разочаруетесь либо в себе, либо в рисовании.
То есть в том, чтобы рисовать, грубо говоря, "чужих" персонажей, нет ничего плохого. Просто вам надо понимать, что люди, которые подписались на вас, ждут от вас фан-артов. И всучить им своих осов будет уже куда сложнее.
Отдельно осваивай диджитал, если ты до этого рисовал(а) в традишке и наоборот
Почему-то некоторые люди считают, что диджитал и традишка настолько кардинально отличаются друг от друга, что и осваивать обе техники нужно отдельно, как отдельное мастерство.
Да в обоих видах рисования есть различия, и порой вам действительно придется посидеть, попотеть и пошарить гайды на ютубе, однако различия не настолько значимы, чтобы так фанатично относиться к их освоению.
То есть, вам нужно время, чтобы привыкнуть к планшету и программе, но остальной процесс почти такой же, за исключением некоторых других моментов.
Как у традишников нет кнопки "отменить", так и у диджитал-художников нет материала, который создает текстуру, ложась на бумагу или ткань.
Если вы знаете озы рисования, то разберетесь, как и в традишке, так и в диджитале.
Старайся оформить скетчбук, как можно красивее
Я думаю, что многие заметили, какие красивые скетчбуки у известных художников. А какие красивые и эстетичные фотографии с ними у них в соц сетях... ммм...
Однако иногда сами эти художники признаются, что подобное им дается с большим трудом. Иногда, в погоне за красотой скетчбука, они заводят себе два, один для себя, второй — для соц сетей.
Я вам так скажу: это очень выматывающая тенденция. Вы представляете сколько всего нужно сделать, чтобы презентабельно оформить скетчбук. То есть по сути книжечку, с большим количеством страниц.
Вы же не подавались в издательство, чтобы заниматься такой работой.
Скетчбук — это просто рабочее пространство и вы никому ничего не обязаны. Вам не нужно думать о том, как он должен выглядеть. Не мучайте и не изводите себя, рисуйте в свое удовольствие.
Но, если по какой-то причине вы все-таки хотите иметь оформленную красивую книжечку со своими работами, то заведите себе артбук.
И по работе с артбуком я могу предложить вам несколько интересных идей:
- Вы можете заняться этим основательно. Заказать его у какого-нибудь издательства, которое печатает такие артбуки, выбрать ваши самые лучшие работы, заказать обложку и распечатать себе один такой вот экземпляр.
- Или же, если вам не хочется тратить деньги и вы просто хотите книжку для полноценных работ, то сначала заполните ее, а оформлением займитесь позже. Так как, когда все рисунки уже собраны, вы можете подобрать подходящий стиль для оформления. А пока вы будете заполнять артбук у вас будет время подумать над этим самым оформлением.
Опять же, не нужно издеваться над собой, если вам неудобно рисовать полноценки в скетчбуке, рисуйте их на отдельных листах. Не нужно без причин загонять себя в рамки.
На этом все.
Что вы думаете по поводу этих советов? Пишите в комментариях.