Дерево, циркулярная пила, наждачная бумага, морилка, плоскогубцы, рисунок и нить - небольшой наборчик инструменов вдруг резко понадобился для воплощения идеи в жизнь. И кнечно у каждой девочки есть свой молоток и циркулярная пила) Как жить то по другому. Секунда юмора, но всё же.
Всё началось с идеи и воспоминаний учёбы на педагогике дополнительного образования в сфере изо и дизайна, предмет ДПИ. Изонить или нитяная графика, или стринг-арт (от англ. string art — «искусство нитей») — графическая техника, получение изображения нитками на любом твёрдом основании. Нитяную графику (изографику) ввиду того, что данная техника и вид творчества имеют педагогический эффект и сравнительно малозатратна получили широкое распространение в учреждениях дополнительного образования детей, а также в школах. Но как техника для детского творчества стала востребована в современных реалиях в качестве дизайна и декора?
Доподлинно не известно, где впервые появился стринг арт как искусство, но корни его уходят в Англию XVII века. Затем в сороковых годах XIX века оно снова возродилось, но в модифицированной форме. Английская учительница математики Мэри Буль придумала оригинальный способ, как заинтересовать детей и вовлечь в изучение алгебры и геометрии. На деревянные досочки набивались гвозди для создания геометрических фигур.
Начинания учителя геометрии продолжил американский дизайнер Джон Эйхенгер. В своем творчестве обратился к восточному искусству мандалы, заметив, что линии нитей, натянутые на гвозди, могут образовывать символические узоры. Первая работа калифорнийского дизайнера так и называлась «string mandala», то есть «мандала из нитей».
Сегодня же это искусство очень распространено. Изонить может применяться в создания художественных панно, картин, дизайне жилых помещений. Интерьер, декорированный подобным образом, обретет индивидуальность. Работы выполняются вручную, и двух одинаковых просто не найти.
Элементы выполненные в технике нитяной графики украсят детскую комнату. Такие работы будут способствовать развитию восприятия ребенка. Для украшения гостиной или спальни также можно применять работы в технике изонити. Кухню, прихожую, холл, ванную комнату так же приобразит изографика. В зависимости от сложности эскиза, который вы выберете или разработаете сами для вышивания изонитью, работы могут варьироватьсяот настоящих живописных картин, абстракций, а могут быть похожими на графические работы.
Технику изонити можно использовать не только для создания картин из ниток на картоне, ткани или компакт дисках, из ниток и гвоздей на дереве, но также и непосредственно на стенах помещения. Инсталляции в ниточном дизайне все чаще встречаются в музеях, галереях и различных художественных проектах.
Изонить можно встретить и в дизайне предметов интереьера. Даже в дизайне одежды, этот вид искусства нашел свое применение.
Если вы прониклись техникой изонить и уверены в своих силах, то самое время приступать к созданию эффектных портретов из гвоздей и ниток. Портреты в технике изонить — чарующая графика. Высокий уровень мастерства, владение академическим рисунком и не один час работы над созданием светотени демонстрируют такие портреты. Но есть куда стремиться и развиваться в данном технике графики.
Создание такого сложного изображения начинается не с центральной части, как в простых работах, а с заполнения нитями более плотных участков изображения. После этого заполняются остальные детали, такие как лицо, руки и т.д. Даже мастера используют в своей работе готовые схемы, так как одно неверно выбранное направление нити может испортить восприятие картины. Старайтесь делать как можно меньше узлов, которые просто негде спрятать. Натяжение ниток должно быть максимальным, чтобы узор впоследствии не обвис и не потерял привлекательность.
Начинать осваивание техники изонить стоит с простых элементов, чтобы прочувствовать нюансы вышивания нитью по картону, дереву и других поверхностях. Энергозатраты на такие мини-работы минимальны, а удовольствие от процеса, начиная от разработки эскиза, заканчивая закрепление крайнего узла, вас приятно удивит.
Купив собственный молоток, гвоздики, плоскогубцы, нити, доску, морилку и крепления для картин приступила к отрисовки эскизов. Выбрала анимаистичную тему для пробы пера...первый эскиз ну очень был простой, последующие все услоняись, увеличивалось количество узлов. Доски напилены циркулярной пилой, зашкурены наждачной бумагой, очищены и прокрашены морилкой. Приятная работа с натуральными материалами, и как морилка проявила рисунок дерева. Не рабочие моменты, а чистая медитация. Еще на рисунке выбирала место начала и движение нити по схеме,важно чтобы нити не перекрывали друг друга дважды. Вот момент и подумать, над таким простым, казалось, процессом - наматывать ниточки на гвоздики. Плоскогубцы служили маркером высоты вбивания гвоздика и защитой пальчиков.
Процесс пошёл. Гвоздик за гвоздиком по трафарету молотком забивались в доску. Набив рисунок, задумалась, а не сделать следующие работы только из гвоздиков... Но это совсем другая история. Нетерпелось начать, поэтому после первой же доски приступила к изонити. Увлекательно, интересно и быстро у вас готовый продукт! Не возможно не порекомендовать изонить к твореству.
Поверьте, даже небольшая фанерка, украшенная изображением из гвоздей и ниток, произведет впечатление на друзей и близких. Панно в технике изонить станет не только декорм вашего дома, но и отличным подарком вашим дороги людям.
Так как панно небольшие, всего 15 на 15 сантиметров, исполнение в одну нить выглядело очень скупо, поэтому было решено сделать в 2 параллельные нити. Это усложнило процесс, но в тоже время сделало его интереснее. Проделав больше половины работы можно заметить, что нет возможности продолжить, не наложив второй слой нити поверх первого. И тогда боль, печаль, отрицание, принятие... Распускаешь весь рисунок и строишь новый маршрут.
То, что было идеей, вылилось в увлекательное путешествие в технику нитяной графики. Молоток и гвозди... и что-то там ещё помогло нам проследить эволюцию нитяного дизайна, изонити в современном дизайне.