Всем известен парадокс, озвученный Людмилой из "Москвы слезам не верит" - "Ох учу я тебя, учу - в Третьяковку ходят лишь командировочные да гости столицы". И правда, будучи, еще с детства увлеченным живописью, последний раз в Третьяковке я был году эдак в девяносто пятом. С юности "заболев" бардовской песней, "Гнездо глухаря" первый и последний раз я посетил лет эдак десять назад, да и то - по случаю приглашения друзьями на концерт особо почитаемого Михаила Щербакова.
Всегда думалось - успеется, никуда Третьяковка и Гнездо не денутся, придет время (повзрослеют дети, закончится потогонка на работе и т.п.) - и вот тогда...
И вот это самое "тогда" уже наступило - дети вполне себе самостоятельны, работы нет и не особо предвидится. Но теперь до Москвы - 180 км на перекладных. И ради высокого искусства переться в первопрестольную киселя хлебать - да ну нафиг. Гораздо проще это самое искусство себе "навиртуалить", благо, интернет у нас оптоволоконный, широкополосный и вытянет практически любую форму доступного человеку Божественного (красоты музыки, слова, образа).
Поскольку времени на даче немало, в дело поочередно идут все "формы прекрасного", по очереди - под песни лучше работается, под музыку - отдыхается, под картины - думается.
А насладившись созерцанием "форм красоты" по отдельности, можно употребить их "миксы" и "салаты", в которых музыка, живопись и поэзия, резонируя друг с другом, кратно усиливают "градус вкусности".
Наиболее яркий тому пример - "живописная" интерпретация песен ("бардовских", лирических, патриотических и т.п.) в клипах Бейбарса 81
Например - Алёна Романова и Юрий Шевчук - "Вальс"
Главный "секретный ингредиент", который в данном случае кардинально отличает "бейбарсовские" творения от обычных музыкальных клипов и кинофильмов - это живопись, на которую положен звукоряд - в ней существенно большая концентрация красоты. Ибо, пропуская затронувший сюжет через свое сознание, художник, отбросив лишнее, "консервирует" для потомков только самое-самое важное, то, что увиденном его "затронуло за живое", взволновало, согрело. Что вдохновило на творчество, одним словом.
В случае с живописными аккордами Бейбарса 81, цимус, как говорит моя жена, заключается "в голых бабах", красочных изображений коих он насобирал великое множество.
Но, отдавая должное ее женскому прагматизму, я все же считаю, что дело - не только в обнаженной натуре голых бабах. Тем более, что в подборке немало характерных образов прочего, "неголого" мира - портретов, пейзажей и проч.
Например - Леонид Сергеев - Красное и белое
Гораздо важнее другое - нащупанное "режиссером Бейбарсом 81" взаимоусиливающее триединство музыкальных аккордов, смыслов слов и человеческих образов (выражений лиц, изгибов тел, складок одежд).
Налагаясь друг на друга, аккорды, слова и образы создают волшебный резонанс, вспышку, на мгновенье приоткрывающую тебе внутренний мир "срезонировавших" поэтов, композиторов и живописцев.
И в этом озарении ясно видится - главное, о чем каждый из них хотел поведать миру на своем "творческом наречии" - есть "Красота" - то самое "доступное человеку Божественное", явившееся им музыкой, словом или образом в их далеком, исчезнувшем уже прошлом.
Поняв это, на мгновение ощущаешь себя беседующим с великими - Поэтами, Музыкантами и Живописцами "на равных", как с давними друзьями, радующимися, что в своем главном восторге они не одиноки.
О чем-то подобном, думаю, говорил когда-то Николай Гумилев в "Пьяном дервише":
Вот иду я по могилам, где лежат мои друзья.
О любви спросить у мертвых неужели мне нельзя?
И кричит из ямы череп тайну гроба своего:
"Мир - лишь луч от лика друга, все иное - тень его".
Михаил Щербаков "Под знаменем фортуны"
Словом, если окажетесь за городом - побеседуйте с поэтами, музыкантами и художниками вместе с Бейбарсом 81, не пожалеете.