Аниме, которое расскажет, чем живут и дышат художники, как создают свои работы, и как получают образование в Японии.
Главный герой только начинает свой путь, но когда первый шаг сделан, надо делать и второй.
Голубой период / Blue Period с 25.09.2021
повседневность
Название - это отсылка и к Пикассо, и к самой первой, весьма наивной картине главного героя. С разных оттенков синего и голубого начинается новый период в жизни, который целиком и полностью посвящен живописи.
Аниме сделано по манге, и манга примечательна тем, что над ней трудилось невероятно много людей. Повествование ведётся о талантливых художниках, поэтому для исполнения их работ приглашались профессионалы. То есть, здесь зритель наблюдает за реальными картинами, а не оставляет всё на откуп воображения («здесь могла бы быть ваша картина, а не условный рисунок мангаки»). Следить за появлением новых картин так же интересно, как за развитием основного сюжета.
А следить тут есть за чем.
Живопись в Японии – одна из самых престижных и дорогих специальностей наряду с обучением медицине и фармакологии. И с соответствующим конкурсом и стоимостью обучения. На отделении искусств Токийского университета наименьший процент принятых по всей Японии.
Главный герой Ятору Ягучи до определенного момента в своей жизни не знает, чем он хочет заниматься. Упорные занятия приносят хорошие оценки, но не радость. Этакое чувство: вроде все хорошо, но похвалы безразличны.
Все меняется, когда, получив на уроке изо задание, он внезапно понимает, что рисунок, живопись – это возможность по-новому взглянуть на этот мир и выразить свои чувства. Даже если работа в техническом плане слаба, она может быть эмоционально выразительной.
Друзья угадывают его мысли и чувства, и их похвалы впервые пробуждают в нём эмоции.
Куда двигаться Ятору понимает, когда видит «Ангела» Мори-семпай. Это первая картина, которая его затягивает. Ещё долго Ятору в какой-то степени будет ориентироваться на Мори-семпай, как на некую путеводную звезду, и находить ответы в её работах.
Но не все, разумеется.
Далее начинается путь Ятору вперёд: школьный клуб, разговор с родителями, школа искусства, подготовка к экзамену, сомнения, разочарования и ни с чем не сравнимая радость от успехов.
Знакомство с наставниками, с другими художниками. С кем-то из них он сойдётся характерами, с кем-то отношения будут складываться сложно (как и положено в жизни).
Аниме об изобразительном искусстве, поэтому в сериале собираются люди с самыми разными взглядами на жизнь и увлечениями. Внешним видом и разного рода предпочтениями здесь никого не удивить.
Наоборот, странно было бы обратное.
Творчество во многом - это выражение себя, и подчас такой способностью обладают люди, которые сильно отличаются от других и не вписываются в общепринятые рамки.
Не все взгляды на жизнь здесь такие уж правильные и претендуют на что-то, похожее на истину, но если чувство/мысль/определённый взгляд существует и находит свой путь выражения, то можно увидеть рождение действительно увлекательной работы. И это по сути намного интереснее, чем что-то правильное, но не захватывающее.
Художники не обязаны быть образцами для подражания.
Помимо этого, в сериале довольно взрослое отношение к творчеству. Здесь снова обращаются к идее, что главный герой – не гений (для кого как: за год с небольшим подготовиться к поступлению в Токийский - сколько человек так сможет?) Навыки приходят к нему через ежедневный тяжёлый труд, идеи оформляются путем проб, ошибок, обид и бесконечных разочарований.
Но – тем ярче радость, когда что-то наконец начинает получаться, хоть немного.
Тема труда и необходимости учиться числе у профессионалов раскрыта весьма убедительно. Можно иметь какой угодно талант, но если не огранить его – результата не будет.
Если у одного из миллионов получилось стать самородком (образ, безусловно, привлекательный, но...) это совсем не значит, что каждый сможет так же. Скорее всего, предстоит долгий и трудный путь – и это нормально.
Как и сомнения, кризисы, упадки в процессе.
Возвращаясь к рисовке, хочется отметить, что картинка здесь уступает манге. Как сама анимешная графика, так и живопись.
Если говорить о самой истории: во время просмотра то и дело складывается впечатление, что аниматоры не всегда улавливают происходящее и потому многие эмоции выглядят натянутыми и несколько неестественными. Особенно это чувствуется в изображении смущения, слёз и т.д.
Живопись... то ли какие-то акценты смещаются, то ли ещё что, но в чёрно-белом варианте она зачастую выглядит интереснее, хотя и в цвете некоторые решения весьма и весьма любопытные.
Но в целом, это всё равно очень хорошая история. Ценная в том числе тем, что интерес она вызывает раскрытием живописи как таковой, а не бесконечными отношениями персонажей в её антураже.
Да и вдохновляет по правде говоря это всё.
#аниме
*
Смотрели это аниме? Думаете посмотреть?