Автор: Николай Чувиков
Вчера у нас не было новых рецензий, и на это есть вполне очевидная причина: ваш покорный слуга решил посвятить свой день разглядыванию недавно покрашенного железобетонного забора, нежно-розовая краска которого пузырилась от неправильного нанесения и, засыхая, трескалась при первом же прикосновении проходящего мимо алкаша. После этого я решил пересчитать все бычки около метро "Кантемировская", а также провести сравнительный анализ сигаретных брендов, дабы понять, какой из них пользуется большей популярностью. В конце концов я всё же решил заняться чем-то более продуктивным, а потому просто доехал до дома, лёг на кровать и уставился в потолок, в надежде разглядеть все до единой пылинки, летающие по моей квартире. В общем и целом, я делал всё, лишь бы не писать рецензию на новый альбом группы Yes - "The Quest". А всё потому что я искренне не хочу ругать ту группу, которая, в своё время, подарила мне столько радостных и возвышенных моментов. Ведь как ни крути, а "The Quest" является самым скучным альбомом, который я только слышал за этот год.
Однако нельзя говорить про этот альбом без упоминания смерти Криса Сквайра в 2015 году, которая оставила Yes без единого оригинального участника. Понятно, что в группе до сих пор есть Стив Хау, который уже давно считается основным двигателем группы, но даже он пришёл в коллектив только в 1970 году, а то есть через два года после её основания. Однако, факт остаётся фактом, нынче Yes находятся в достаточно тоскливом положении - на горизонте уже маячит закат карьеры, а участники умирают один за другим. И такое положение вещей не могло не отразиться на новом альбоме, который буквально пропитан меланхолией и грустью, даже если музыканты всеми силами и пытались внести в запись хотя бы толику того оптимизма, который, в своё время, выделил коллектив на фоне мощной прогрессивной конкуренции. Это заметно и на достаточно мрачно звучащем треке "The Ice Bridge", и на удивительно тоскливой "Mystery Tour", где музыканты воздают дань уважения The Beatles, но почему-то звучат так, будто исполняют поминальную по их музыке.
Причём все компоненты вроде и на месте: на "The Quest" практически не осталось коммерческих обертонов, которые преследовали Yes с их поп-периода (альбомы "90125" и "Big Generator") и оставались с ними вплоть до прошлого "Heaven And Earth" (который я тоже посчитал исключительно скуууууууууучной записью, но если бы я только знал, что меня ждёт в 2021-ом...), а на многих песнях присутствуют потенциально интересные эксперименты. К примеру, на "Leave Well Alone" Хау играет на кото, японском щипковом инструменте, а на "The Western Edge" можно услышать вокал не только Джона Дэвисона, но и Билли Шервуда. Более того, лирика альбома тоже оказывается на уровне - Yes продолжают петь про природу и защиту окружающей среды, но вместе с тем затрагивают темы человеческой психологии и даже духовных поисков. Не обошлось, конечно, и без COVID-19: "A Living Island" повествует о борьбе двух индивидуумов против необходимых ограничений и своих собственных страхов.
Только вот всё это никоим образом не влияет на финальный результат, который оказывается скучным сверх всякой меры. Вся запись звучит стерильно и предсказуемо, а общие композиционные решения кажутся намеренно безопасными - будто мы музыканты боялись расстроить своих поклонников. По мере прослушивания альбома я отвлекался столько раз, что и не сосчитать, а держать свою концентрацию на должном уровне оказывалось сложнее сложного. Альбому не удаётся захватить внимание слушателя, а посему он проносится мимо сознания и забывается уже через несколько часов после прослушивания. На данный момент я не смог выделить для себя ни одной выдающейся песни - разве что мне понравилась атмосфера баллады "Future Memories", но даже она не может похвастаться выразительной мелодией. Невольно возникает ощущение, что Yes записали не новый альбом, а просто сборник би-сайдов, которые появились во время сессий к пластинкам "Union" и "Talk".
И это очень странно, ибо Yes всегда считались той самой группой, которая играла не только ультрасложную, но и очень доступную и захватывающую музыку, назвать которую скучной мог лишь человек, слишком уж далёкий от прогрессивной музыки. Даже в свои самые сложные моменты (альбомы "Relayer", "Close To The Edge" и "Tales From Topographic Oceans") Yes всегда сохраняли задорный оптимизм, уникальную динамику и композиционную открытость. "The Quest" же кажется перетянутым, томительным и буквально вымученным - я невольно ловлю себя на мысли, что было бы даже лучше, если бы Хау и компания не замахивались на чистый прогрессив, а сыграли что-нибудь попроще. Ведь не будем забывать, что поп-период Yes отнюдь не был плохим - он, конечно, отличался от их классической прогрессивной эры, но группа всё-равно могла похвастаться роскошными мелодиями и уникальными аранжировками.
Да, мне грустно об этом говорить, но пока "The Quest" остаётся для меня главным разочарованием года. У альбома нет ни изюминки, ни запоминающихся мелодий, ни впечатляющих композиционных решений - каждая песня кажется какой-то стерильной, безопасной, предсказуемой и... да, вы уже поняли, скучной. А как по мне, лучше уж записать плохой альбом чем скучный.
#yes #the quest #progressive rock #Англия