Поздравляю! Вы решили учиться или совершенствоваться в рисовании с помощью профессиональных рисовальщиков). И сразу же встает вопрос, какую школу выбрать.
По большому счету, если вы только научились делать простые рисунки, выбирайте любую школу. Хотя все-равно лучше сразу учесть некоторые моменты, потому что скорее всего вы захотите расти в искусстве рисования и менять преподавателей будет не очень комфортно. Ниже я дам несколько критериев, которые вам пригодятся при выборе.
А если речь идет о повышении мастерства, то выбор правильной школы имеет решающее значение. В самом деле, будет обидно заплатить деньги и получить общую информацию и простенькие уроки, которыми вы и так уже владеете.
В качестве образца я возьму школу Вероники Калачевой, потому что я сама в ней учусь и считаю ее лучшей в рунете.
1. Возможность ознакомиться с уровнем обучения на бесплатных мастер-классах. В примере их целых шесть. Думаю, комментарии тут излишни, разумеется, желательно понимать сразу, куда ты попал, как тебя будут учить и чему.
2. Количество преподавателей. Чем больше преподавателей, тем разнообразнее и богаче подход к обучению. Ведь у каждого из них есть свои наработки, свои фишки, некоторые из которых могут стать вашими. Кроме того, количество преподавателей говорит об уровне школы, об уровне доверия к школе студентов. В примере на данный момент их 55. Немало, правда?
3. Количество учеников и выпускников. Опять же - уровень доверия к школе. В школе Калачевой эта цифра подбирается к миллиону.
4. Возможность ознакомиться с работами учеников. Желательно, чтобы можно было проследить прогресс в мастерстве.
5. Совсем неочевидный критерий, но поверьте, достаточно важный: что-нибудь интересненькое в процессе обучения). Тут я имею в виду различные конкурсы, розыгрыши, рейтинги, подарки и все такое и все подобное. Скучновато отрабатывать только сухие уроки, иногда хочется движухи для разнообразия. В школе из примера, конечно же, все это есть в избытке. То есть учиться кроме того, что полезно и познавательно, еще и интересно.
6. Обучение должно вестись от простого к сложному, начиная с подбора материалов. Иначе оно будет выглядеть как просто демонстрация возможностей самого преподавателя, много ли с этого толку для ученика?
7. Из предыдущего пункта логично вытекает настоящий - преподаватели должны быть профессионалами. Не только в смысле художественного мастерства, но и в преподавательском смысле. Педагог-непрофессионал скорее всего будет подавать материал сумбурно и велика вероятность того, что он просто отобьет у вас охоту к обучению.
8. Если вам продают платный курс или мастер-класс, обязательно должно быть подробнейшее описание уроков и отзывы учеников. Иначе вы рискуете получить за свои деньги какой-нибудь бесплатный урок с Ютуба).
И знаете, я даже не стану перечислять все курсы и мастер-классы у Вероники Калачевой, потому что их просто огромное количество. Начиная классикой - акварель, академический рисунок, масляная живопись, заканчивая архитектурой, скетчингом, флористикой и digital-иллюстрацией.
По ссылкам, которые я оставила чуть выше, вы попадете сразу на страницу с бесплатными мастер-классами, каждый из которых состоит из 6 - 16 уроков. Пробуйте, рисуйте, растите профессионально!
