История коллекции арткаров компании BMW насчитывает уже почти 50 лет: в 1975 году французский аукционер и автогонщик Эрве Пурен решил оригинально раскрасить свой гоночный BMW 3.0 CSL , на котором собирался стартовать в 24 часах Ле-Мана и поручил это художнику Александру Кальдеру . Эксперимент оказался настолько удачным, что за первым расписанным автомобилем последовали и другие.
Александр Калдер. BMW 3.0CSL. 1975 год.
Этот американский художник и скульптор получил известность благодаря созданию оригинальных геометрических конструкций названных Мобиле. Роспись BMW 3.0 csl стала одной из его последних работ, в том же 1975 году Александр Калдер скончался.
Фрэнк Стелла. BMW 3.0CSL. 1976 год.
На aрткар нанесена чёрно-белая сетка квадратов, которая выглядит как миллиметровая бумага увеличенного масштаба с правильными и точными пропорциями. Как говорил сам Фрэнк Стелла: "Мой дизайн - это своего рода калька , перенесённая на кузов автомобиля". За рулём этой машины друг художника Ронни Петерсон принимал участие в кольцевых гонках.
Рой Лихтенштейн. BMW 320. 1977год.
Оформитель популярных американских комиксов перенёс традиционной для них стиль и на свой арткар. "Я рисовал цветные линии, чтобы изобразить дорогу и показать машине, куда ехать. На эскизе видно местность, по которой движется автомобиль, видны даже небо и солнце, считайте это отчётом обо всём, что случилось с машиной " - говорил Лихтенштейн. Этот BMW 320 участвовал в гонке 24 часа Ле-Мана и занял первое место в своём классе.
Энди Уорхол. BMW M1. 1979год.
Ещё один мастер поп-арта в отличие от своих предшественников сам расписывал машину от начала и до конца, не доверяя эту работу помощникам. Вот как Уорхол прокомментировал своё творчество: "Мне надо изобразить, как выглядит скорость, когда машина движется на большой скорости и все цвета сливаются в одно расплывчатое пятно".
Эрнст Фукс. BMW 635 CSI. 1982 год.
Этот aрткар стал первым, за роспись которого взялся европеец и первым сделанным на основе обычной серийной машины. "Моя роспись отражает различные события, страхи, желания и мечты, а также в ней нашла выражение свободная, эстетическая и художественная образность." - говорил Фукс. Арткар BMW 635 CSI, как и все последующие до 1999 года, никогда не участвовал в гонках и не ездил по дорогам. Только кочевал по презентациям и выставкам.
Роберт Раушенберг. BMW 635CSI. 1986год.
Шестой баварский aрткар на фоне своих предшественников выглядит весьма необычно. Роберт Раушенберг первым из художников перенес на автомобиль картинки, используя технику фотографии. Например, на левом борту можно увидеть портрет молодого человека, окружённого фотографиями, снятыми самим художриком. Крышки ступиц украшены фотографиями античных блюд.
Майкл Джагамара Нельсон. BMW М3. 1989год.
Расписывать седьмой aрткар поручили австралийскому художнику, который использовал в своей работе традиционную технику живописи аборигенов . "Автомобиль - это пейзаж, который видно, как-будто с самолёта. Я изобразил воду, кенгуру и опоссума - пояснял Джагамара Нельсон. Правда, истолковать эти символы смогут только те, кто знаком с искусством австралийских аборигенов.
Кен Доун. BMW М3. 1989год.
Ещё один представитель Австралии. Работал над своим арткаром параллельно с Нельсоном и тоже использовал в росписи национальные мотивы, но вложил в них другой смысл. Он решил изобразить птиц-попугаев и рыб-попугаев в абстрактной форме. "И те и другие очень красивые, и те и другие движутся с фантастической скоростью, я хотел чтобы мой арткар создавал такой же впечатление".
Матадзо Каяма. BMW 535. 1990год.
Следующую машину оформил японский художник Каяма. Он обратился к теме своей ранней работы "Снег, луна и цветущая вишня", созданной для Национального музея современного искусства в Токио. Чтобы подчеркнуть эффект контраста , он сначала распылил синюю краску на серебристой поверхности кузова, затем использовал традиционную японскую технику киригане (резьба по металлу) и ораре (печать на фольге), прикрепив к кузову небольшие кусочки серебряной, золотой и алюминиевой фольги.
Сезар Манрике. BMW 730. 1990 год .
Убеждённый сторонник сохранения природы, ландшафтный дизайнер Сезар Манрике считает, что автомобиль накладывает свой отпечаток на облик наших городов и потому требует особого оформления. "Я хотел расписать машину так, как будто она скользит сквозь пространство, не встречая никакого сопротивления" объяснил художник.
А.Р.Пенк. BMW z1. 1991 год.
Бывший диссидент, которого лишили гражданства ГДР за слишком вольные взгляды на искусство, в Западной Европе получил известность, как мастер абстракционизма. В провокационном духе он раскрасил и редкий BMW Z1, выпущенный тиражом в 8000 экземпляров, нанеся на него изображение крокодила, льва , охотника и множество других непонятных символов и знаков.
Эстер Малангу. BMW 525. 1992 год.
Это первый aрткар , подготовленный женщиной и южно-африканской художницей Эстер Малангу. "Мой стиль искусства происходит от традиций росписи домов нашего племени Ндебели. Узор, который я нанесла на BMW , соединяет нашу традицию с современностью автомобиля " - сказала она на презентации своего творения.
Сандро Чиа. BMW 320. 1992 год.
"Автомобиль, как вожделенный предмет в обществе, к нему приковано много глаз , люди смотрят на проезжающие машины. Арткар, над которым я работал , отражает эти взгляды. Он , как зеркало предстаёт перед людьми , смотрящими на него" - заявил апологет стиля граффити Сандро Чиа, поставив свою подпись на тринадцатом по счёту арткаре коллекции.
Дэвид Хокни. BMW 850. 1995 год.
Над этим арткаром художник работал несколько месяцев , стремясь придать ему визуальную прозрачность. Он изобразил стилизованные выпускные коллекторы двигателя, силуэт водителя и даже таксу на заднем сидении. "Когда я прекращал расписывать модель, я фотографировал результат, углублялся в него и менял формы до тех пор, пока не получалось то, что мне хотелось. Я верю в то, что всегда нужно время для того, чтобы посмотреть и подумать" - рассказывал Хокни.
Дженни Холзер. BMW v12 LMR. 1999 год.
Гоночный ле-мановский прототип , расписанный скандальной художницей Дженни Холтер , получился тоже весьма провокационным. Дженни, не мудрствуя лукаво, просто украсила автомобиль светящейся в темноте надписью "спасите меня от того, чего мне хочется". После презентации этой машины история арткаров замерла на 11 лет.
Олафур Эллиасон. BMW H2R. 2007 год.
Данный проект стоит особняком и относится к коллекции арткаров лишь косвенно, ведь никакой работы над автомобилем здесь не было . Водородный прототип BMW h2r послужил лишь основой для оригинальной скульптуры. Эллиасон убрал кузов машины , заменил его колпаком из стали и льда, символизирующем таким образом единство техники с окружающей средой.
Так машина выглядела до:
Джефф Кунс. BMW М3GT2. 2010 год.
Этот арт-объект вновь обращается к поп-арту, и коллекция BMW Art Cars возвращается к своим истокам. Оформленный американским художником BMW M3 GT2, всем своим видом выражает идею: «Я стремителен!» Яркие цветные элементы как будто проносятся мимо по корпусу автомобиля. В 2010 году автомобиль вышел на старт гонки «24 часа Ле-Мана», где публика горячо приветствовала его, как и других предшественников из коллекции BMW Art Cars.
Джон Балдессари. BMW M6GTLM. 2016 год.
Художник из Калифорнии продемонстрировал элементы своего стиля, но в большем масштабе. Демонстрация получилась довольно эффектной. Название говорит само за себя и расположено на водительской двери автомобиля: "FAST" («БЫСТРО»). Скорость — вот что отличает гоночные автомобили вроде BMW M6 GTLM. Или как сказал сам художник: «Арт-кар BMW — определенно самая быстрая работа, которую я создал!»
Цао Фэй. BMW М6 GT3. 2017 год.
Отдавая дань уважения углероду, излюбленному материалу для строительства гоночных автомобилей, китайская художница выбрала структуру углерода, как фон для своего проекта. Для того, чтобы полностью насладиться эффектом, производимым 18-м автомобилем из коллекции Art Cars, потребовалось специальное мобильное приложение. В дополненной реальности гоночная машина черного цвета становится эпицентром цветовой бури, которая бушует над автомобилем. Таким образом Цао соединяет реальный и цифровой миры.
Фото с BMW.com и Autowp.ru.