В конце 1970 года самая популярная в мире на тот момент рок-группа (после распада «Битлов») Creedence Clearwater Revival выпустила свой очередной эпохальный альбом «Pendulum». Это творение было революционным и представляло собой набор более-менее тяжелых рок-пьес, которые, по задумке Джона Фогерти, должны были выдвинуть CCR из рядов «попсовиков» в разряд хард-рокеров. Однако публика этого перевоплощения не приняла, и альбом вместо ожидаемых пяти «платин» получил всего одну.
Мне всегда нравились «Криденсы», но как-то однообразно – я с удовольствием слушал их хиты, которые сначала издавались у нас в 70-е на «миньонах», а потом привозились «из-за бугра» на сборниках, несмотря на то, что это была частично крикливая, а частично сентиментальная американская кантри-музыка на рок-основе.
Сборники Creedence Clearwater Revival в СССР на черном рынке стоили дешевле, чем номерные пластинки, и самым первым из таких у меня был греческий «Chronicle ~ The 20 Greatest Hits», который мне обошелся в 1979-м всего в 35 рублей – совсем даром по тем временам, учитывая, что это двойной альбом. На нем были собраны практически все хиты, которые мне были нужны, и вплоть до начала 90-х я не стремился услышать что-то еще, наивно полагая, что все, что не вошло на сборники, не стоит внимания хард-рокера, завернутого на Deep Purple и Nazareth. «Криденсы» не считались рокерами, потому к нам завозилось их относительно мало.
На видео: концерт "Криденсов" 31 января 1970 года в Окленде, США
Но вот вдруг мне в руки случайно попался криденсовский «Pendulum» 1970 года – в 1993-м цены на винил так сильно упали, что я чисто для коллекции решил прикупить этот диск за символический 1 доллар, тем более что он был американский, и хоть древний, первопрессовый, но в очень хорошем, почти отличном состоянии. Тогда я думал, что переплатил, потому что «Криденс» сам по себе меня мало интересовал, просто я решил выручить знакомого, который попал в очень сложное финансовое положение.
Но прослушав уже дома этот диск, я, честно говоря, немного обалдел, потому что рассчитывал услышать стандартные криденсовские кантри-рок-кричалки, только похуже качеством, чем те песни, которые я слышал на сборниках.
Но на диске оказалась такая прекрасная хард-рок-музыка, какой я от этих фолк-американцев никак не ожидал. Это был чистый прогрессив, чистый арт-рок, и даже с элементами чисто элитного харда. А запись! Какая обалденная была запись! Как будто «Криденсы» записывались на фирме «Мелодия» в лучшие ее времена!
Нет, было там пару хитов, которые я слышал и на сборниках, и на советском миньоне 1974 года. Но в остальном это была музыка, ничем не уступающая лучшим образцам хард-рока тех времен. Это было для меня сногсшибательное открытие. Я узнал Creedence Clearwater Revival совсем с другой стороны, и после этого мое отношение к этой группе кардинально изменилось. И пришлось мне обирать в свою коллекцию все остальные номерные альбомы «Криденсов», а сборникам я больше не доверял.
Итак, что же меня поразило на «Пендюлуме»?
Сторона 1:
1). Pagan Baby (6:25). Я думаю, это качественно новый уровень, на который «Криденсы» вышли, стараясь избавиться от звания чисто развлекательной группы. И хоть от своего прошлого кантри-звучания в этой песне они не избавились полностью, но тут можно услышать конкретный хард-рок с характерным для него металлическим скрежетом гитар. Да и соло, которое лабает Джон Фогерти на доброй половине композиции, уже совсем не то завывание на одной струне, которое исторгалось его гитарой на предыдущих альбомах. Британская школа Джорджа Харрисона и Эрика Клэптона проникла наконец-то и в ряды и американских поп-групп!
2). Sailor's Lament (3:47). «Плач моряка» (переводится примерно так) скорее походит не на плач, а на молитву в очень энергичном негритянском стиле бит под вкрадчивый, тоже, впрочем, негритянский, Хаммонд, на котором забацал Фогерти На саксофоне, кстати, играет он же. Очень современная песня, и совершенно не похожая на всё то, что «Криденсы» писали ранее.
3). Chameleon (3:05). Эта песенка была на советском миньоне, выпущенном в 1974 году на фирме «Мелодия». Кроме очень сильной духовой секции песня ничем не выделяется, наверное, потому она и привлекла внимание тогдашних цензоров «Мелодии».
4). Have You Ever Seen the Rain? (2:39). Известнейший хит группы, вернее, Джона Фогерти, потому что его, как и все песни на альбоме, сочинил, аранжировал и спродюсировал исключительно он один. Тоже была на том же советском миньоне 1974 года.
5). (Wish I Could) Hideaway (3:53).Прекрасный блюз и снова под Хаммонд с минимальным звучанием гитар. Местами эта песня тоже похожа на молитву, но местами переходит в обычную любовную музыкальную лирику.
Сторона 2:
6). Born to Move (5:39). Чем-то поначалу напоминает «открывашку» «Pagan Baby», но вторая часть представляет собой инструментальный джем с солирующим органом а-ля Марк Фарнер. По-моему, гитарист CCR Джон Фогерти тут попытался подражать игре на органе гитариста GFR, по крайней мере, все ходы совпадают. Но есть еще одно мнение – оба этих американца копировали манеру органиста какой-то третьей американской рок-группы.
7). Hey Tonight (2:43). Известнейший чисто хард-рок шлягер Фогерти. Правда, таких хитов немало было и на предыдущих альбомах, но тут песня получилась достойно тяжелой. Судя по информации, на пианино лабает бас-гитарист Стю Кук.
8). It's Just a Thought (3:45). Еще одна молитва под орган и брыньканье гитарки, на этот раз гораздо более флегматичная, чем предыдущие, но не менее тяжелая. И снова на органе солирует «а-ля Марк Фарнер».
9). Molina (2:41). Типичная американская попса, хоть и записанная на очень хорошем уровне. Тоже была на советском миньоне.
10). Rude Awakening №2 (6:19). Прог-роковая инструменталка, местами с уклоном в привычный Фогерти фолк под акустику. Но номер зачетный, по нему прекрасно можно отследить прогресс Джона Фогерти как серьезного композитора и музыканта.
Вдогонку: этот диск «Криденсов», в отличие от предыдущих, очень походит на диски «Гранд Фанков» того же периода. Ну, за исключением очень тяжелых номеров, которые культивировали GFR. А если повыбирать все более-менее легкие песни, написанные Фарнером, и озвучить их Джоном Фогерти, то сходство альбомов 1970 года обеих этих американских групп просто поразительно. Правда, Фарнер на органе играет чуть менее профессионально, зато на гитаре – заметно лучше, чем Фогерти.
И ЕЩЕ КОЕ-ЧТО ОБ АМЕРИКАНСКОЙ РОК-МУЗЫКЕ НА МОЁМ КАНАЛЕ:
Дебютный альбом Grand Funk Railroad «On Time», 1969 г., записывался уже очень опытными музыкантами
Игги Поп – дедушка мирового панк-рока, который в 1976 году вместе с Дэвидом Боуи гулял по Москве
Элис Купер ~ главный рок-шоумен конца XX века. Хронология достижений на ниве грамзаписи, 1969-2020
Van Halen - история резкого взлета к мировой славе прямо с первого же альбома
Первый фактический альбом «Kiss» был выпущен не в 1974-м, а в 1972-м, и назывался он «Wicked Lester»