Торжество Объективности это рубрика, в которой я на свой страх и риск вкус делаю списки по альбомам, песням или же артистам.
Доброго времени суток! Мою шальную голову посетила очередная шальная мысль в духе "а что если?".
И в самом деле: а что если взвесить все за и против, и попробовать определить самостоятельно самых великих музыкантов всех времен и народов? На критиков надежды нет: они продолжают пичкать доверчивую публику всякими бобами диланами, канье уэстами и прочими бейонсе и билли айлишами. Что ж, не будем тогда о грустном, а пораскинем мозгами и придём к какому-то общему знаменателю.
Итак, Десятая Десятка Лучших Исполнителей Всех Времён И Народов!
100 - Morphine
Список открывают великолепные и угрюмые Morphine. Да, эти мужики явно не из числа тех, кто будет радоваться солнышку и воспевать прелести жизни. Какие вообще к чёрту радости жизни? Марк Сэндмен не радовался практически ничему - вместо этого он c утра до вечера слушал джаз и вовсю экспериментировал со звучанием инструментов. Morphine так вообще выросли из его идеи заменить обычную электрогитару басом. Что ж, идея была смелая и радикальная - и, как ни странно, сработала.
Что же из себя представляют Morphine? Ну, это идеальная музыка для самоубийц. Если бы я хотел покончить с собой, то точно сделал бы это под "Cure For Pain" или под дебютный "Good". Вообще дискография у группы очень ровная - и одновременно блестящая. Так что для сведения счётов с жизнью можно выбирать любой из их пяти студийных альбомов. Но лично я советую не принимать скоропостижных решений и для начала насладиться причудливым сочетанием джазовых ритмов, обреченного вокала и насмешливого саксофона.
Бог его знает, что бы делали сейчас Morphine, если бы Марк Сэндмен не отправился к праотцам в июле 1999-го...
99 - Prince
В какой-то момент в начале восьмидесятых Принс стал настолько крут, что занервничал не только его конкурент Майкл Джексон, но и такие люди как Мик Джаггер и Фредди Меркьюри.
Что ж, у них были все основания для беспокойства: Принс не только писал классные и заводные вещи, но и давал прикурить на сцене. Чего только он не делал на своих выступлениях: и на сцене катался, и половой акт с гитарой имитировал, и в шпагат садился, и визжал как макака. Полный фарш, как говорят у нас в Южной Пальмире.
Ну а как насчёт музыки? О, с этим полный порядок - репутация Принса как талантливого автора песен держится на двух столбах. Первый столб - весьма любопытный и неординарный "1999". Второй - великолепный от начала и до конца "Purple Rain", который, к счастью, гораздо лучше одноименного фильма, в котором Принс сыграл главную роль. Вот эти два альбома, в которых представлена гремучая смесь из рока, фанка и откровенной попсы, я и считаю лучшими в обширной дискографии этого страстного мулата. Всё остальное - крайне неоднородно и неоднозначно. Что, впрочем, совершенно не отменяет того факта, что Принс как был крут - так и остается таковым по сей день, даже после своей смерти.
98 - The Clash
The Clash - первые панки на селе. Стоп, какое село, если они с Лондонщины? Тогда получается, что я не схохмил, а громко сел в лужу со своей игрой слов. Да и первыми панками они не были. К чему я тогда это всё?
Да я к тому, что суть не в том, кто был первым панком или первым выпустил панк-роковую песню в Британии (ученые из тех мест утверждают, что пионерами были The Damned с "New Rose"), а в том, что The Clash первыми вышли за пределы трёх аккордов и попытались раздвинуть границы панка, добавив в него элементы фанка, даба, соула и даже диско. Что ж, попытка вышла очень удачной - альбомы "London Calling" и "Combat Rock" и по сей день звучат очень свежо и оригинально. Что же до других работ группы, то они не так впечатляют, а некоторые из них даже и огорчают - как например невнятный "Cut The Crap" и затянутый до невозможности "Sandinista".
Но за "London Calling" и "Combat Rock" группе, конечно, вечная слава и почёт. На том и порешим.
97 - Madonna
Ну куда же без урожденной Луизы Чикконе, куда ж без этой белокурой бестии? Кто-то может возразить мне:
- Да ну, это же типичный поп-продукт! Какая музыкальная ценность у песен Мадонны?
А я за словом в карман не полезу и отвечу:
- Да вот песни-то у Мадонны как раз что надо! А всё остальное - это мишура, пиар и прочие необходимые для поп-звезды элементы.
Ну а как иначе? Разве можно быть равнодушным к таким боевикам как "La Isla Bonita", "Open Your Heart", "Material Girl", "Like A Virgin", "Holiday" и иже с ними? И это я только про восьмидесятые говорю - в девяностых Мадонна ударилась в эксперименты и в конце десятилетия выдала довольно таки смелый "Ray Of Light". Так что не всё с этой барышней так просто, как может показаться. К тому даже в новом веке она выдает относительно неплохие вещи.
Но есть и за что поругать сию блондинку - хотя она, честно говоря, и не особо виновата. Дело в том, что слишком уж много у неё всегда было подражательниц. Её влияние видно невооруженным взглядом в любом клипе любой современной исполнительницы - от Дуа Липы до Билли Айлиш. А если напрячь память, то в начале нулевых Бритни Спирс и Кристина Агилера занимались в основном тем, что пытались стать новой Мадонной. И это я еще молчу за Леди Гагу, которая вообще всё слямзила у вечной Material Girl - от мотивов "Express Yourself" в "Born This Way" до сценических нарядов. Но повторюсь: сама Мадонна в этом не виновата. Наверное. Она всего лишь хорошо делала своё дело.
96 - Blondie
А вот еще одни панки, которые решили не лабать всю жизнь как Ramones одни и те же три аккорда, а пойти другим путем и срубить по ходу дела пару-тройку лишних долларов. Что ж, срубили они в итоге гораздо больше, но суть не в том, что Blondie (по мнению некоторых) продались, а в том, что они и панк отлично лабали, и с диско справлялись, и даже банальную попсу своим прихотям сумели подчинить. Чувство мелодии у этой группы просто отменное - "Rapture", "Atomic", "Heart Of Glass", "Call Me" говорят сами за себя. Но вот лично я больше ценю группу за поздние альбомы, в частности за "Panic Of The Girls" - он является чуть ли не самой их цельной и законченной работой. Ну и не следует забывать про довольно таки недооценённый "Curse Of Blondie", на котором есть незабываемая "Good Boys", возвращающая Blondie на танцполы конца семидесятых.
95 - Simply Red
Я почему-то долгое время думал, что имя рыжего певца и есть Simply Red. И был очень удивлен, когда узнал, что на самом деле его зовут Мик Хакнелл, а группа получила название в честь цвета его волос. Но суть не в рыжих волосах и не в том, что Мик Хакнелл похож на мою учительницу по английскому, а в том, что Simply Red исправно с середины восьмидесятых поставляли слушателям танцевальный соул высочайшего уровня. Пик наступил в 1991-ом - с блестящим альбомом "Stars". А потом, в 1995-ом, вышел не менее блестящий "Life" с хит-синглом "Fairground" - и Simply Red окончательно воцарились на троне английской поп-музыки. Во всяком случае до тех пор, пока не появились однотипные бойз-бэнды вроде 5ive и стрёмные девчачьи группы наподобие Spice Girls.
Это несколько странно прозвучит, но из песни слов не выкинешь - изначально Мик Хакнелл был... панком и первую группу собрал после визита на концерт Sex Pistols. Что еще более странно - Хакнелл постоянно хвастается большим количеством соблазненных женщин. Почему это странно? Ну Хакнелл не Ален Делон и как-то мало смахивает на мужчину, от которого женщины падают штабелями. Хотя может дело в харизме, а?
94 - Rainbow
Ричи Блэкмор - человек очень упрямый, настырный и своеобразный. Это несколько роднит его с Роджером Уотерсом из Pink Floyd - тот тоже очень упрямый, настырный и своеобразный. Что ж, в хард-роке - Блэкмор, в прогрессиве - Уотерс, всё хорошо. Но есть ли различия? Конечно же есть! Увы, но Уотерс сольно не создал столько же хорошей музыки, сколько создал Блэкмор в Rainbow. Это я не в упрёк Уотерсу, да и вообще при чем здесь Уотерс, если мы говорим про Блэкмора, а?!!!
Ладно, давайте про Блэкмора, также известного в народе как Черномор. Блэкмор-Черномор собрал Rainbow дабы творить всё, что в голову взбредет. Поначалу выходило просто отлично - первые три альбома Rainbow являли собой хард-рок высочайшего качества - а затем дядька Черномор начал чудить и постоянно тасовать состав музыкантов. Хотя почему затем? Ричи изначально занимался этим и надолго в Rainbow никто особо и не задерживался. Музыканты злились, говорили про гитариста всякую чушь в интервью - а ему хоть бы хны. Захотел - уволил. Захотел - позвал обратно. Как бы там ни было, а по итогу Rainbow как были одной из топовых групп хард-рока - так ими и остались. Ну а сам Блэкмор ныне под пятой своей прекрасной супруги Кэндис трудится в Blackmore's Night. Иногда она разрешает ему собрать очередной состав Rainbow, дабы он аккуратно так тряхнул стариной и порадовал поклонников - что Ричи с удовольствием и делает. Да, карма вещь суровая.
93 - Mika
Этот молодой человек появился буквально из ниоткуда в середине нулевых и сразу же начал парить всем мозги кучей загадок, касающихся его личной жизни. Кто он? Откуда он? Какая у него сексуальная ориентация?
Но потом все послушали его песни и дурацкие вопросы отпали сами собой, ибо Мика являл собой крайне экзотичную помесь из Элтона Джона, Фредди Меркьюри и Робби Уильямса. Это не могло не сработать - что и доказали такие хиты как "Grace Kelly", "Relax", "Big Girl" и "Love Today". Еще через пару лет Мика выстрелил "Rain", "Blame It On The Girls" и "We Are Golden". Ну а потом...
Неважно, что было потом, ибо Мика сбился с пути и пошел куда-то совсем не в ту сторону. Важно то, что сей уроженец Ливана, предпочитающий людей своего пола, в своё время навёл шороху и оставил в наследство уйму отличных вещей, которые вполне могли бы составить конкуренцию главным хитам того же Робби Уильямса. Не верите? Так послушайте "Life In Cartoon Motion", дебютник Мики - и всё станет на свои места.
92 - Billy Idol
Ох уж эти восьмидесятые! Куда ни глянь - сплошь яркие личности! Ну а Билли Айдол - так это ж вообще шик и блеск! Высвеченные гидроперитом волосы, мутный взгляд, оттопыренная губа, кожаные куртки - типичный такой плохой парень из восьмидесятых, хоть плакат с него рисуй (о вреде пьянства).
Начинал Айдол в авангарде британского панк-рока - в 1977-ом он с товарищем собрал Generation-X, которые хоть и делили порой одну сцену с The Damned и Stranglers, однако же уступали им по многим параметрам. В 1981-ом группа распалась и Билли уехал в США - ему надоели дожди в Англии и хотелось почаще ходить на пляжи и загорать. Шучу, но Билли был нацелен на покорение всего мира - и где ж начинать молодому хулигану, как не в Штатах? Что ж, сказано - сделано: уже в 1982-ом "White Wedding" стала большим хитом и внезапно все начали говорить об Айдоле как о заслуживающем внимания явлении.
Ну а сам Билли ковал железо пока оно было горячо: он с утра до вечера мельтешил на MTV, в то время как хит-синглы наподобие "Rebel Yell", "Eyes Without A Face" и "Flesh For Fantasy" бомбили чарты Америки. В родной Великобританщине Айдола первое время не признавали - ишь ты, продался капризным янки за доллары! - а потом сменили гнев на милость и начали гордиться его успехами.
В конце восьмидесятых Билли слишком уж сильно пристрастился к запрещенным препаратам и на некоторое время свернул с дистанции. В девяностых о нём как-то ничего особо слышно и не было, но в нулевых Айдол вернулся на сцену. Он немного постарел, но у него по прежнему белые волосы, мутный взгляд и оттопыренная губа. Песни, правда, уже не такие классные, как в восьмидесятых, но это уже никак не влияет на то, что Билли Айдол - легенда и один из самых ярких персонажей рок-музыки.
91 - T. Rex
Марк Болан начинал в шестидесятых с подражания Элвису, Чаку Берри и Сиду Барретту. Некоторое время он был участником John's Children - но что-то там у Марка не срослось, и в итоге он собрал вместе со своим корешом Стивом Перегрин Туком группу Tyrannosaurus Rex. Они играли акустический фолк, который шел на-ура в хипповских тусовках, однако спустя несколько лет Болан понял, что развлекая хиппи много не заработаешь - и стал потихоньку внедрять в саунд Tyrannosaurus Rex электрическую гитару. Затем он без зазрения совести выгнал Стива Перегрин Тука на кислород (Тук хотел, чтобы Болан пел его песни) и взял в состав Мики Финна, с которым выпустил в 1970-ом блестящий "A Beard Of Stars". Ну а спустя еще определенный период времени Марк и вовсе забил на фэнтези, Толкиена и прочие атрибуты хиппи - и Tyrannosaurus Rex во мгновение ока превратились в T. Rex.
Трансформация сама по себе была довольно таки радикальная: Марк окончательно перешел на электрогитару (хотя справедливости ради стоит сказать, что про свои фолковые корни он никогда не забывал и на альбомах у него всегда присутствовали спокойные акустические вещи), густо навел чёрным карандашом глаза и обсыпал себя блёстками. Подросткам в Британии это пришлось по нраву - и T. Rex начали атаковать чарты своими синглами и альбомами. "Electric Warriror", "Slider" и "Tanx" - три ключевых альбома группы. Болан был королём глэм-рока, но вот незадача - его друг-конкурент Боуи позаимствовал у него пару фишек и внезапно стал в разы популярнее его самого. Уже к концу 1973-го о T. Rex начали благополучно забывать - Марк злился, употреблял запрещенные вещества и бухал. А потом просто взял и укатил в Америку, где записал несколько отвратительных от и до альбомов. В 1977-ом Болан взял в себя в руки, подружился с панками и выдал на-гора преотличнейший "Dandy In The Underworld". Казалось, что ничто не остановит его на повторном пути к вершине, однако в сентябре того же года Марк приказал долго жить - его жена, находившаяся за рулем машины, в которой они ехали с вечеринки, не справилась с управлением и врезалась в дерево...
Начало:
Девятая Десятка Лучших Исполнителей Всех Времён И Народов
Восьмая Десятка Лучших Исполнителей Всех Времён И Народов
Седьмая Десятка Лучших Исполнителей Всех Времён И Народов
Шестая Десятка Лучших Исполнителей Всех Времён И Народов
Пятая Десятка Лучших Исполнителей Всех Времён И Народов
Четвёртая Десятка Лучших Исполнителей Всех Времён И Народов
Третья Десятка Лучших Исполнителей Всех Времён И Народов
Вторая Десятка Лучших Исполнителей Всех Времён И Народов
Дебильная Десятка Лучших Исполнителей Всех Времён И Народов
Первая Десятка Лучших Исполнителей Всех Времён И Народов
#morphine #t.rex #the clash #madonna #billy idol #marc bolan #rainbow #рок #поп #музыка