Осень уже вовсю хозяйничает в городе: перекрашивает листву, покрывает косогоры сиреневыми пятнами сентябринок, отправляет птиц на юг. И еще невидимым образом изменяет нас, наши чувства и наши потребности. Именно осенью хочется рассматривать другие натюрморты, те, где есть плоды. Этакая неосознанная тяга подводить итоги.
И я знаю одну удивительную художницу, которая рисует не только чудесные весенние или летние цветочные натюрморты, но и натюрморты с фруктами и ягодами. Давайте вас познакомлю! Катерина Чингилиди родилась в 1974 г. в Свердловске, сейчас живет в Краснодаре. Я написала художнице с просьбой рассказать о себе, вот что она ответила:
Большую часть детства и юность жила в Казахстане, в небольшом городке Сарань под Карагандой. Там же училась в обычной школе искусств на художественном отделении. Больше у меня никакого художественного образования нет. Люблю природу. С детства окружена животными.
Чем же меня так привлекли натюрморты Катерины Чингилиди? Прежде всего, активной, но не навязчивой цветовой гаммой. Продуманной композицией, особенностью которой является наполненность деталями нижней части пространства, что уравновешивает верхнюю часть. И на натюрморт попадают ровно те фрукты и те ягоды, что растут где-то рядом: алыча, инжир, клубника, сливы, черешня. Ее фрукты осязаемы. Смотрите, у этих слив покрыты бока той самой сливовой пыльцой, настоящей.
Катерина Чингилиди прекрасно пишет маслом. Вы уже и сами убедились в этом. И может быть, три расположенных ниже этого абзаца работы вам покажутся более простыми в исполнении. Но это не так. Ведь написаны они не маслом, а… гуашью! Представляете? В моем сознании гуашь – краска, предназначенная для плакатной живописи. Помните все эти транспаранты с мероприятий и плакаты, которые украшали школы в нашем советском детстве? И вдруг оказывается, что под умелой рукой гуашь способна превратиться в прекрасный материал для создания душевных натюрмортов. И плавные переходы цветов, и солнечные блики – все гуашь может передать.
А вот эта работа, со сливами, достойна особого внимания. В ней Катерина Чингилиди демонстрирует еще одну грань своего таланта. Потому что нарисована эта работа не пастелью, как кажется на первый взгляд. А... на планшете, с помощью специальных программ.
Я спросила Катерину Чингилиди, какой посыл этому миру содержат ее работы. Катерина ответила так:
Как и любой другой художник, писатель, композитор, в общем, творческая личность, пишу так, как чувствую. Конечно, мне хочется, чтобы мои работы отражали любовь и доброту, чтобы человек смотрел на мою работу и чувствовал радость. В моих работах присутствуют самые обычные, простые вещи, которые нас окружают, и мне хочется, чтобы все видели, как это яблоко или обычная фиалка прекрасны, чтобы, прогуливаясь по улице и слыша хлопающий звук крыльев голубей, подумали: "Как же прекрасно." Проще говоря, мне хочется, чтобы люди чаще выныривали из потока забот и поднимали себе настроение, просто наблюдая за тем, что рядом с ними.
Вот в этой самой потребности – давать людям радость своими талантами (Катерины – писать чудесные натюрморты, моим – создавать уютные статьи) – и совпали наши с Катериной Чингилиди взгляды. Видимо, именно эту потребность – давать радость – я и почувствовала в ее работах. А потом случилось наше приятное знакомство.
В работах нашей художницы чувствуются и душевная зрелость, и особый взгляд на мир. Катерина Чингилиди не просто рисует астры или уютную кружку в горошек. Так она транслирует светлое осмысление мира. А вот статья Цветы и травы в живописи художницы из Алтая Ларисы Батенковой. Было интересно? Ставьте палец вверх и подписывайтесь на мой канал!