Добавить в корзинуПозвонить
Найти в Дзене
История и искусство / Artifex

Тени в искусстве

Тень – не просто тёмный свет за предметами или людьми на картине. Именно она делает объекты объемными, заставляя картину словно бы оживать. Долгие годы художники совершенствовали навыки игры оттенками, благодаря чему теневое искусство развивалось все сильнее. Но всегда тень служила лишь усилением эффекта, дополнением к изображению. Ведь наша тень не может существовать без нас, мы не в сказочном мире Питера Пена. А вот некоторые художники смогли создать произведения, где тень является центром, основным акцентом и душой картины. В древней Греции считали, что само возникновение живописи зародилось благодаря теням. Старинная легенда гласит, что влюблённая дева, увидев тень своего возлюбленного на стене решила обвести её, чтобы сохранить на долгие годы. В средние века художники ещё не делали теневого акцента, так как не владели достаточным мастерством и навыками. В целом тень на картинах того времени встречалась крайне редко, а если и встречалась, то больше, как условность, лишь небольшой н

Тень – не просто тёмный свет за предметами или людьми на картине. Именно она делает объекты объемными, заставляя картину словно бы оживать. Долгие годы художники совершенствовали навыки игры оттенками, благодаря чему теневое искусство развивалось все сильнее. Но всегда тень служила лишь усилением эффекта, дополнением к изображению. Ведь наша тень не может существовать без нас, мы не в сказочном мире Питера Пена. А вот некоторые художники смогли создать произведения, где тень является центром, основным акцентом и душой картины.

В древней Греции считали, что само возникновение живописи зародилось благодаря теням. Старинная легенда гласит, что влюблённая дева, увидев тень своего возлюбленного на стене решила обвести её, чтобы сохранить на долгие годы.

В средние века художники ещё не делали теневого акцента, так как не владели достаточным мастерством и навыками. В целом тень на картинах того времени встречалась крайне редко, а если и встречалась, то больше, как условность, лишь небольшой намёк на её присутствие. И только в эпоху Ренессанса живописцы открыли секрет объема и перспективы, которые достигаются именно посредством теневого искусства. После данного открытия изображения становились всё более реалистичными.

Период возрождения окончательно раскрыло в искусстве красоту и поэзию тени. С её появлением в живописи становится меньше света, но несмотря на это, произведения не теряют своего позитивного характера и доброго посыла. Тень не олицетворяет тьму и зло, а просто является другим оттенком света. У Джентиле да Фабриано есть панно «Стигматизация святого Франциска», где, освещая небольшой участок горы свет рассеивается деревьями и отражает на землю силуэт святого.

 Джентиле да Фабриано «Стигматизация святого Франциска»
Джентиле да Фабриано «Стигматизация святого Франциска»

Всё меняется в XVIII веке. Художников начинает вдохновлять мрачное и зловещее и тень начинает служить в качестве негативного начала. В тоже время появляется жанр под названием «силуэт», где тень начинает служить самостоятельной фигурой. Считается, что начало этому положил очень экономичный министр финансов, который всячески старался сократить расходы. Для этого стены своего замка он украшал не дорогими картинами, а тенями своих гостей. Просто подводил их к стене и обводил отражающийся профиль, впоследствии закрашивая контур чёрной краской. Спустя время в этом замке собралась немалая коллекция, вследствие чего, он превратился в первый в своём роде «музей теней». Сейчас мы уже не можем это лицезреть, до наших дней он не сохранился.

Сейчас теневое искусство достигло уже нового уровня. Художники не просто обводят уже существующую тень, они создают нечто уникальное. Наверняка каждый в детстве играл с тенью, когда ты складываешь руки соответствующим образом, а силуэт становится похож на зайца, волка или птицу. В современном теневом искусстве всё работает примерно по той же схеме. Объекты, отбрасывающие тень, как правило не имеют никакого смыслового отношения к тому, что получается в итоге. Это может быть композиция из совершенно различных бытовых предметов, игрушек и даже мусора. Это крайне непростая работа, на которую могут уйти месяца, сотни тысяч раз включения и выключения света и огромный запас терпения.

-3

Каждый художник данного направления вносит что-то своё. Греческий художник Теодосио Ауреа (Teodosio Sectio Aurea) создаёт крайне нежные и романтичные силуэты женского тела. Его творения наполнены не только красотой, но и философским смыслом.

-4
-5
-6

Автор: Теодосио Ауреа @teodosio.sectio.aurea

Ещё один талантливый деятель данного направления – Дит Вигман (Diet Wiegman). На первый взгляд его работа вызывает негодование, просто кучка осколков стекла, спутанной проволоки и пластиковых отходов. Но оно длится ровно до тех пор, пока под правильным светом и нужным ракурсом не увидишь тень.

-7
-8
-9

Автор: Дит Вигман

Азербайджан Рашад Алакбаров (Rashad Alakbarov) создаёт такие потрясающие творения. Некоторые его тени наполнены цветом, живостью и красотой. Если вас когда-то завораживало то, как красиво порой падают лучи солнца в жизни, то произведения этого творца просто поистине поразят воображение.

-10

Автор: Рашад Алакбаров

Это искусство не просто прекрасно, но и приносит определенную пользу. То, что могло пойти на выброс, послужило такому необыкновенному делу. Это позволяет людям по-новому взглянуть на то, что принято считать мусором.

Автор текста: Мелькина Анастасия