K-Pop (корейская поп-музыка) в последнее время находится на подъеме. Начиная с завоевания сферы социальных сетей (особенно TikTok) и заканчивая экспансией на американской музыкальной сцене, этот жанр уже довольно давно находится на грани международной популярности. Давайте разберемся, что это?!
K-pop - одна из самых актуальных тем, но откуда на самом деле он взялся? Что бы узнать. нам надо вернуться в 1992 год, когда бойз-бэнд из 3 человек, Seo Taeji and Boys, выступили в прямом эфире на теле-конкурсе в Южной Корее. Они создали нечто уникальное и до сих пор никем в виданное: смесь корейской лирики, евро-попа, хип-хопа и синхронного танца. Излишне говорить, что зрители пришли в неистовство – судьи, с другой стороны, не были так впечатлены выступлением, поставили низкие оценки и проголосовали за их исключение из шоу.
Но семя революции уже было посеяно, и хитовая песня, исполняемая по телевизору, I Know, поднимается на вершину чартов и остается там в течение 17 недель. Остальное - история! История, которая приводит нас к нынешнему состоянию K-pop-бизнеса, который приносит миллиарды долларов в экономику Южной Кореи. Хотите верьте, хотите нет, но всемирно известная K-pop группа BTS, как сообщается, обналичила 4,65 миллиарда долларов для южнокорейской экономики в 2019 году и в настоящее время составляет 0,3 процента ВВП страны.
PSY покоряет мир
Затем K-Pop медленно начал устанавливать планку в Южной Корее и соседних странах, в то время как остальной мир игнорировал его его существование в течение почти двух десятилетий – до тех пор, пока один парень не спел песню с причудливым танцем на лошадях… мы говорим о GANGNAM STYLE, одном из самых больших хитов, которые когда-либо видел мир (в том числе побил несколько рекордов на YouTube, например, впервые в истории Интернета собрал миллиард просмотров). Успех PSY не только показал миру, какой силой обладает корейский музыкальный рынок и как мало людей волнует язык, на котором поется в песне, но также и то, что можно создать что-то совершенно новое и добиться успеха, не “копируя” ранее существовавшие форматы: PSY не был “кореизированной” версией американской поп-звезды, это была просто ... PSY.
Привлекательность K-pop была проста, но ее было трудно воспроизвести: постановка танцев во время пения не совсем нова в музыке (многие поп-звезды делали это в 90-е годы), но крайняя преданность шоу, визуальный аспект и полное совершенство движений были тем, к чему западная культура на самом деле не привыкла: культурное влияние образа жизни, который очень ориентирован на достижение совершенства, пробилось в музыку.
Имейте в виду, что GANGNAM STYLE - это не просто удачная песня, ставшая хитом благодаря удаче: это чрезвычайно хорошо продуманная поп-песня, отшлифованная и созданная умными людьми и созданная для того, чтобы засесть у вас в голове с первого момента, когда вы ее услышите: это один из многих успешных продуктов The Hit Factory, и мы не имеем в виду студию звукозаписи, где The Stooges записывали свои песни 😉
BTS (방탄소년단) вступают в игру
PSY просто открыл дверь для того, что должно было произойти: большого возвращения бойбэндов (и, конечно, девочек). В настоящее время в Соединенных Штатах и Европе выступает много K-pop-групп, но никто не приблизился к рекордам BTS, группе певцов из семи человек, которые покоряют мир хитами, одним за другим.
Просто чтобы представить это в перспективе, BTS удалось:
- распродажа на Уэмбли (только 12 артистам удалось сделать это за всю историю)
- Сбою сервера Ticketmaster, продав 3 миллиона билетов за считанные минуты,
- собрав 100 миллионов просмотров всего за 48 часов
- четыре альбома № 1 в попали в чарт так же быстро, как у The Beatles
- и многое другое
Залог успеха - качественная музыка собственного производства, безупречные живые выступления и взаимодействие с фанатами.
Индустрия Kpop, безусловно, видела большой рост до них, благодаря другим артистам, таким как EXO, Black pink, Tomorrow x Together и, конечно же, PSY. То, что когда-то было нишевым жанром, ограниченным страной, позже стало всемирно популярным явлением
Жизнь звезды поп-музыки
Звезды К-поп-музыки часто имеют совершенно иное прошлое, чем звезды западной поп-музыки: существует этап набора, на котором дети (в возрасте от 10 до 14 лет, иногда даже младше) обращаются в агентства или их замечает представитель (обычно потому, что они выглядят “мило“). Если ребенок будет выбран, он/она сразу же подпишет контракт. Еще несколько лет назад звезды K-Pop были связаны 13-летними контрактами, которые теперь были юридически сокращены до 7 лет после того, как несколько звезд указали на несправедливость продолжительности и “рабские” требования условий и положений контракта.
Затем будущие звезды либо спят в общежитиях, либо дома и начинают придерживаться сверхжестких режимов: они просыпаются в 5 утра, посещают уроки хореографии или вокала, затем идут в школу до 3-4 вечера, затем возвращаются в агентство, где они посещают еще больше уроков до полуночи. Затем возвращаются домой (или в комнату общежития), поспят пять часов и все повторяется на следующий день.
Само по себе это звучит как кошмар, и начинает выглядеть еще более абсурдно, если принять во внимание, что эти ребята еще даже не дебютировали, и у них не будет уверенности в том, что после многих лет тренировок они действительно прорвутся позже в своей жизни. Как только звезда готова дебютировать и выпустить свой первый сингл, руководство будет следить за ее успехом, в то время как часы продолжают тикать все больше и больше, пока звезда не станет “неуместной” или “старой” для аудитории. И прямо там, позади них, длинная очередь молодых, амбициозных и трудолюбивых детей готова занять их место. Это приводит к состоянию сильного эмоционального и физического стресса, который может привести к летальному исходу.
Проблемы с психическим здоровьем широко признаны в индустрии “фабрики талантов”, включая нескольких певцов, которые, к сожалению, покончили с собой из-за депрессии и борьбы за славу.
Мои последние мысли
K-POP покорил мир благодаря чрезвычайному вниманию к деталям, солидным инвестициям и блестящему маркетингу. Похоже, музыке нет места в уравнении, что не совсем верно: к этим артистам нужно относиться и уважать, как к любому другому “виду” артистов. В музыкальной индустрии Южной Кореи можно найти множество замечательных певцов и исполнителей, многие из которых вовсе не являются звездами К-поп-музыки.
Знакомство с музыкой разных культур - это обогащающий опыт и признак открытости и хорошего отношения к музыке, у которой нет барьеров. Сказав это, феномен K-POP - это нечто одновременно завораживающее и пугающее: яркий свет славы и красочное представление этого жанра могут кому-то показаться слишком сфабрикованными, в то время как бесспорно хрупкая ситуация, касающаяся “рабских” контрактов и нездорового режима тренировок, бросает тень на всю индустрию и оставляет нас с некоторыми вопросами.
