Продолжаю рубрику с рекомендациями, которые помогают лично мне создавать красивые вещи. Я уже упомянула несколько, а сегодня хочу рассказать об общих принципах, про которые обычно не пишут. Не буду касаться темы взаимодействия изделий с владельцем (идет/не идёт, сидит/не сидит). Расскажу, чему стоит уделить внимание, чтобы вещь радовала сама по себе, в отрыве от образа.
Думаю, всем будет любопытно и полезно.
Визуальный баланс элементов
В мире везде есть баланс. Вязание не исключение.
Если мы посмотрим на самые эстетичные вязаные вещи, то увидим, что они хороши не столько конкретными узорами, деталями, сколько гармонией составляющих элементов. Это не обязательно должен быть минимализм. Гармония достигается разными приёмами. Использованием фактур, пропорциями, декором, комбинированием узоров, формой, цветом и др.
Как достичь идеального баланса? Наблюдать, читать, учиться. Простого рецепта нет. Есть врождённое ощущение гармонии, но в 90% случаев только опыт позволит создавать красивые вещи.
Выбирайте проверенные источники — известные дизайнеры, качественная литература, кино. Наблюдательность — лучший способ добиться хорошего результата.
Приведу пример. Возьмём мою недавнюю блузу с листьями. Казалось бы, узор с листьями мог бы быть и симметричным, но если мы берём не отдельный элемент, а в комбинации с планкой, то гармоничнее выглядит вариант, где лист, прилегающий к планке, не имеет чёткой границы. Он создаёт баланс в этой области, делает композицию легче, избавляет от плотно собранных вертикальных линий, меняет область восприятия в лучшую сторону, не перегружает ее. Это называется оптическая компенсация. Можете почитать на эту тему в интернете.
Ещё один — это когда уменьшенные или увеличенные раппорты узоров размещают в определённых областях. Таким способом визуально уменьшают талию, увеличивают плечи, формируют правильные пропорции.
Физический баланс
Помимо визуального баланса должен быть и физический баланс. Здесь уже проще, ведь, к примеру, пришить крупные тяжелые пуговицы на тонкий кардиган-паутинку из мохера не самый лучший вариант — пуговицы будут оттягивать полотно. Но это простой пример. А есть ещё такое понятие, как плотность вязания.
В зависимости от пряжи и задачи важно выбирать правильную плотность. Даже при наличии баланса элементов слишком рыхлое или наоборот плотное вязание может исказить, размыть узор, деформировать полотно.
Недавний пример — образец, который я вязала по схеме для джемпера Рафа Симонса. Хотя узоры идентичны, разница в физических свойствах полотен большая. Отсюда разная выраженность рисунка. Тяжёлая, но мягкая плюшевая пряжа красиво раскрывает простой узор. И наоборот — слишком упругая и лёгкая пряжа, плотно связанная, практическая скрыла изюминку — изнаночные блоки.
Дорогая и качественная пряжа, фурнитура
Соглашусь, что есть прекрасные примеры бюджетных артикулов пряжи, но их не так много. В остальном работает правило — чем дороже, тем лучше. А есть и вовсе такая пряжа, которую заменить другими составами практически невозможно.
Даже если фактура будет похожа, результат в изделии будет совершенно другим — визуально и тактильно хуже оригинала. Последнее время я довольно часто вяжу копии, поэтому приходится сравнивать.
Заменяя мохер мериносовой шерстью, надо быть готовым к потере легкости и воздушности. Меняя мохер на пушистый акрил, надо быть готовым к потере пластичности, элегантности. Правильно подобранная качественная пряжа — половина успеха.
Так же дела обстоят и с комплектующими: пуговицами, молниями, бусинами, пайетками, брошами. Недорогие пуговицы легко отличить по примитивной цветовой гамме, дешёвому пластику, неестественному блеску, неаккуратной форме, неравномерной окраске. Это все детали, но они сильно бросаются в глаза. Хотя, бывают и исключения, как и везде.