Найти тему

Цветочные натюрморты известных художников

Таша и Аркаша Корзинкины только что нафоткали пару десятков дачных пейзажей, и усевшись на крылечке, залюбовались яркими флоксами и садовыми ромашками.

- Таш, а ты бы смогла нарисовать натюрморт с флоксами?

- Нет, Аркашенька. Я пока еще не готова. Этому надо учиться.

- Да ты что? – не унимается братик, - А чему здесь учиться? Все просто – тут лепесток, там лепесток, плюс травинки – и натюрморт готов.

Таша скромно улыбается. И немного подумав, вздыхает:

- Нет не всё так просто. Ты, Аркашка, не терпелив. А ведь многие известные художники писали натюрморты. И их работы весьма сложны. А техника на самом высшем уровне.

- Вот как? – удивляется Аркаша и подмигивает сестре, - Ну так расскажи мне про художников и их натюрморты.

Довольная Таша отложила в сторону фотоаппарат и принялась рассказывать.

- Хорошо. Расскажу тебе всё, что знаю про этот жанр живописи.

Например, Пабло Пикассо, успешно огрублявший и упрощавший очертания предметов, работал чаще в техниках кубизм и сюрреализм. Однако особое значение цветам художник придавал цветам. И поэтому в его ранних работах можно обнаружить флористическую тематику. А если сказать одним словом – натюрморты. Таким произведением является картина «Цветы». Композиция смешанная - из роз и полевых цветов, рождает и смешанные чувства. Простота и величие переплетаются между собой.

Цветы. Пабло Пикассо
Цветы. Пабло Пикассо

Современный австралийский художник Дэррил Тротт говорил, что наша жизнь похожа на цветок. И на его акварелях букеты кажутся живыми, ещё не сорванными с клумб. Весеннее очарование в буйстве раскрывающихся лепестков.

Роза. Дэррил Тротт
Роза. Дэррил Тротт
Ирисы. Дэррил Тротт
Ирисы. Дэррил Тротт
Дэррил Тротт
Дэррил Тротт

Вспомним, как Эдуард Мане в свойственной ему манере импрессионизма изобразил хрустальную вазу с цветами. Букет словно окутан дымкой, таинственно-невесомо. Композиция из разных растений смотрится просто и в то же время есть в ней нечто неуловимое и притягательное.

Натюрморт с цветами. Эдуард Мане
Натюрморт с цветами. Эдуард Мане

Клод Моне всю жизнь относился к цветам с восхищением и трепетом. Его работы изящны, легки и восхитительны. Нежные букеты кажутся ожившими.

Букет гладиолусов, лилий и ромашек. Клод Моне
Букет гладиолусов, лилий и ромашек. Клод Моне

И у нидерландского постимпрессиониста Винсента Ван Гога теплые чувства к природной невинности цветов отражены на многих полотнах. Одно из таких – «ваза с маками и васильками». Картины Ван Гога сложны и насыщены смыслами. Недаром считается, что уловить эти смыслы под силу только глубоким ценителям искусства.

Ваза с маками и васильками. Винсент Ван Гог
Ваза с маками и васильками. Винсент Ван Гог

Бельгийский живописец Жан-Батист Роби восхищает взор своими изящными букетами, которые кажется источают упоительные ароматы.

Жан-Батист Клод Роби
Жан-Батист Клод Роби

Не обошли стороной натюрморт и русские классики. Хотя поначалу и не считали этот жанр достойным внимания и применяли лишь при обучении для оттачивания художественных навыков. Но в начале XX века меценаты стали ввозить в страну картины из Франции. Завезённые натюрморты импрессионистов вызвали живой интерес у русских художников, что привело буквально к повальному выбору этого жанра многими знаменитыми живописцами от реалистов до абстракционистов. При этом все они писали каждый в своей манере.

Увлекся натюрмортами и художник Иван Крамской.

Букет цветов. Флоксы. Иван Крамской
Букет цветов. Флоксы. Иван Крамской

Значительный шаг вперед в русском натюрморте сделал импрессионист Игорь Грабарь. В процессе создания натюрморта мастер ставил разнообразные живописные задачи, проводил эксперименты и всякий раз достигал чего-то нового в композиционном плане, плане форм или цветовых решений. Так появились на свет многие прекрасные картины. Его «Сирень и незабудки» вдохновили немало других художников на новые эксперименты.

Сирень и незабудки. Игорь Грабарь
Сирень и незабудки. Игорь Грабарь

Не часто брался за натюрморты наш любимый художник-реалист Исаак Левитан. Тем не менее все его натюрморты проникнуты глубокой нежностью и словно бы излучают свет. Левитан любил после прогулки по лесу с учениками ставить перед ними цветы. При этом никаких особых усилий для создания композиций не прилагалось. Все было очень просто. И если хорошо присмотреться к натюрмортам живописца, то в них не заметно никаких отвлекающих от самого букета деталей. Зато каждому цветку и их общей композиции уделено много внимания. Здесь проявилось все мастерство художника-реалиста, который мастерски заставил цветы жить, играть множеством оттенков, и с полотна источать утонченные ароматы. Художником с трепетом выписан каждый цветок, каждый лепесток и даже случайная травинка, попавшая в композицию. Очаровательны его «Одуванчики», «Васильки» или «Лесные фиалки и незабудки».

Одуванчики. Исаак Левитан
Одуванчики. Исаак Левитан
Васильки. Исаак Левитан
Васильки. Исаак Левитан
Лесные фиалки и незабудки. Исаак Левитан
Лесные фиалки и незабудки. Исаак Левитан

Если вам понравилась статья ставьте лайк. Подпишитесь на канал, чтобы не пропустить новые публикации.