1. Делай самые выигрышные склейки
Неправильные склейки могут разрушить магию кино. Поэтому важно их важно знать и уметь с ними работать. Или хотя бы знать 3 основные склейки, которые можно применять всегда и везде.
- Монтаж по смещению оси съемки и изменению крупности
- Монтаж по фазе движения
- Match-cut
Подробнее об этом можно почитать в книге Льва Кулешова «Азбука кинорежиссуры».
2. Монтаж начинается на предпродакшне
Нужно заранее все распланировать, чтобы потом по склейкам потом по финалу у тебя все сошлось.
Ты можешь заранее отснять видос в тестовых локациях. Это называется аниматика. Как только ты сделаешь свой первый аниматик, ты уже увидишь, что снял гораздо лучше, а в последствии и смонтировал.
3. Используй автосохранение
Комментарии тут будут излишне. Просто запомните что бывают моменты, когда всё может накрыться. Поэтому автосейв, ребята, автосейв.
4. Помни про эффект Кулешова
В этом проявляется вся суть монтажа. Когда ты буквально меняешь футажи местами, то здесь меняются смыслы того, что ты пытаешься донести до зрителя.
Об этом нужно постоянно задумываться: что будет в начале, середине, что будет внутри сцены. И насыщать то, что изначально было.
5. Держи единую стилистику
Не перенасыщайте ролик эффектами. Всё должно быть лаконично. И небольшой лайфхак — Сабатовский часто говорит, что если у тебя в видосе был один эффект, он должен появиться в видео хотя бы ещё раз — опять же, для поддержания единого стиля.
6. Пропиши структуру своей истории
Одна из самых главных вещей. Твой монтаж должен быть историей. Как в любой хорошей шутке — сетап и панчлайн.
Или как в обычной истории для друзей: завязка —> развитие —> кульминация —> развязка.
Без этой базы ты не сможешь зацепить зрителя. Пропиши заранее структуру того, как все будет выглядеть: где будет начало, разгон, пауза, еще больший разгон, кульминация и уже развязка.
7. Используй горячие клавиши
Если конечно хочешь монтировать ролик сто лет, то можешь их не использовать. А если хочешь всё делать быстро, то обязательно научись ими пользоваться.