1970-е - это то время, когда рок и металл заняли по-настоящему видное место, и многие любимые нами узнаваемые и важные мелодии появились в течение этого десятилетия. Часть из них знакомы даже случайным слушателям, которые могут не знать названия песен. Всё благодаря их завораживающим мелодиям, запоминающимся текстам и уникальным голосам. Loudwire собрали 15 треков, которые все узнают с первых нот. Согласны со списком?
Black Sabbath - Paranoid
1970
Первый сингл со второго альбома одних из первопроходцев хэви-метала Paranoid начинается с одного из самых простых, но символичных шестиструнных шаблонов той эпохи. Подкрепленный тревожным вокалом Осборна и шумной ритм-секцией, рифф Тони Айомми быстро стал решающим выбором для любого начинающего гитариста.
Derek and the Dominos - Layla
Частично вдохновленная безответной любовью к модели и фотографу Патти Бойд, мелодия Эрика Клэптона заставляет ваш пульс учащаться с самого начала. Пламенная печаль в песне усиливает и поэтический визг музыканта. Несколько лет спустя Бойд всё же ушла от своего тогдашнего мужа Джорджа Харрисона к Клэптону, так что, его переживания окупились.
Mountain - Mississippi Queen
1970
Одна из самых известных песен с колокольчиком, который изначально группа вообще не предполагала использовать в записи. Музыканты хотели чтобы барабанщик только отсчитал песню, используя его. Получилось не специально, но благодаря этому начало песни очень запоминающееся.
Led Zeppelin - Stairway to Heaven
1971
Ещё один очевидный трек в нашей подборке, который, как и вышеупомянутый Paranoid, также является обязательным для всех, кто хочет овладеть гитарой. Именно вокруг этой песни шли слухи, что она заключает в себе сатанинское послание, а сами музыканты продали душу Сатане, чтобы написать её.
Jethro Tull - Aqualung
1971
Агрессивно-грязная гитара Мартина Барре идеально сочетается как с серьезным рёвом певца Яна Андерсона, так и с извращенным сюжетом песни. Композиция посвящена отношением людей к бездомным. Фронтмен назвал ее «пронизанной чувством вины песне о путанице в отношении того, как обращаться с нищими и бездомными».
The Who - Behind Blue Eyes
1971
Самая великолепная исповедальная и динамичная мелодия из альбома Who’s Next, в которой акустические арпеджио Пита Таунсенда столь же гипнотичны, сколь и душераздирающи. Это одна из самых популярных песен The Who, которая исполняется на большинстве их концертов.
Alice Cooper - School's Out
1972
Один из хитов Элиса Купера, который был особенно популярен в Великобритании, где возглавлял чарты в течение трёх недель. Обычно на концертах его исполняют последней. Резкие аккорды этой песни надлежащим образом передают сексуальное, радостное и в целом животное торжество свободы и излишеств, которое усиливается вокальной и инструментальной хриплостью вокруг неё.
Deep Purple - Smoke on the Water
1972
Вдохновленная концертом Фрэнка Заппы, буквально окончившимся огнём, Smoke on the Water стала одной из самых известных песен с запоминающейся последовательностью аккордов в рок-музыке. Эта мелодия настолько популярна, что её уже запрещают играть в некоторых музыкальных магазинах.
Aerosmith - Dream On
1973
Одновременно зрелая, измученная, подростковая и наивная, Dream On с самого начала закрепилась как одна из величайших композиций Aerosmith (и одна из лучших баллад 1970-х). Эта песня не сразу стала хитом и попала в чарты лишь через три года после того, как группа стала популярной.
Lynyrd Skynyrd - Free Bird
1973
Комбинация мрачных органных звуков и аккуратных аккордов акустической гитары создает теплую, но мрачную основу. Затем Гэри Россингтон показывает, возможно, самое культовое использование слайд-гитары в классическом роке, усиливая ощущение катарсиса в треке и укрепляя Free Bird как вневременную оду.
Pink Floyd - Money
1973
Dark Side of the Moon считается инновационным шедевром по многим причинам, и игриво-ритмичное использование звуков звенящих монет и кассовых аппаратов - одна из них. Кроме того, за этими звуками следует знаменитая басовая партия Роджера Уотерса, которая служит гипнотическим фоном всего, что делает Money таким чертовски крутым.
Fleetwood Mac - Rhiannon
1975
Одноименная пластинка группы 1975 года ознаменовала начало самого известного периода Fleetwood Mac, а Rhiannon - лучший пример того, почему новички Стиви Никс и Линдси Бакингем были так важны для этой формулы победы. В этой песне пугающе сдержанная гитара сочетается с очаровательной манерой рассказчицы Никс, создавая чарующую химию, которая усиливается игрой их товарищей по группе.
Blue Oyster Cult - Don't Fear the Reaper
1976
Бак Дхарма очень гордится этой песней и очень удивляется почему многие думают что она о самоубийстве. По словам музыканта она пропагандирует мужество перед лицом смерти и говорит о ней как о «песне о любви, в которой любовь превосходит реальное физическое существование партнеров». Поэтому она начинается с такой отважной и романтичной мелодии. Она зловещая и готичная, но в то же время вдохновляющая.
The Eagles - Hotel California
1976
Музыка для песни о материализме и излишествах пришла в голову ведущему гитаристу The Eagles Дону Фелдеру на пляже. Он показал свои наработки Дону Хенли и Гленну Фраю, которые помогли ему закончить композицию. Смесь пальцевого стиля на акустической гитаре и терпеливых ритмов приятно тревожна и величественна.
Heart - Barracuda
Как и многие из лучших открытий того времени, эта песня проста, но эффективно проработана и самобытна. Тягучие гитарные риффы, гармоники и оперное пение еще раз доказывают, насколько круты сестры Уилсон.
Текст: Ольга Лапенкова
Что бы вы ещё добавили в этот список?
Читать также:
Где можно нас найти ещё: ВКонтакте, Facebook, Instagram, Телеграм и сайт
#рок-музыка #песни 70-х #музыка 70-х