Расширяю границы формата – теперь в блоге будет и кино. Не массовый продукт, а только то, которое воспринимается, как искусство – воодушевляет, разрушает рамки, обращается к высоким чувствам. Бывает, фильм пробуждает в тебе чувства такой силы, что внутри их не удержать. Этим я и хочу делиться в своих обзорах.
Никогда бы не подумала, что, просматривая советские фильмы 70-х годов я найду в них такое, чего не было ни до, ни после. Наверное, в тот период отечественный кинематограф достиг своей вершины, а затем начался спад, и возможно, только сейчас киноискусство подходит к основанию нового подъема.
Итак, фильм, потрясший меня в прямом смысле – это режиссерский дебют Никиты Михалкова, прекрасная утопия «Свой среди чужих, чужой среди своих». Почему утопия? Потому что только в таком формате, – утопии о прекрасной, никогда не существовавшей справедливости, о прекрасной, никогда не существовавшей стране, – только так и можно смотреть этот фильм, чтобы проникаться искренностью героев – их общим счастьем, верой в светлое будущее, верой друг в друга и в правильность общего дела.
К сожалению, если смотреть его в историческом контексте – все превращается в ложь, лицемерие, лицедейство. Поэтому – зачем? Мы все хорошо знаем, как было на самом деле (ну, или думаем, что знаем). Не хочется этими фактами опошлять такое великолепное творение, актерское и режиссерское. Этот фильм заслуживает того, чтобы оставаться прекрасным.
Погружаемся в утопию, принимаем, что в самом деле в какой-то альтернативной реальности могут существовать такие люди, как пятеро друзей – борцов за свободу человечества, сросшихся в этой борьбе в какое-то единое сознание, единую душу и совесть. Все они вместе – лицо этой борьбы за справедливость, и каждый из них – отдельная черта этого лица. Егор Шилов – Юрий Богатырев – это красота самой идеи, почти идеальная, современная античность, с мальчишеской светлой обезоруживающей улыбкой. Андрей Забелин – Сергей Шакуров – вся энергия, задор, страсть, с веселыми чертиками в глазах. Василий Сарычев – Анатолий Солоницын – разум и совесть. Степан Липягин – Николай Пастухов – доброта, человечность, преданность. Николай Кунгуров – Александр Пороховщиков – сомнение, вопрос, необходимый для укрепления веры.
Если говорить обо всем актерском составе фильма, выделяются, конечно, картинно-красивый Михалков и его есаул Брылов, раскрашивающий мрачные тона фильма своим куражом и пустой мечтой; холодный и расчетливый белогвардеец Лемке – Александр Кайдановский – похоронивший свою идею и спасающий собственную судьбу; замечательный маленький человек Александра Калягина – Ванюкин.
Отрываясь от формального сюжета, в котором нет положительных героев, а есть чекисты, белогвардейцы и бандиты, которые сцепились за золото, отобранное у буржуазии (а может у работящих предпринимателей, а может и у простого народа), золото, которое нужно для закупки у Канады и США хлеба голодающим (а может и для переправки на заграничные счета новой элиты), так вот: в отрыве от этой подозрительной возни, главная идея фильма: может ли человек верить человеку?
Фундамент этого вопроса закладывают эпизоды флэшбека, с которых фильм начинается, и к которым возвращается в минуты обострения конфликта. В них безоблачное абсолютное счастье общей победы в борьбе за справедливость. В этом счастье укрепляется душевное единство друзей, а вера друг в друга – в пережитой борьбе. Конечно, в условиях реальности, неизбежен вопрос: а могут ли так по-детски радоваться победе люди, прошедшие братоубийственную войну? Я не знаю, но предположу, что счастье выстраданное ощущается иначе. Но мы-то в утопии.
Важная часть фильма – символы. Очень яркий символ – смеющаяся от счастья девчоночка, юный росточек, как новая молодая страна. Она стыдливо прикрывается и заглядывает с надеждой в глаза борцу: не воспользуешься юной доверчивостью? Не надломишь росток будущего? И здесь же – несущаяся под откос времени барская бричка: старая жизнь свергнута и разрушена, а новое время движет в гору по бездорожью мотор автомобиля. Есть символы и менее очевидные, но при желании смысл можно найти вообще в чем угодно, так что углубляться не буду.
И самое важное, соль, это актерская игра. В фильме много эмоциональных сцен и актеры играют прекрасно. Первая же сцена – красноармеец, смеющийся и плачущий от счастья – это неожиданный и такой мощный всплеск эмоций, от которого хватает заряда на весь просмотр.
Самое сильное впечатление было от эпизода допроса Шилова у него дома. Не знаю, как проходили съемки, но это настоящее актерское искусство. Мне кажется, по сценарию так не сыграет даже гений. Наверное, Богатырев и Шакуров импровизировали, живя в образах своих героев. Пробирает до глубины души. Такая крепко спаянная дружба, и вдруг – недоверие, обвинение, и Шилов уже чужой для самых близких людей – это надлом нестерпимо болезненный. Кажется, как вообще можно показать его чувства? А Богатырев их воплощает прямо на глазах.
Финальная сцена – выдох, краткая остановка на трудном пути, необходимая чтобы духовно возродиться, чтобы снова поверить. Тоже сыграно всеми – Богатыревым, Шакуровым, Солоницыным, Пороховщиковым – замечательно. Без слов, почти без мимики, только движение, бег, и переполняющая чувствами музыка. Эффект потрясающий.
Музыка Эдуарда Артемьева в этом фильме играет не меньшую роль, чем художественные приемы. Она как бы срастается с действием и с чувствами героев. Голос трубы в композиции «Три товарища» то счастливый, ностальгический, то трагический, отчаянный, то победный. Он как бы проводит зрителей через эмоции героев. Даже когда просто слушаешь эту музыку, она рассказывает целую историю.
В общем, я в восторге. Меня реально накрыло, пересмотрела пять раз. Не знаю даже, может потому что справедливость так редка. У всех нас острая нехватка справедливости в крови. И когда в искусстве попадается ее синтетический концентрат – возникает естественное желание испытать это снова, пусть даже только эмоционально.
Если вы этот фильм не видели – хорошо. А если смотрели, как советскую пропаганду – переосмыслить будет сложнее. Но все же попробовать стоит, потому что история уже сделала свое дело, и мы не свидетели той жизни, мы только зрители. А у зрителя есть исключительное право – интерпретировать искусство.
Понравился обзор?
✔ДА – лайк и подписка
✔НЕТ – конструктивная критика в комментах ;)