Зумчик поздравляет вас со средой и напоминает, что это день «Вечной классики». Поэтому повернемся к творчеству Альфреда нашего Хичкока, всем известного «короля саспенса». Первой пойдет картина «Завороженный», снятая в середине голливудского периода режиссера, в 1945 году. Великий и ужасный Хич снимал по фильму в год. Не все они равнозначны, но много тех, что стали классикой. «Завороженный относится именно к этой категории.
Подборка участников сражает: Альфред Хичкок, Ингрид Бергман, Грегори Пек, Дэвид Селзник (привет, «Унесенные ветром»), а еще сам Сальвадор Дали. Как написано в одном веселом отклике: «Пир для глаз и зарядка для хвоста». Сказано отлично и по делу.
Герои – эталоны красоты: мужской и женской. А в основе сюжета не банальная любовь, а психоанализ! Это вам не хухры-мухры, а самая популярная тема того периода.
Сюжет можно пересказать в двух словах. В психиатрическую клинику приезжает новый главврач (Грегори Пек), известное медицинское светило. Но позже выясняется, что он вообще не врач и страдает амнезией. На выручку ему приходит местная психиатр (Ингрид Бергман), которая успела получить стрелу Амура в сердце. И теперь, в компании со своим наставником Александром Брюловым (Михаил Чехов, племянник А.П. Чехова), покопается в кошмарах человека, которому надо вспомнить все, чтобы спастись.
Уже возник вопрос – причем тут Сальвадор Дали? Хичкок решил, что лучше Дали никто не сможет визуализировать сюрреалистические сны главного героя. Художнику удалось сделать сны живыми и осязаемыми. И впечатляют сегодня так же, как почти 80 лет назад. Специально для фильма Дали нарисовал несколько картин.
К сожалению, картина снята на ч/б пленке, поэтому мы не можем увидеть всю глубину авторской задумки. А Хичкок решил показать галлюцинации ярче, чем картины реальной жизни. Позже он использует этот прием в других своих фильмах.
Селзник же, помня об успехе «Унесенных ветром», решил добавить мелодраматизма. В итоге мы постоянно видим трогательные обнимашки героев, в стиле афиши «Унесенных ветром». Это не улучшило картину, а сейчас смотрится даже карикатурно. Вывод: не стоит продюсеру вмешиваться в процесс.
Зато иррациональная картинка снята совершенно гениально. Реальность бесцветная и неинтересная, зато фантазия яркая, взрывоопасная и бредовая.
Интересна и необычна операторская работа. Камера показывает действие от первого лица – убийцы. Такой прием был применен впервые в истории кино. Публика в зале стала невольными «соучастниками». А современные режиссеры блокбастеров должны каждый день молиться Хичкоку за такую идею.
Монтаж создает резкий ритм и атмосферу, излагая с их помощью теорию психоанализа. В нем наука постепенно перетекает (как на картинах Дали) в сюрреализм, а сюрреализм находит научное объяснение. В итоге и действующие лица фильма и зрители, все попадают в это пространство и становятся завороженными.
Ну что, возникло желание посмотреть после рассказа Зума Ужасного? Или вы его уже видели? Тогда напишите свое мнение.