Эгон Шиле (Egon Schielе), 12.06.1890 ( Тульн-на-Дунае, Австрия) - 31.10.1918 (Вена, Австрия). Любимый мною художник. Отдельно любимый. Так не часто случается.
Он умер от Испанки, что бушевала тогда в Европе, сто лет назад.
Наверное, поэтому его работы часто используют при иллюстрации глобальных эпидемий. Умер через три дня после смерти любимой беременной жены Эдит…
Верил в бессмертие души, но боялся смерти.
Неистовый Эгон прожил жизнь короткую, но удивительно яркую. Искусствоведы иногда сравнивают год его существования с надорванными струнами, создававшими в своем надрыве уникальную музыку… Красиво и верно говорят.
Он прожил всего 28 лет, но этого хватило для создания шедевров – таких неоднозначных, нервных, глубоких. Эгон Шиле оставил после себя тысячи рисунков и 300 картин, экспонируемых сегодня в самых известных музеях мира. Главное хранилище его работ - Вена. Конечно же любимая им Вена, галерея музея Leopold. Когда-то давным-давно именно там я была сражена наповал, увидев его работы. А ещё удивившись, почему мы так мало знаем об этом несомненном даре у нас в России ?..
Но времена меняются. Сейчас имя Эгона Шиле на слуху у соотечественников.
Говорят, он (как впрочем и его отец, рано ушедший из жизни) страдал манией величия и преследования, иногда галлюцинациями, часто находился в состоянии возбуждения…
Так говорят. А я слушаю и думаю: может быть, это удел избранных?
…Эгон любил себя, девушек и свою эпоху, уверенно катящуюся к закату. Говорят, себя он любил больше...
Его наставник и друг Густав Климт шутил, что у Эгона «даже слишком много таланта».
Вот как бывает: яркий цвет, четкие линии и нервный почерк и ты - гений? Или что-то ещё?
Его произведения часто шокировали современников: слишком откровенные, даже иногда безобразные?..
Сам же Эгон был уверен, ‘безобразное’играет роль усилителя красоты и жизни.
Гениально. Обожаю его работы.
Хотя…
Попробуйте вообразить реакцию на портрет того, кто заказал его у такого скандального, но модного художника. И в результате многочасового позирования получил нечто шедевральное, с припёком «безобразия» как усилителя красоты?
Один такой пример известен истории.
Эгон Шиле написал портрет Труде Энгель в 1913 году в Вене. Труде была дочерью зубного врача и Шиле писал ее портрет в качестве оплаты за «зубные работы» ее отца.
Результат оказался впечатляющим. Портрет был проткнут ножом. Это сделала девушка в ярости, увидев своё изображение. Ее возмутило не просто несходство с изображением на портрете, а даже «непопадание» в цвет волос. Да и холст для этой работы художником был использован повторно, что бросалось в глаза…
Такое вот прижизненное признание художественного дара художника. Хотя работа была эстетически совершенной!
Но шедевр на то и шедевр: переживает своё время. Сегодня этот починенный портрет в соборе в Генте.
Посетителей неизменно поражает мощная женская красота модели. Многие думают, это муза художника.
Такие дела. В искусстве линейности нет? Нет
P.S. Неправда ли, художественный стиль и почерк Barbara Kroll (мой короткий рассказ о ней был чуть ниже в Дзен) схожи чем-то? Может быть, талантом видеть иное? Любовью к автопортретам?..
Экспрессивностью точно. Страстью. Умением через жест, позу рассказать о человеке то, что и сам человек иногда не хочет знать о себе.
Каково? Какой франт в 15 лет. Какой взгляд…
А есть ещё и такой Шиле, академический. Выбирайте.
©️ 2021 Мила Тонбо