Всё-таки в современном мире жить круто. Технические аспекты кинематографа вышли на какой-то запредельный уровень, и каждый современный фильм, которым занималась более-менее известная киностудия, почти всегда оказывается чуть ли не идеальным зрелищем с точки зрения операторской работы, режиссуры, монтажа и всего остального. Если же за дело берется «Дисней», то можно быть уверенным, что фильм в технической своей составляющей вас точно не подведет. Именно это можно сказать и о недавно вышедшей киноленте под названием «Круэлла» (Cruella), рассказывающей предысторию известной злодейки, которая портила жизнь героям фильмов «101 далматинец» и «102 далматинца», а также полнометражных мультфильмов с такими же названиями. Но чему же учит новая кинокартина? Тут всё сложно.
Аннотация
Девочка по имени Эстелла Миллер имеет явный талант к дизайну одежды, необузданный характер и черно-белую копну волос на голове, из-за чего часто становится объектом нападок в школе. Однако в обиду она себя не дает — в моменты проявления агрессии в ней просыпается Круэлла — злая и волевая девочка, которая готова дать отпор любому. Из-за плохого поведения Эстеллу исключают из школы, и вместе с мамой ей приходится переехать в Лондон. Но случается трагедия — на мероприятии в огромном особняке девочка случайно провоцирует трех далматинцев, и они скидывают ее мать с обрыва. Главная героиня остается одна на улицах Лондона. Познакомившись с двумя малолетними воришками, Эстелла начинает жить в заброшенном доме. Чтобы не умереть с голоду, девочка помогает своим новым друзьям красть чужие кошельки, часы и драгоценности. Так проходит 10 лет. Во взрослом возрасте Эстелла решает наконец-то направить свои навыки дизайнера одежды в нужное русло и устраивается работать в модный дом богатой баронессы фон Хельман. Вскоре владелица компании обращает внимание на неуклюжую, но талантливую подчиненную.
Злодеи нынче на коне
Это уже не первый фильм для «Диснея», в котором нам предлагается переживать не за доброго персонажа, а за злодея. В 2014 и 2019 годах киностудия уже заставляла нас делать это, назначив главной героиней своих сказочных кинолент темную фею Малефисенту и рассказав о том, как она дошла до своей «криминальной» жизни. Современный кинематограф четко и ясно взял курс на оправдание злодеяний, делая своими центральными персонажами не самых добропорядочных личностей, таких как Джокер, Луис Блум из «Стрингера» или Томасин из «Ведьмы». При этом подобные «герои» не проигрывают в конце своих фильмов, не расплачиваются за свои делишки, как это было, например, с Джорджом Джейкобом Янгом из «Кокаина», с Жаном-Батистом Гренуем из «Парфюмера» или, извиняюсь, с Сашей Белым из «Бригады», а побеждают своих недоброжелателей, демонстрируя зрителю, что можно быть плохим и преуспеть. Нам предлагается им посочувствовать, понять их и даже в какой-то степени оправдать. Джокер не виноват — общество сделало его таким, Малифисенту предали — поэтому она озлобилась, Томасин до дьяволопоклонничества довела излишне консервативная семья. Ну и так далее.
И чем более красив и захватывающ фильм — а «Круэлла» в этом смысле превосходна, — тем больше он оказывает влияние на взгляды зрителя. В качестве помощника новой киноленты выступает музыкальное сопровождение в жанре панк-рока, которое становится настоящей вишенкой на торте и оказывается не только саундтреком, но и частью идеологической составляющей. Ведь именно этот музыкальный стиль в свое время считался революционным, бросающим вызов обществу, а Круэлла как раз свержением старых порядков в этой истории и занимается.
Яркая и дерзкая Круэлла в исполнении харизматичной Эммы Стоун — не единственный интересный персонаж картины. Создавать запоминающихся героев — одно из главных умений «Диснея», которым он славится уже долгие годы. В «Круэлле» забавных персонажей много, даже слишком — некоторые выглядят явно лишними, а их сюжетные линии — оборванными.
Злодейка Баронесса, которая мешает Круэлле (хотя на самом деле все наоборот), получилась изящной, элегантной и, конечно же, отвратительной — Эмма (ещё одна) Томпсон создала этот образ, будто бы особо и не напрягаясь. Мастерство не продашь.
Ещё немного скрытых смыслов фильма
Пару дней назад мы с вами уже успели обсудить несколько кинолент, в которых присутствует новая американская идея, хорошо известная для нашей страны — все отнять и поделить. В них представители богатого белого общества обязательно демонстрируются как ужасные и мерзкие существа, которые просто обязаны в итоге расстаться со своим состоянием, а иногда и жизнями. Молодые и бедные в этих фильмах — хотят они этого или нет — обязательно получают ресурсы богачей, что всегда показано как справедливое развитие событий.
Не читайте этот и следующий абзацы, если боитесь спойлеров. В «Круэлле» мы видим все то же самое — сирота и в буквальном смысле бедняжка в самом конце завладевает замком и деньгами баронессы. При этом по сюжету она оказывается дочкой антагонистки, что делает ее действия как бы более справедливыми и оправданными. О том, что Круэлла имеет полное право на все финансы своего умершего отца, барона, в фильме проговаривается четко и ясно — на этом делается особый акцент. При этом непонятно, почему на все? А как же жена барона? Но жена барона в этом фильме — враг Круэллы, состоятельная аристократка, а значит, ей ничего не положено. Так решил Голливуд.
Забавно, как при этом показана двойственность главной героини. «Подавляй в себе Круэллу!» — говорит протагонистке ее мама (та, которая не родила, но воспитала), однако порядочная и честная жизнь оказывается скучной и неинтересной, а вот роль злодейки — насыщенной событиями, полной побед и успехов. Естественно, выбор очевиден. Для неокрепших умов зрителей — к сожалению, тоже.
Многие уже отметили сходство «Круэллы» с тем же «Джокером» — в обоих фильмах персонаж выпускает свое злое «я», посылая куда подальше доброе. Если в классических историях на ту же тему — например, в «Странной истории доктора Джекила и мистера Хайда» — приветствовалось подавление в себе темных желаний, то современный поп-культурный мир выбирает диаметрально противоположный вариант. Постмодерн — он такой!
Что в итоге?
Мы имеем дело с очень красивой и стильной кинолентой на тему противостояния старого и нового. В ней есть некоторые сюжетные дыры и недосказанности, однако для не слишком серьезного фильма — это не страшно. Сюжет у картины почти что привычный, хотя, как я уже написал выше, его отличительной особенностью является то, что в нем нет положительных персонажей — скучное и высокомерное зло получает конкурента в лице молодого, яркого и привлекательного зла. А где добро? А в новом мире, который творит Голливуд, оно и не нужно. Главное, разрушить старые и устоявшиеся структуры, а там посмотрим.
А у меня всё. Не забывайте, что ваши лайки, репосты и подписки напрямую влияют на развитие канала, так что большое и искреннее вам за них спасибо!
Другие кинорецензии этого канала ищите по тегу #рецензия_упитко.
Подписывайтесь на мое сообщество на ВКонтакте.
С вами был ваш киноприятель Упитко. Пока!