В прокате стартовал документальный фильм "Заппа", рассказывающий о музыканте, композиторе, фронтмене Mothers of Invention, мультиинструменталисте Фрэнке Заппе.
Я очень положительно отношусь к двум фундаментальным альбомам Mothers of Invention (Freak Out (1966) и We Only In it for the Money (1968)), но в остальном творческое наследие Заппы мне не очень близко. Что касается его поведения вне студии, то к нему тоже двойственное отношение. С одной стороны, круто, что он занял смелую и принципиальную позицию против потенциальных музыкальных цензоров в восьмидесятые. С другой, каждое сказанное им слово кажется пропитанным самодовольным презрением ко всем, кроме себя. Например, музыкант, который играл с Заппой четыре года, признавался, что за все это время Заппа всего раз пожал ему руку и сказал "Молодец".
Оттого было так интересно увидеть документальный фильм "Заппа" о жизни и творчестве столь одиозной и вместе с тем великой фигуре. Как ни крути, когда твоя музыка влияет на таких мастодонтов как Элис Купер, Пол Маккартни, Black Sabbath, System of a Down и т.д., это величие. Не стоит забывать и про его влияние на представителей классической музыки, джазовых композиторов и музыкантов, играющих нью-эйдж.
У документальных фильмов о музыкантах зачастую есть существенный недостаток - они нацелены в первую очередь на фанатов и редко пытаются привлечь внимание тех, кто еще не слышал, не читал, не вдохновлялся. И на фоне всего этого я с удовольствием отметил, что "Заппа" представляет собой захватывающий взгляд на музыканта и его наследие. Лента избегает шаблонной "агиографии", которая часто становится камнем преткновения при создании подобных фильмов.
Как показывает фильм, иконоборчество Заппы и недоверие к властям были чем угодно, только не позированием. Заработав в молодости достаточно денег, чтобы купить собственную студию звукозаписи, он в результате потерял это место (если совсем честно, его оттуда выдворили). Это вдохновило его впоследствии всю жизнь тыкать "священных коров" везде, где находил их.
Вот пример этого. Слева обложка альбома Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band (выпущен "битлами"), а справа - пародирующая ее обложка альбома We’re Only in It for the Money (выпущен через год Mothers of Invention).
Хотя в фильме есть несколько интервью с семьей, друзьями и бывшими участниками группы, основная часть "Заппы" состоит из личных материалов, к которым получил доступ режиссер Алекс Уинтер. Все это - собственные архивы Заппы, который все записывал и хранил в огромных стеллажах. Зритель получает возможность даже увидеть фильмы, которые Фрэнк Заппа в детстве снимал со своей семьей.
Все это создает портрет человека, который был музыкальным новатором и перфекционистом в высшей степени. Он заставлял музыкантов репетировать по 8, 10, 12 часов - пока то, что они играли, не совпадало со звуком, который он слышал в своей голове. Это целеустремленное стремление к совершенству - в котором заботы всех других, от публики до его собственной семьи, всегда были второстепенными, - часто выставляло его чудовищно эгоцентричным в глазах многих. К чести режиссера Уинтера, он даже не пытается как-то скрашивать этот факт. Хотя большинство опрошенных коллег вдохновлялись личностью Заппы, все признают трудности работы с ним.
У фильма, пожалуй, лишь один недостаток - он не содержит ни одной полностью исполненной песни: все какие-то отрывки, фрагменты, нарезки, вставки. С другой стороны, после ознакомления с этой лентой хочется на денек отключиться от всего мира и восполнить пробел в своем музыкальном образовании.
Спасибо, что прочитали.
Фильм "Заппа" уже в кино.