Сразу хочу сказать, что в данной статье я не претендую на истину в первой инстанции и высказываю свои, чисто дилетантские, измышления. Кино, как и всякое искусство - это дело вкуса каждого. Кто-то любит старое советское или зарубежное, кто-то смотрит преимущественно современное, кто-то - и то и другое. Я пожалуй отношусь к последним. Но в этой статье хотелось бы поговорить о старом добром советском кинематографе, точнее о его неувядающей популярности и сейчас, спустя 30, 40, 50 лет.
И вот уже казалось бы, десятки раз смотрел "Приключения Шурика", "Джентельмены удачи", "Неуловимые мстители", "Бриллиантовая рука", "Афоня", "Иван Васильевич меняет профессию" и многое другое, из золотой советской классики, и тем не менее, каждый просмотр - это эстетическое удовольствие. Мало современных российских фильмов (снятых в 2000-е годы), которые хочется пересматривать по нескольку раз, в основном - желание побыстрее забыть и чувство досады от потраченного впустую времени.
Так в чём же секрет режиссёров старой советской киношколы и почему многие зрители до сих пор, с удовольствием, смотрят их картины? Попробую ответить на этот вопрос.
1. Главным ключом к успеху и зрительской популярности, на мой взгляд, является близость создателей фильмов к простому народу. В те, советские, годы не было такого чудовищного расслоения общества по имущественному и материальному признаку. Все жили примерно одинаково, дышали, так сказать, одним и тем же воздухом, имели примерно равный доступ к благам и возможностям для самореализации.
Поэтому и персонажами фильмов становились, зачастую простые советские люди: студент - Шурик, сантехник - Афоня, служащий отдела статистики - Новосельцев, экономист - Семён Семёныч Горбунков и прочие. Это были живые люди из реальной жизни, мало чем отличавшиеся от остальных граждан и жившие в тех же условиях, что и большинство. Проще говоря - советские люди смотрели кино про себя.
Если же брать современное картины (сериалы в том числе), то в России кроме ментов, бандитов, бизнесменов и содержанок пожалуй больше никого не осталось. Так называемая, творческая тусовка актёров, режиссёров и продюсеров (в основном) полностью оторвана от реальной жизни и вращается исключительно в своём гламурном мирке. Какие там проблемы и чаяния народа? Кому они интересны? Зачем этот депресняк? Гораздо привлекательнее сюжеты про бесконечные убийства, делёж имущества и гламурных тусовщиков. В этих фильмах мало персонажей из обычной жизни. Да и откуда им взяться, если режиссёры обычной жизнью не живут.
2. Советское кино делали преимущественно профессионалы. Режиссёры и актёры проходили серьёзную школу, огромное значение имел талант. При тогдашней доступности образования и огромных конкурсах при поступлении во ВГИК и подобные профильные институты, была возможность находить действительно одарённых людей и отсеивать откровенных бездарей.
Именно поэтому и возникла плеяда гениальных режиссёров (Г.Данелия, М.Захаров, Л.Гайдай, Э.Рязанов, С.Бондарчук, А.Тарковский и др.) и актёров, которых можно перечислять очень долго, и благодаря которым появился тот кинематограф, который радует нас до сих пор.
В противовес нынешнему, который создают артисты и режиссёры второсортных юмористических шоу (типа Камеди Клаб и Уральских пельменей), "фанерные" певички и певцы, шоумены, блогеры, откровенные фрики и прочие бездари, которые по какому-то недоразумению примазались к киноискусству. Главными факторами здесь выступают деньги и блат, а не талант и способности.
А главное - нынешние деятели, в отличии от советских, не подвергаются никакой цензуре (кроме политической), а потому могут размещать в своих "шедеврах" сколько угодно голых задниц, фекалий, трупов и пошлых шуточек. Никто и слова не скажет. Главное что б народ смотрел. И я ни в коем случае не гребу всех под одну гребёнку. Есть и приличные режиссёры, но общая тенденция печальна.
3. Кино в СССР было некоммерческим. Все права на картины принадлежали государству. Поэтому режиссёры не были настолько зациклены на зарабатывании денег любым путём. Интересы зрителей конечно учитывались, но не ставились во главу угла. Гонорары за съёмки получали немалые, но это не было самоцелью. Государство ставило задачу снимать кино как можно лучшего качества, выделялись средства. Далее всё зависело от создателей: снимаешь качественно - твои картины идут во всех кинотеатрах, снимаешь плохо - твои фильмы лежат на полках. Соблюдался некий баланс качества и массовости.
В настоящее же время этот баланс, на мой взгляд, потерян. Есть фильмы качественные, но непопулярные для широкой аудитории, и есть полный треш, который рекламируют из всех утюгов, но после просмотра которого хочется помыться.