Этого художника не так просто полюбить, но сложно не оценить по достоинству. Его картины — это образец строгости, четкости, безукоризненного владения рисунком, ясности композиционного замысла. И их содержание вполне отвечает форме: Норман Блейми преимущественно известен картинами, посвященными жизни церкви, церковным таинствам и изображению лиц духовного звания.
В его творчестве замечательно то, что в ряде работ он – сугубый реалист со сдержанной, очень точно построенной и локальной по цвету манерой письма. А в некоторых полотнах он – почти иконописец, стилизующий изображаемые сцены то ли под старинный гобелен, то ли под витраж.
Блейми родился в 1914 году, образование получил в Лондоне, в школе Холлоуэй и в политехнической Школе Искусств Риджент-Стрит. Там же работал некоторое время в качестве преподавателя – с перерывом на время военной службы в период Второй Мировой войны. Позже он как преподаватель перешел работать в Школу Искусств Челси (впоследствии Колледж Искусств и Дизайна Челси).
Блейми постоянно принимал участие в выставках Королевской Академии Искусств, став впоследствии ее полноправным членом (в 1975 году). С этого момента он начал там преподавать, в то же время ведя курс Институте Архитектуры Принца Уэльского.
В 1948-м женился на одной из своих студенток, Маргарет Келли. Сын, Стивен Блейми, родился в 1950-м. Впоследствии он стал известным ученым – философом.
Поздний период творчества мастера был отмечен созданием на заказ целого ряда портретов, многие из которых сейчас украшают залы учебных заведений Оксфордского университета.
Считается, что на художественные приемы Блейми, наряду с творчеством старых мастеров, повлиял не кто иной, как живописец Стенли Спенсер (пару его работ можно увидеть в этой моей публикации). Возможно, на уровне содержания, обращения к духовной стороне бытия это и имело место. Кое-что общее заметно и в пластической трактовке фигур, лиц и деталей, а также в колорите. Однако в целом стилистика работ Блейми совершенно другая.
Его фигуры, скорее, могут напоминать о скульптурах готических храмов. В них очень подчеркнуты вертикальные мотивы и детали. Они тянутся вверх, они стоят — даже если в реальности действующие лица находятся в сидячем положении.
Частое обращение к сюжетам церковных ритуалов в творчестве Блейми обусловлено не в последнюю очередь тем, что он был тесно связан с Церковью Святого Панкратия, где в течение ряда лет исправно служил у алтаря. Он прекрасно знаком с такими реалиями, как порядок церковного облачения, проведения службы, причастия, исповеди и других таинств. Вместе с тем его нельзя назвать простым бытописателем церковного уклада. Его полотна, особенно многофигурные, несут на себе печать истинной духовности. Художник стремится доступными ему средствами передать высокий смысл совершаемых обрядов. При этом он остается совершенным реалистом. Ведь так велик соблазн, ведя рассказ о церковном служении, ввести в композицию некие нематериальные элементы, персонажей божественного происхождения, невидимых простым оком. Чаще всего художники так и поступали — в великих картинах Эль Греко, например, часто действие разворачивается параллельно на Земле и на Небесах.
Блейми всегда остается реалистом. Его выразительные средства — скупые жесты и позы персонажей, рисунок, тон, цвет.
В портретах и жанровых сценах художник явно стремится передать максимальное сходство с объектом изображения. А вот в картинах «духовного» содержания он неожиданно позволяет себе утрировать отдельные черты персонажей. Однако в этом видится не произвол, а, скорее, следование традициям. Эти люди — не из нашего времени, они пришли со старинных икон, витражей, барельефов. Их пластика, их почти карикатурные (но очень убедительные) черты таковы, какими их мог бы увидеть живописец эпохи Ренессанса или даже Средних Веков. И это, как ни странно, делает живопись Нормана Блейми значительно современнее... и интереснее! В самом деле, когда он просто реалист — в одном из источников мне попалось слово meticulous, то есть дотошный реалист, его стиль просто вызывает уважение, но не более. А вот его «интервенции» в стилизацию и эксперименты с формами и пространством делают его работы настолько привлекательными, что ими хочется и поделиться.
Буду признателен за комментарии, лайки и подписки.
