Франко Фонтана - итальянский фотограф пейзажной фотографии.
Мир его фотографий – это как абстрактная живопись в стиле минимализм. Взаимодействие цвета, фактур и формы занимает ключевое место в его работах. С любой натурой мастер будто играет в головоломку, будь то асфальт с дорожной разметкой, поля цветущей Тосканы, словно сложенные из цветных блоков городские улицы, дикий пляж или морской горизонт.
Франко Фонтана (Franco Fontana) родился в 1933 году в Модене. Он взял в руки камеру в 1950-х, когда работал декоратором в мебельном магазине. Поворотным моментом в его карьере стало вступление в любительский фотоклуб в 1961 году. Тогда же Фонтана и начал свои художественные искания в области цветной фотографии. Уже через несколько лет мир увидел его яркие фотографии на выставках.
Всего за свою карьеру итальянского фотограф участвовал в более чем 400 групповых и индивидуальных выставках. С 1970-х годов по настоящее время вышло в свет более семидесяти фотоальбомов в Италии, Франции, Швейцарии, Испании, США и Японии.
Главный интерес фотографа – это цвет в пейзаже и то, как он способен транслировать идею, сочетание цветов и визуальной картины в целом.
«Реальность – это сырая материя, как мрамор для скульптур, – поясняет Фонтана. – Микеланджело говорил, что отсекает всё лишнее, чтобы высвободить произведение, которое появилось у него в воображении. Поэтому важно не то, что вы видите, а то, чего не видите».
Казалось, тема американских мегаполисов с их неизбежной суетой идёт вразрез с выверенными пейзажами итальянских холмов и испанских побережий, которыми в первую очередь прославился Фонтана. Но есть у фотографа свои представления и о городском ландшафте.
В мегаполисе он видит больше, чем здания, поверхности, предметы и цвета. Фонтана вовлекается в симфонию взаимоотношений между всеми физическими элементами городского ландшафта. Он запечатлевает мгновения, когда тень и свет становятся незыблемы, как гранит, а небо – осязаемо, как земля.
Формы и очертания, которые фотограф снимает в своих пейзажах, не уступают композициям живописцев современной абстрактной живописи Мондриану и Малевичу. Цвета и линии настолько выверены и гармоничны, что создается впечатление , что это нарисованная картина.
Фонтана раскрывает в повседневной обыденности архитектуры универсальную гармонию и композицию.
В отличие от спокойствия, которое фотограф стремится передать в природных ландшафтах, в городских пейзажах он передаёт динамику и энергию города, через резкие линии и контрастные цвета.
Но что бы он ни фотографировал, – поля, города и небо, разделённые на геометрические участки ярких цветов, разбитые на пурпурные, оранжевые и синие фигуры и чёткие линии, перемежаемые аккуратно вписанными облаками, – всё это идеально сочетается друг с другом.