Добавить в корзинуПозвонить
Найти в Дзене

Как жилось актёрам крепостных театров?

В начале XIX века в Российской империи среди дворян были очень популярны, так называемые «крепостные театры». Это такие театры, которые располагались на территории личных имений и усадеб дворян, князей, графов и генералов. Сейчас, когда за права артистов борются независимые профсоюзы и союзы театральных деятелей, актёры и актрисы могут, в большинстве случаев, выбирать роли, требовать повышения гонорара или, вообще, отказаться играть. Актёры крепостного театра даже мечтать о таком не могли. Так как состав труппы формировался из крепостных, принадлежавших дворянину на праве собственности, выступать приходилось как, когда и где прикажет хозяин. Актёр крепостного театра был абсолютно бесправен, так как оставался крепостным и вместе со всей труппой мог по решению дворянина быть продан в другие руки, наказан, отправлен на тяжёлые работы. О свободе творчества речи не шло, актёрский труд носил скорее принудительный и нередко временный характер. В большей части, такие театры несли развлекател

В начале XIX века в Российской империи среди дворян были очень популярны, так называемые «крепостные театры».

Это такие театры, которые располагались на территории личных имений и усадеб дворян, князей, графов и генералов.

Изображение из интернета
Изображение из интернета

Сейчас, когда за права артистов борются независимые профсоюзы и союзы театральных деятелей, актёры и актрисы могут, в большинстве случаев, выбирать роли, требовать повышения гонорара или, вообще, отказаться играть. Актёры крепостного театра даже мечтать о таком не могли.

Так как состав труппы формировался из крепостных, принадлежавших дворянину на праве собственности, выступать приходилось как, когда и где прикажет хозяин. Актёр крепостного театра был абсолютно бесправен, так как оставался крепостным и вместе со всей труппой мог по решению дворянина быть продан в другие руки, наказан, отправлен на тяжёлые работы. О свободе творчества речи не шло, актёрский труд носил скорее принудительный и нередко временный характер.

В большей части, такие театры несли развлекательную, даже можно сказать, потешающую функцию, т. к. уровень профессионализма «актёров» оставлял желать лучшего.

Крепостной театр. Изображение из интернета
Крепостной театр. Изображение из интернета

Но были и коммерческие крепостные театры. На афишах перед именами крепостных исполнителей не печаталась буква «Г.» т. е. «господин», «госпожа» (когда в 1806 при формировании Московских императорских театров некоторые частные труппы были выкуплены казной, от этой традиции в отношении ставших свободными музыкантов и актёров отказались).

Одним из таких был орловский крепостной театр графа Сергея Каменского, который прославился своей жестокостью к актёрам.

Граф Сергей Каменский. Изображение из интернета
Граф Сергей Каменский. Изображение из интернета

Билеты в театр граф продавал сам, сидя в кассе. В антрактах публику угощали пастилой, мочёными яблоками и мёдом. Граф пристально следил за игрой артистов и записывал все замеченные ошибки. На сцене висело несколько плёток, и после каждого акта он ходил за кулисы и там делал расчёты с провинившимися актёрами, крики которых долетали до слуха зрителей.

Наказание крепостных. Изображение из интернета
Наказание крепостных. Изображение из интернета

Одним из наиболее выдающихся был крепостной театр Шереметевых.

Крепостной театр Шереметевых построен графом Петром Шереметевым, создавшим, кроме того, балетную и живописную школы в 1760-х в усадьбе Кусково.

Лучшая пора театра началась при графе Николае Шереметеве, когда он в 1788 году унаследовал усадьбу Останкино. В 1797 году он переместил театр в Останкино. Специально для театра граф построил новое помещение. Затем скоординировал обучение сценическому искусству крепостных. Их педагогами были русский драматург и актёр Пётр Плавильщиков, русский актёр и предприниматель Сила Сандунов. Балету крепостных учили балетмейстеры из Франции и Италии, пению обучали итальянцы, игре на музыкальных инструментах — немцы.

Актёры - крепостные все дни репетировали и встречались с учителями. Если они ленились, то их наказывали - они питались только хлебом и водой или стояли на коленях. Также крепостные изучали иностранные языки у гувернанток, выписанных из Франции, и у учителей пения.

В театре существовал обычай присвоения артистам имён по названию драгоценных камней. Так, на сцене выступали: Татьяна Шлыкова-Гранатова, Фекла Урусова-Бирюзова, Кузьма Деулин-Сердоликов, Анна Буянова-Изумрудова, Прасковья Жемчугова, которая впоследствии стала женой графа Николая Петровича Шереметева.

Николай Шереметев и Прасковья Жемчугова. Изображение из интернета
Николай Шереметев и Прасковья Жемчугова. Изображение из интернета

Коллектив театра состоял из 200 крепостных. Репертуар театра включал в себя 100 постановок: оперы итальянских, русских, французских авторов, балеты, комедии, лирические трагедии. Зрители отмечали роскошность и изобилие сценографии.

В настоящее время Останкино – единственный в России театр 18 века, сохранивший сцену, зрительный зал, гримировочные комнаты и часть механизмов машинного отделения.

Театр дошёл до нас в виде бального зала и до сих пор используется для постановки старинных опер и проведения камерных концертов.

Театр Останкино. Изображение из интернета
Театр Останкино. Изображение из интернета

Само же графское имение, расположенное на территории современного Останкинского парка Москвы, носит название Музей-усадьба «Останкино», является памятником русской архитектуры XVIII века и наиболее близким к Кремлю усадебно-парковым комплексом.