King Crimson
Видите ли, если была речь о Yes, то не уделить время King Crimson не получится. Эти два коллектива сцеплены вместе и друг от друга неотделимы. Музыка King Crimson очень схожа с Yes по стилистике и музыкальной форме, но диаметрально противоположна ей по сути.
Yes - это Радость, King Crimson - это Печаль.
Yes - это Счастье. King Crimson - это Боль.
Порядок - Хаос. Жизнь - Смерть. Свет - Тьма.
Не познав одного, не поймешь другого. В этой сцепке раскрывается понимание тайцзи и философии природы.
King Crimson - I Talk to the Wind (In the Court of the Crimson King, 1969)
Очень странная группа King Crimson и ее ключевая фигура - Роберт Фрипп. Это все, что я могу сказать о них. Никогда не было желания исследовать их биографии, как в случае с Yes или другими моими любимыми коллективами. Ведь Хаос, знаете ли, не нуждается в чьем-то анализе. Он просто есть и ему нет дела ни до чего. Ты смотришь на него, как на что-то бесконечное и темное, это что-то излучает зло и опасность, но убежать уже невозможно - оно гипнотизирует и парализует, постепенно притягивая к себе.
И ты понимаешь, что все очень, очень не в порядке.
Но это так, как и должно быть.
King Crimson - Matte Kudasai (Discipline, 1981)
Мы, люди, мним себя достойными и хорошими. Но сколько в нас темного, демонического - уму непостижимо. В нашей голове есть полтора кг некоей потайной массы, которую мы пользуем непонятным образом. Ничего ни о чем нельзя знать наверняка. Что бы мы ни подумали или сказали - скорее всего окажется ложью. Мы пытаемся найти себе ориентиры, точки отсчета, проекции, и в этом ошибаемся более всего. Раствориться в хаосе и выбирать из него нужное в данный момент - что может быть разумнее?
King Crimson - The Court Of The Crimson King (In The Court Of The Crimson King, 1969)
King Crimson по инерции причисляют к психоделическому року, но для меня это не так. Когда слушаешь чистый психодел, типа Grateful Dead или первого альбома Pink Floyd - всегда хочется осведомиться, а что же они курили? Эта музыка всегда немного больная, мутная, пусть и интересная по-своему. Психодел - это искусственный, насильный способ расширения сознания, которое к этому не готово. Отсюда и разного рода безумия и само@бийства.
А вот Кримсоны пришли сразу со своим собственным, зрелым мировоззрением, не изувеченным "гомеопатией". Это чистый прогрессив-рок, причем даже считается, что именно King Crimson открыли миру прогрессив как средство музыкального выражения. В этом они глубоко правы - расширяя музыкальные рамки так, как это принято в прогрессиве, мы сознательно приближаемся к принятию хаоса и нестабильности как основы нашей жизни. Эта музыка - ниоткуда и ни-из-кого.
Фрипп изначально определил King Crimson как живое существо, говоря примерно так: "Я не связываю музыку King Crimson с группой музыкантов, которые ее в данный момент играют. Когда эта музыка появляется, я просто собираю группу King Crimson, чтобы ее записать."
Я знаю людей, которые считают звуки King Crimson чистой фальсификацией и самым большим надувательством XX века. А ведь правда, почему нет?...
Но для меня - это в первую очередь удачливые мистификаторы. То состояние невесомости и ступорной незначимости, в которое вводят их "звуковые пейзажи" - это, скорее всего, и есть та самая изнанка сознания, та степень печального самообмана и исцеляющего саморастворения, откуда, как сквозь четвертое измерение, как раз и недалеко до истины.
ELP
Хорошо же было в 1970-х. Монстров было мало, они периодически пересекались друг с другом в разных комбинациях, историю каждого хотелось и было возможным проследить.
Даже Yes и King Crimson, находясь на разных полюсах эмоционального восприятия, периодически делились музыкантами и тем самым оплодотворяли друг друга. В 1972 году из Yes в King Crimson перешел ударник Билл Бруфорд. Вокалист Yes Джон Андерсон пел на одной из композиций King Crimson ("Prince Rupert Awakes", Lizard, 1970), и в этой песне прям ощущается зашкал напряжения - как будто столкнулась два облака - белое и черное.
А незадолго до Lizard из King Crimson ушел вокалист Грег Лейк, чтобы создать одну из первых и самую амбициозную супер-пупер-группу в мире - Emerson, Lake& Palmer.
Emerson, Lake & Palmer - Trilogy (Trilogy, 1972)
История этого трио наполнено энергией и творческим посылом, они заложили стандарты стиля, мастерства и сценической работы на годы вперед. Мало кто тогда делал такие театрально-цирковые представления, как ELP. Умение давать шоу и кидать понты сочеталось у них с недосягаемым мастерством владения инструментами и публикой.
В то же время именно ELP, пожалуй, больше других отвечают за то, что прогрессив к 1976 году сдал свои позиции - уж слишком пафосным он становился и порядком достал даже самых высокомерных интеллектуалов. А молодежь, устав прочищать уши и мозги после их концертов, решила играть что-то попроще и поближе к народу - так и возник панк-рок.
Я честно слушал все альбомы ELP, я очень ценю их вклад в мировую культуру. Достаточно упомянуть их концерт, основанный на сюите Мусоргского "Картинки с выставки" (!). Он целиком пошел в продажу и должен был стать провалом - но стал большим хитом. Время было такое.
Но я не могу отбросить ощущение, что ELP - из тех, кто играл ради игры, а не ради музыки. ELP - это три легенды, и они работали как легенды, акцентируя на себе большую часть внимания, чем на трансляцию воздушных вибраций. А музыкальный эгоизм, к сожалению, ведет к пафосу.
Ирония судьбы! Я - поклонник прогрессив-рока, стиля, где повышенный уровень виртуозности и идейности музыки создает как раз идеальную почву для пафоса! При этом именно пафос - это то, что я в музыке, а особенно в прогрессиве, чую за версту и на дух не переношу!
Но сегодня все равно поставлю ELP. Одну вещь, никаких углублений в материал - просто для ознакомления.
Спасибо за внимание и до новых встреч на моем канале!