С альбомами Лорана Гарнье у меня случилась следующая история

С альбомами Лорана Гарнье у меня случилась следующая история.

Студийных альбомов у него восемь. Начать я решила не с первого, а со второго и самого значимого в жизни Гарнье (по крайней мере, мне так казалось по описанию в его книге «Электрошок») — 30, 1997 года. У альбома название в соответствии с возрастом Гарнье, в котором он его записал.

Там же самый главный хит всей карьеры Гарнье — «Crispy Bacon». Смешное название от того, что звуки похожи на скворчащий бекон на сковородке. Попробуйте послушать, трек на самом деле вызывает ассоциации со скворчащим маслом, надолго запоминается и мною лично очень любим.

Но в остальном альбом 30 меня разочаровал. Я сидела перед айподом в полной растерянности: как человек, который пишет настолько крутые тексты про мою любимую музыку, эту самую музыку сочинять не очень умеет?

Про альбом 30 есть выдающаяся история: с ним Гарнье выступал в концертном зале Олимпия, что находится в Париже. Это самый старый из ныне действующих концертных залов французской столицы и один из самых популярных в мире. Альбом завоевал награду на одной из премий, которая проводилась в Олимпии, и популяризовал музыкальный жанр французского техно во всем мире.

Далее я решила вернуться к первому альбому 1994 года Shot In The Dark. И вот тут моя душа уже немного отдалась красоте электронной музыки. Правда, чувствовалось, что такую музыку в подобных интерпретациях уже давно никто не пишет, но она по-прежнему звучит красиво.

Дальнейшие альбомы совсем меня не трогали. Unreasonable Behaviour (2000), The Cloud Making Machine (2005), Retrospective (2006), Public Outburst (2007) и из последнего альбома 2015 года La Home Box мне понравился только один трек со странным названием: «Revenge of the Lol Cat», остальные интересные, но довольно предсказуемые.

Наконец, мы подобрались к самому главному — альбому 2009 года Tales of a Kleptomaniac. Всё мое восхищение книгой Гарнье воплотилось в этом альбоме. Я еще никогда в жизни не слышала настолько непредсказуемой подборки музыки: от настройки радио и сэмплированного хита в «No Music, No Life» до французского хип-хопа с невероятно мелодичным речитативом в «Freeverse»; от звуков саксофона и мелодий джаза до безумно сексуальных женских стонов в «Pay TV». Там же самый впечатляющий трек, о котором Гарнье говорит, что это одна из работ, характеризующих его личность — «Last Dance @ Yellow».

Для меня весь этот альбом был магическим открытием, я наслаждаюсь им во время пробежек, я танцую под него дома, он будит меня по дороге на работу и снимает усталость по дороге с работы домой.

Этот альбом еще интересен тем, что он был способом выхода из творческого кризиса, в который Гарнье погрузился с наступлением новой эры электронной музыки. Повсеместное распространение интернета, музыка на MP3, а не на виниле, компьютеризация и нетерпеливая молодежь, которая спрашивала Лорана, когда он ставил «Crispy Bacon»: «А когда начнется трек? Почему он так долго раскачивается?».

Я с огромным трудом представляю себе, как человек почти в сорок лет смог найти нового себя, не утратив таланта, а нарастив невероятное мастерство, окунуться с головой в эксперименты с живой музыкой (саксофон и клавишные) и подарить миру неожиданные импровизации. У меня это вызывает восхищение.

А еще с этим альбомом Гарнье со своей командой выступал в знаменитом парижском Плейеле! Это зал для концертов симфонической музыки, считается одним из самых больших залов XX века, туда ходят по абонементам, там слушают концерты сидя. И внезапный Лоран Гарнье с Tales of a Kleptomaniac: рейв в формате музыкального концерта! Зал не выдержал такого потрясения, люди вставали с мест и… начинали танцевать! Ниже оставлю ссылку на запись этого концерта, порадуйте себя в какой-нибудь выходной, концерт прекрасен, вы точно не пожалеете.

Пожалуй, о своём новом музыкальном открытии и большой любви я рассказала всё, что возможно. Я очень рада, что такое знакомство в моей жизни случилось.