Disney уже давно переписывает истории своих знаменитых злодеев. Он показывает их в позитивном свете и объясняет, что их действия просто были неправильно поняты. После Малефисенты пришло время Круэллы. Что из этого получилось? Прочтите мой обзор фильма «Круэлла».
Раньше я думала, что Disney не сможет прославить своих злодеев, потому что их потенциал сложно монетизировать. В конце концов, родители не захотят, чтобы герои их детей оказались насквозь злыми.
В течение некоторого времени студия упорно трудилась, чтобы обелить персонажей с психопатическими наклонностями. Во всем виновато неправильное толкование их действий. Словом, злодеи пытаются объяснить свое поведение одним большим недоразумением.
Так было с Малефисентой, которую сыграла Анджелина Джоли. Ее просто неправильно поняли — как оказалось, у нее просто была болезненная гордость, немного гипертрофированное эго и пугающий взгляд.
Настало время Круэллы Де Виль, прославившейся своей огромной ненавистью к далматинцам. Трудно продавать куклы или другой мерч с лицом женщины, которая открыто говорит об убийстве животных. Поэтому компания решила заняться ее имиджем — дала зеленый свет созданию фильма о Круэлле (Эмма Стоун), представив ее в хорошем свете.
Конечно, нельзя сразу сделать Круэллу ангелочком. Ведь ей больше подходит образ интеллигентной бунтарки, которая из-за благородных повадок и непохожести на других вызывает в людях страх и отвращение.
Эстела (так звали девушку изначально) с ранних лет увлекалась модой. Ей нравится выходить за рамки. Она удивляет всех смекалкой и нестандартным мышлением, что нравится далеко не всем. Некоторых это раздражает.
Она берет дела в свои руки, что тоже не воспринимается окружающими положительно. Это часто является источником проблем, особенно в начальной школе, где руководство не очень благосклонно относится к девочкам, способным дать сдачи непослушным мальчикам.
Эстела, хотя об этом прямо не говорится, страдает раздвоением личности. В ней уживаются два человека: вежливая и спокойная Эстелла и хищная и эгоистичная Круэлла. Круэлла выходит на первый план всякий раз, когда Эстелле угрожают или пугают.
История, написанная дуэтом Дэной Фокс и Тони Макнамарой, дает нам лаконичное представление о жизни героини, показывая, какие события заставили ее оказаться в одиночестве на улицах Лондона в 1970-х годах.
Экспозиция также знакомит нас с миром городской моды. И это то, на чем фокусируется история. Молодая девушка, пытающаяся ворваться в этот модный бизнес, борется за внимание баронессы (Эмма Томпсон), которая является бесспорной иконой моды, задающей мировые тренды.
Эстела довольно быстро понимает, что ее кумирша смогла подняться на вершину не только благодаря своему упорному труду. К этому добавляется тема частной вендетты, потому что выясняется, что баронесса каким-то образом виновата в смерти матери девушки.
Я не была поклонницей «Малефисенты», не говоря уже о ее продолжении, поэтому довольно скептически отнеслась к очередной Диснеевской истории о «хорошем злодее». Но на этот раз я была очень приятно удивлена.
У «Круэллы» есть хорошо написанный сценарий, который держит зрителя в напряжении, отлично проработанные персонажи, а также блестяще подобранный саундтрек, знакомящий нас с атмосферой Лондона 1970-х годов.
Выбор Эммы Стоун на главную роль — блестящая идея. Актриса придает своему персонажу неповторимую энергетику. В Джокере Хоакина Феникса есть немного безумия. Но у Стоун также есть комедийная нотка, которая смягчает некоторые из самых тяжелых сцен и сюжетов.
Против столь выразительного персонажа нужно было выставить не менее агрессивного врага, поэтому была приглашена гениальная Эмма Томпсон.
Баронесса в ее исполнении — холодный, эгоистичный человек, не уважающий совершенно никого. Если честно, баронесса — это и есть Круэлла Де Вилль, какой мы ее знаем по «101 далматинцу», только под другим именем и без желания убивать щенков.
Великолепен также второй план в виде всем известных Джаспера (Джоэль Фрай) и Хореса (Пол Уолтер Хаузер), то есть двух бестолковых помощников Круэллы из сказки.
Однако в фильме они — ловкие воришки и мошенники, которые пытаются выжить на улицах Лондона. Еще в детстве они берут под свое крыло сироту Эстеллу и учат ее своему ремеслу. Это люди с благородным сердцем. Они совсем не похожи на тупых грабителей из сказки. Напротив, каждому из нас хотелось бы иметь таких же преданных друзей, как они. Их появление в сюжете раскрывает человеческое лицо Круэллы и, благодаря Полу Уолтеру Хаузеру, во всей истории присутствует юмористическая линия.
Режиссер Крэйг Гиллеспи преподносит историю с точки зрения главной героини, которая рассказывает зрителю о своей жизни. Это тот же прием, который режиссер использовал в своем предыдущем фильме «Тоня против всех». Благодаря умелой режиссуре все в фильме работает слаженно, и некоторые скачки по времени не раздражают.
Невозможно говорить о «Круэлле», не обращая внимания на удачно подобранный саундтрек. Многие сцены были украшены свежими версиями старых британских рок-хитов того периода. Они привносят неповторимую бунтарскую атмосферу, которая идеально подходит не только самому повествованию, но и главной героине.
Мне также нравится, как создатели фильма «подмигивают» зрителям, которые очень хорошо знают сюжет «101 далматинца», делая много отсылок к этой истории. У нас есть мотив с мехом этих животных или даже представление собак этой породы как злодеев и потенциальных виновников всей неразберихи в жизни Эстеллы. Не скажу, что ожидала такого подхода.
Однако бесспорным главным героем всего фильма являются очень изобретательные и привлекательные наряды, созданные Дженни Биван. Они добавляют всей истории уместный модный шик, делая ее еще интереснее. И не только визуально. Весь мир моды и творчества главной героини завораживает.
«Круэлла» — отличный фильм. Он может сподвигнуть Disney на дальнейшие эксперименты с изменением имиджа злодеев.
Крэйг Гиллеспи с помощью сценаристов создал отличный фильм с полноценными персонажами, которые небезразличны зрителю, а это редкая ситуация, если речь заходит о злодеях. Честно говоря, отныне я буду смотреть на Круэллу Де Виль совсем по-другому. И это большой успех.