Москва : Правда, 1955
Прочитав эту комедию, А. С. Пушкин произнёс пророческие слова:
"О стихах не говорю - половина должна войти в пословицы". Сегодня комедия А. С. Грибоедова "Горе от ума" - одно из самых цитируемых произведений русской литературы. Кажется, что всё оно состоит из фраз, которые стали афоризмами и прочно вошли в нашу разговорную речь. Трудно себе представить литературное произведение, которое бы настолько органично вплелось в нашу жизнь, проникло в нашу кровь, наш разум.
Живая и яркая, эта пьеса не раз вдохновляла художников XIX-XX веков. И всё же изящные чёрно-белые и цветные иллюстрации мастера острых и метких образов, незаурядного художника и иллюстратора Д. Н. Кардовского до сих пор считаются непревзойдёнными.
Дмитрий Николаевич Кардовский (1866 – 1943) — российский график, живописец, сценограф, педагог, академик Петербургской Академии художеств.
Творчество Д. Н. Кардовского многогранно. Он был замечательным пейзажистом, портретистом, автором исторических картин, а его рисунки и путевые заметки отрывают летопись событий русской жизни первой половины ХХ века. Среди его живописных произведений есть цикл посвященный Петру I, серия работ о декабристах и народовольцах, картина памяти обороны Севастополя.
Дмитрий Николаевич сотрудничал с театрами, оформлял спектакли Государственного Академического Малого театра и МХАТа. Важным художественным наследием Кардовского была книжная графика.
Известен как иллюстратор произведений русской классической литературы.
Одной из наиболее известных работ Кардовского является большой цикл книжных иллюстраций, в том числе цветных, к комедии «Горе от ума» Александра Грибоедова.
Д.Н. Кардовский работал над рисунками к "Горю от ума" с 1907 по 1912 годы. Это было роскошное и изящное исполнение цветных и черно-белых рисунков, при этом основной акцент художник делал на нравственно-психологический и социальный смысл изображаемого.
Первое издание комедии с его иллюстрациями вышло в имперской России в 1913 году (один раз), в знаменитой типографии «Р.Р. Голике и А.И. Вильборг». Каждое действие комедии открывалось иллюстрацией на отдельном листе.
В Советском Союзе издание комедии с иллюстрациями Кардовского вышло вновь в свет лишь в 1955 году в издательстве «Правда». Это издание мы сегодня представляем.
Многие поколения читателей бессмертной комедии А.С. Грибоедова представляют себе ее персонажей по иллюстрациям Кардовского. Именно он подарил нам Фамусова, стремительного, чуть угловатого Чацкого, Молчалина с вечно потупленным взором. Но не только яркость типажей, сочность красок и искусные композиции делают эти иллюстрации признанным шедевром. Художник настолько тщательно проработал детали одежды и причесок, мебели и интерьеров, что по ним можно изучать быт первой четверти XIX века.
Д. Н. Кардовский вошел в историю русского искусства как педагог, новатор, автор новой концепции преподавания живописи и рисунка. Его педагогическая система оказалась настолько уникальной, что основные ее методики живут в современной Академии Художеств. Д. Н. Кардовский был педагогом от Бога.
Ученик П. П. Чистякова и И. Е. Репина в Петербургской Академии Художеств ( 1892-96), он изначально усвоил принципы реалистического художественного метода, видел свою задачу не в том, чтобы слепо копировать природу, а в постижении ее законов и следовании им.
Творчество и художественная деятельность Д. Н. Кардовского – это часть культуры и истории России. Произведения художника находятся в многочисленных собраниях в России и за рубежом.
Книга находится в архиве Нарвской центральной библиотеки!