Полицейское насилие, расизм, феминизм, экология, политика... 74-й Каннский кинофестиваль расстелил красную ковровую дорожку для тех, кто приехал на долгожданный форум после ковидных ограничений и кто готов к новому формату в искусстве в радикально изменившемся мире. Одно то, что жюри в этом году возглавил Спайк Ли, обрушившийся с критикой на первой же пресс-конференции на "Трампа, Болсонару и Путина - гангстеров, управляющих миром", - дает представление о векторе нынешних кинопристрастий. Сам Ли в ярко-розовом костюме на открытии и в кепке с цифрами 1619 (дата прибытия в США первых рабов) на пресс-конференции назвал "королем" Джорджа Флойда и снова посетовал на постоянные унижения и насилие по отношению к афроамериканцам в США.
"Я не смотрю сегодня американские фильмы, снятые за последние полтора года, - говорит Патрик, сам пробующий себя в качестве режиссера. - Я пытаюсь снять кино по требованиям Netflix, но упираюсь в стену. Мне приходится менять идеи, убирать определенные акценты и добавлять другие, которые мне не очень близки. Мой отец с Мартиники, но я никогда не сталкивался с расизмом ни во Франции, ни во время своей жизни в США. И там, и там я всегда учился, тяжело работал, заводил друзей. Мне непонятны и неприятны новые веяния, когда искусственно создаются миры, далекие от реальности. Как примеры можно привести показ чернокожих студентов как большинства в элитных американских университетах или сплошные женщины-адвокаты и прокуроры в новых сериалах. Мужчины больше не идут на юридический факультет? Какое же доверие после этого к кинематографу? И зачем, скажите, сражаться с расизмом или сексизмом, если вы показываете мир, где все они уже победили?"
Единомыслие с Ли продемонстрировали и другие члены жюри, например, бразильский режиссер Клебер Мендонса Фильо, который раскритиковал политику своего правительства в борьбе с коронавирусом и его (Болсонару) "презрение к культуре".
Издание Nice-matin отмечает с еще доступной для прессы города открытостью ангажированность и откровенно политический характер выступлений. Так, говоря о месте женщин в кинематографе, автор статьи выбрал цитаты с тонким чувством юмора. "Я действительно думаю, что большинство женщин может выбирать разные фильмы, реагировать на них по-разному. Женщины пишут свои романы иначе, свои песни пишут иначе. Мне интересно посмотреть, что произойдет", - сказала британская актриса Мэгги Джилленхол. Встречный вопрос: что должно произойти, если по-прежнему режиссеров-женщин на международных кинофестивалях представлено в разы меньше, чем мужчин? Здесь сталкиваются не только желания равноправия и признания, но трудолюбие и талант, у которых нет пола.
Еще в 2016 году ряд французских изданий обращал внимание на то, что Каннский кинофорум становится «политическим фестивалем»https://www.franceculture.fr/geopolitique/cannes-est-apolitique.
За пять лет игнорирования проблемы или, наоборот, поощрения апологетов новых течений в соответствии с сегодняшними требованиями политкорректности, тенденции в культуре и отбор стали заложниками чего-то, сильно смахивающего на соцреализм. Выбор в качестве председателя жюри активиста движения BLM Спайка Ли довершил общую картину, как вишенка на каннском киноторте. По словам организаторов, выбор первого темнокожего председателя жюри — не политическое решение, а "послание универсальности".
Идеологический отбор кинолент, стремление продвинуть политическую повестку дня Брюсселя от экологии до феминизма, поддержка оппозиционных у себя на родине режиссеров и движений, утрированное внимание к таким темам как однополая любовь или мирное (обязательно мирное) существование разных религий и этносов - вот далеко не полный перечень того, что следует правильно смотреть и воспринимать современному европейскому зрителю. Хорошо, если это совпадает с его представлениями о жизни и искусстве, а если нет? Если нет, то зритель голосует, как говорится, ногами и кошельком. Хуже обстоит дело с режиссерами и сценаристами, для которых кинофорум не только амбициозная презентация своих работ в расчете на признание, но и образ жизни, способ существования, кусок хлеба в конце концов.
Каждый решает эту проблему для себя сам - и не нам, рожденным в СССР, напоминать, как следует жить, что говорить и когда поднимать руки, чтобы получить причитающиеся верноподданному мейнстриму возможности и кусок пирога.
"Эротической провокацией" и "радикально меняющим образ Средневековья" назвали кинокритики представленный в Каннах новый фильм Пола Верховена "Бенедетта". И дело не в том, что даже Герард Сутеман, давний соавтор Верховена и один из сценаристов "Бенедетты", не захотел, чтобы его имя значилось в титрах. По его мнению, режиссер слишком увлекся сексуальностью, а ведь дело происходит в Тоскане во время чумы, в монастыре... Что-то знакомое, не так ли?
Так, но у Дидро в его романе "Монахиня", антиклерикальном гимне свободе и праве человека самому определять свою судьбу, осуждается влечение настоятельницы к молодым послушницам, представляется как очередное насилие со стороны сильного и обладающего властью человека над бесправным. Сегодня идеи Дидро не в тренде: осуждать нельзя, насилия здесь быть не может, иначе поставят клеймо гомофоба. О насилии - и исключительно со стороны белых гетеросексуальных мужчин в отношении “слабых” женщин - могут сегодня говорить только представители движения MeToo, нечего примазываться. Сложно припомнить фильм, где однополая любовь переживает те же коллизии и разочарования, как и традиционная - с разводами, изменами, шантажом и предательством. Проблема сегодня не в теме, проблема в ее изложении, отсутствии поливалентной дискуссии и любом критическом взгляде.
При просмотре программы 74-го кинофестиваля, бросается в глаза увлечение создателей картин прошлым, историей - близкой и давней. Здесь Средневековье, там 19 век, тут послевоенная Германия... О том, почему известный кинематографический тандем Клавье-Пуаре, на счету которого 11 прекрасных примеров сотрудничества и несколько знаменитых фильмов, обратился в новой картине к 70-м годам, они рассказывают сами в интервью журналу Le Point. Фильм "Тайна Сен-Тропе" (Mystère à Saint-Tropez), который символично выходит в прокат 14 июля, позволит зрителю вспомнить или узнать "свободные и разгульные 70-е", а режиссеру и сценаристу - не изменить своим кредо и юмору.
"В кино 1970-е годы существуют для того, чтобы заставить людей смеяться, - считает Кристиан Клавье. - Нет никаких моральных проблем. Это в значительной мере предоставляет нам свободу в написании текстов. Мы могли бы снять фильм про сегодня, но нам бы сказали: "Нет, мы не курим. Нет, женщины не ходят топлесс. Нет, отношения между мужчиной и женщиной не формулируются таким образом". Сегодня все проходит через призму радикалов".
Оказывается, в 2021 году снять комедию гораздо сложнее, чем в 1980 или 1990, - в нынешних условиях политкорректности и "вокизма". Режиссер Жан-Мари Пуаре, чья знаменитая комедия "Дед Мороз - отморозок" в этом году отмечает 40-летие, с разочарованием говорит, что "даже и не думает о таком": "Я не поддерживаю это, поэтому не хочу об этом думать. Сегодняшняя мораль наводит на меня скуку. Я из поколения, которое курило травку, веселилось, делало все, что угодно, и я все еще здесь и в здравом уме".
В отличии от "Пришельцев", попадающих в современный мир, творческий дуэт их создателей отправляется в прошлое за свободой самовыражения и правом на смех - визитной карточкой франкоязычного кинематографа.
Зрителю же остается надеяться, что искусство и сегодня победит конъюнктуру, потому что на первом посткоронавирусном кинофоруме представлены разные картины, фильмы талантливых режиссеров, у которых, будем надеяться, хватит гения для того, чтобы обойти идейную цензуру.
Все права защищены. Использование материала с указанием источника