Мюзиклы в кино - наследие бродвейских (да вообще любых других) подмостков. Сначала записывая скромные па и музыкальные номера, киноделы в итоге пришли к действительно выдающимся способам синтеза танца и музыки при помощи инструментов кинематографа. И нашелся один умник, который решил использовать театральный прием, в современной эстетике воссоздавая культовую классику. Начав с дерзкой "Ромео+Джульетты" (1996), добившись славы с утонченным "Мулен Руж" (2003), в итоге он пришел к экранизации бессмертной классики Фрэнсиса Скотта Фицджеральда "Великий Гэтсби", с помпой отразив дух "потерянного поколения" при помощи шикарных вечеринок, экстравагантных перфомансов и музыки, передающих переменчивость настроения героев, от дикого возбуждения до грусти и меланхолии.
Одна из первых композиций, звучащая в фильме. Под её разудалый бит герой Тоби Магуайра по имени Ник рассказывает о лихих 20-х, когда Уолл-Стрит буквально кишил кучей денег, заманивая наивных дурачков на легкую наживу. Все хотели делать деньги, кто-то хотел делать большие деньги, и чтобы совершить последнее, приходилось переступать границу закона. Закадровый голос говорит нам о бешеном ритме и жажде наживы, пресловутая "американская мечта" гипертрофировалась до банальной жадности. Послевоенная жажда жизни вылилась в безумный поток энергии, которую люди выплескивали, желаю взамен получить дозу удовольствия, в каком бы виде она не была. Название трека красноречиво отражает суть этого состояния - ничего святого в Дикой Америке уже не осталось.
В названии трека выражен один из способов получения удовольствия - любовь. Конечно же, любовь ненастоящая, а эгоистичная, направленная на удовлетворение своих потребностей. Люди друг для друга - просто источник получения эмоций, не более. Ретро-эстетика композиции и быстрый темп передают несерьезность любовных отношений между персонажами, что во многом касается чувств Дейзи (Кэри Маллиган) и её мужа Тома (Джоэл Эдгертон). В какой-то степени она могла отражать отношения между Ником и Джордан (Элизабет Дебики), но авторы фильма решили не переносит эту линию из оригинального романа.
Настоящая нетленка и супер-хит прошлого десятилетия. Конечно, после выхода фильма её можно было услышать из каждого утюга, но гораздо важнее её звучание непосредственно в фильме. Данная композиция - тот самый камертон безумия, музыка, под которую гости и гостьи вечеринки в шикарных смокингах и платьях устраивают в пьяном угаре откровенный дебош. Кто-то может сказать, что использование хип-хоп композиций уже было лишним, а электронная попса для клубных вечеринок и вовсе выходит за грани. Но факт в том, что это и есть задумка Лурмана - показать при помощи использования современной музыки, что суть вечеринок спустя почти 100 ни чуть не изменилась. Разве при просмотре ощущается контраст между изображаемой эпохой, пусть и доведенной до абсолюта, и звучащей за кадром музыкой? В том-то и дело, что нет.
Ещё один безусловный хит (который откровенно нагло обокрали на "Оскаре" за Лучшую песню), который на волне эпатажа от вечеринок переходит по той же высокой эмоциональной грани в чувственный и лиричный порыв романа между Джеем Гэтсби (Леонардо ДиКаприо) и Дейзи. Какие-то меланхоличные нотки периодически появляются, но то лишь отражение пессимистического взгляда Ника-рассказчика, который разбавляет настроение фильма. И в то же время этот трек при помощи своих немного грустных оттенков (спасибо минорным нотам) является переходным звеном к будущим трагическим события фильма, хотя в самом фильме пока тишь да гладь.
Важные композиции, объединенные одной общей темой. Первая из них в самом начале вбирает те самые ретро-нотки из "Crazy in Love", но затем продолжает свою, более грустную тему. Одухотворенность и внешняя весёлость сменяются скрытностью и адюльтером. Шумные тусовки уступили место затворничеству Гэтсби, который живет лишь появлением Дейзи в его особняке, позабыв обо всех своих делах в криминальном мире. Возникает ощущение как после страшного похмелья. Алкоголь выветривается из крови, оставляя после себя странное ощущение безнадеги. Но его, увы, не чувствует сам Гэтсби.
Важнейший лейтмотив фильма, связанный с образом Джея Гэтсби. Название отражает некий символ, метафора чего-то абстрактного и, по сути своей, несбыточного. Это словно эдакий псевдо-макгаффин, к которому тянется Гэтсби. На экране это воплощено в образе зелёного маяка рядом с домом Дейзи, на который со своего побережья смотрел Джей. С одной стороны, от тянулся к ней как к конкретному человеку, а с другой, он пытался вернуть прошлое и изменить его, переписать, использовав своей дар мечты и умение её воплощать. Слоган фильма звучит словами персонажа ДиКаприо: "Нельзя вернуть прошлое? Ну, конечно, можно!" Но факт в том, что он пытался связать прошлое и будущее, совершенно не замечая окружающего настоящего, наполненного корыстью, злобой и эгоизмом, прикрывающимся благими намерениями. Для таких людей, как Гэтсби, в таком мире попросту нет места.