Каждый раз когда ко мне обращаются люди по поводу того или иного вопроса связанного с фотографией, я запоминаю этих людей и помню их потом очень долго. Мне кажется, что раз они спросили про фотографию, то значит хотят ею заняться и глубоко познакомиться с этим творческим хобби.
Но проходят месяцы и годы и интересовавшиеся люди куда-то исчезают. Потом я узнаю, что им фотография больше не интересна, они в ней разочаровались и потеряли мотивацию снимать.
Я стал думать что с этим можно сделать, как восстановить мотивацию и привить любовь к фотографии на всю жизни и в моей голове родились 8 интересных идей. Я оформил их в виде советов и делюсь ими с вами.
1. Всегда носите камеру с собой
Возьмите за правило носить камеру с собой максимальное количество времени. С первого взгляда данный совет может показаться невыполнимым, но это не так.
Помните, что камеры тоже бывают разными. Если вы купили компактную модель, то она всегда будет легко помещаться в сумочку и не займёт много места.
Если же у вас большая зеркальная камера с полноформатной матрицей, то это тоже не отговорка, чтобы снимать на неё только по праздникам. В своё время я начинал как раз с такой камеры, но никогда не ленился постоянно носить её с собой. Это был 2008 год и тогда фотография была в особом тренде, но и в 2021 такой подход вполне обоснован.
Если ваш мозг придумывает отговорки несмотря ни на что, то дам маленькую подсказку: приобретите себе смартфон с хорошей встроенной камерой. Поскольку мы все приучены не выходить из дома без телефона, то получится, что и камеру вы всегда будете носить с собой.
Конечная цель постоянного ношения камеры с собой проста – у вас не должно быть ни одного момента, который вы бы хотели запечатлеть, но не смогли по причине отсутствия фотоаппарата. И когда в следующий раз вы будете видеть прекрасное, то рука автоматически должна тянуться к камере. Вот в этом и есть смысл.
2. Изучите и поймите композицию в фотографии
Многие новички делают фотографии по принципу «что вижу, то и снимаю». А ведь качество снимка можно было бы легко повысить применив простые правила композиции.
Чтобы сделать шаг вперед, мысленно разделите снимок по горизонтали и вертикали на три равные части. У вас получится девять равных прямоугольников и четыре точки пересечения. В этих точках вы должны разместить основной предмет или места, которые вы считаете наиболее интересными для взгляда зрителя.
Изучение композиции приводит к тому, что растёт увлечение фотографией и привязанностей к ней. Ещё бы, ведь хорошо продуманная композиция доводит снимки до совершенства.
Основная цель изучения композиции – научиться правильно строить кадр и делать это в автоматическом режиме (не задумываясь).
3. Собирайте отзывы и получайте критику от других фотографов
Старайтесь участвовать в выставках или просто загружайте свои фотографии в Интернет. Кто-то будет высказывать по ним своё мнение (таких будет большинство), но кто-то даст обоснованную критику и подскажет как сделать снимки лучше.
Именно на тех, кто критикует обращайте самое пристальное внимание. Они – соль вашего дальнейшего продвижения и роста. Прислушиваясь к советам критиков, вы будете расти над собой и ваши фотографии быстро превратятся в шедевры.
В дальнейшем вы завоюете известность, наберёте портфолио и сможете всерьёз задуматься о коммерциализации своих снимков. А ещё из наличия критики вырастает логичный следующий совет.
4. Вступайте в профессиональное сообщество
В 21 веке сложно найти профессию, которая не подразумевает постоянное общение и допускает развитие вне профессионального сообщества. Поэтому и вы не отрывайтесь от коллектива и найдите то сообщество фотографов, которое вам по душе.
Называть что-то конкретное я не будут, потому что не хочу нести ответственность, если сообщество вам не подойдёт. Попробуйте поискать сами через поисковик или социальные сети. Поверьте, их так много, что вы не потратите более 10 минут на поиски.
5. Углубитесь в одну нишу
Этом мой самый любимый совет, потому что когда фотограф начинает заниматься только одним видом съёмки, но всецело посвящается ему, то очень скоро его результаты превосходят все ожидания.
Тоже самое произойдёт и с вами, если вы начнёте снимать только пейзажи, или только портреты, или только предметку и так далее.
Вы станете настоящим профессионалом и именно с этого момента вы вряд ли сможете когда-либо бросить фотографию. То есть нишевание – это билет в один конец, пройдя его обратного пути не будет.
6. Начните путешествовать
Если вы живёте в одном регионе и постоянно гуляете по одним и тем же местам, которые и фотографируете, то очень скоро заметите, что постоянно фотографируете одно и то же. Это может быть местный парк или лес, а может быть одна и та же улица.
Весёлого в таком подходе достаточно мало, поэтому следует внести разнообразие в те места, которые вы посещаете. Легче всего это сделать тому, кто привык ходить в походы или просто путешествовать.
Если вы не можете путешествовать на постоянно основе, то постарайтесь сделать это хотя бы в свой отпуск. Подумайте, сколько времени вы лежите на диване, а ведь в это время вы могли бы куда-нибудь пойти.
7. Ставьте эксперименты
Не забывайте, что мастерство в фотографии и любовь к ней приходят вместе с постоянными тренировками и экспериментами. Поэтому и вы не должны отказываться от того, чтобы экспериментировать и пробовать что-то новое, даже если до вас этого никто не делал.
Например, вы можете взять один объектив и целую неделю каждый день фотографировать только им. Затем возьмите другой объектив и попробуйте повторить процедуру. После сравните что получилось и самостоятельно сделайте выводы почем произошло так, а не иначе.
Подобные эксперименты помогут вам постоянно расти и не бросать фотографию. Я хочу сказать, что все те советы, которые я здесь дал опробованы лично мной и я гарантирую, что следование им неминуемо нанесёт вам непоправимую пользу. Желаю удачи!