Вчера я прослушал 3-часовое интервью Джо Рогана с Квентином Тарантино, и это, безусловно, стоит потраченного времени. Роган не большой любитель кино. По иронии судьбы, единственные фильмы, которые он, кажется, любит, - это фильмы Тарантино.
Интервью было больше похоже на признание в любви со стороны Рогана, и это помешало некоторым более откровенным разговорам, которые обычно получаются в подкасте. И всё же, поскольку это был Тарантино, в процессе разговора было найдено много драгоценных камней.
На самом деле их так много, что я решил собрать для вас топ-10. Я всегда узнаю что-то о сценарном мастерстве, когда говорит Квентин, и этот раз не стал исключением. Давайте взглянем.
1) Тарантино читает много биографий – это может показаться не таким уж большим делом, но, возможно, это быть самый важный совет в нашем списке. Я заметил, что на протяжении всего интервью Тарантино продолжал ссылаться на биографии, которые он читал. "Я читал эту биографию о том-то и том-то". "О, я читал её биографию". "Да, у него отличная биография".
Я часто задавался вопросом, как Тарантино создаёт таких ярких интересных персонажей. Возможно, это его секретный соус. Биографии позволяют вам проникать в головы людей так, как ничто другое. Я уверен, намеренно или нет, но именно это позволяет Тарантино получать доступ к невероятным деталям, когда он создаёт персонажей.
2) Идите против течения! – Тарантино отмечает, что он вырос в ужасную эпоху для кино – 80-е годы. Всё, что было в 80-х, стало безопасной версией авангардных фильмов 70-х. В результате все они были дружелюбны и политкорректны. Тарантино ответил на это так: “Я не хочу снимать такие фильмы. Я хочу сделать что-то другое”.
Вот почему его фильмы произвели революцию в бизнесе. Они не были похожи другие фильмы, которые мы видели. Я хочу, чтобы вы применили это мышление к кинематографу 2021 года.
Вы пишете фильмы, которые точно такие же, как фильмы, которые вы смотрите сегодня? Или вы пишете фильмы, которые хотите посмотреть? Вы можете заставить работать и то, и другое. Но второй вариант позволяет вам стать игроком, меняющим правила игры.
3) Пусть персонаж решает, куда пойдёт история, а не автор – это трудно понять новичкам, потому что они смотрят на своих персонажей как на вымышленных созданий, и поэтому идея предоставить им творческую автономию является нападением на логику, а также на их эго. Но вот почему эта философия уместна.
Сценаристы слишком строги. Они пытаются искусственно удивить в первом акте. Они пытаются впихнуть биты Блейка Снайдера. Их действия, большую часть времени, служат структуре.
Если вы увидите своих персонажей как реальных людей, их намерения будут гораздо более чистыми. То, что они говорят и что они делают, направит вашу историю в более уникальном направлении. Это объясняет, почему фильмы Квентина такие оригинальные. Он не играет в создателя. Он позволяет своим персонажам играть в создателя.
4) Но он даёт себе право выбора – С учётом сказанного, Тарантино даёт себе право вмешаться. "Я рассказчик, - говорит он, - поэтому, если мне нужно направить [персонажей] в сторону, которую я считаю более интересной или захватывающей, что ж, очевидно, я могу это сделать. У меня есть сила сделать это. Но я стараюсь так не поступать”.
Другими словами, такого рода правило работает в теории, но не всегда работает на практике. Если персонажи болтают о чём-то обыденном или скучном, в ваших интересах переосмыслить сцену и, возможно, направить её в более интересное русло.
Кроме того, мы говорим здесь о Квентине Тарантино. Его персонажи настолько живы, а его воображение настолько активно, что его версия "позволить персонажам отвезти вас туда, куда они хотят" будет более интересной, чем у обычного сценариста. Поэтому не думайте, что следование этому совету является автоматической победой. Иногда вам нужно будет вмешиваться.
5) Не бойтесь писать неудобные моменты – я уже знаю, что этот совет вызовет отторжение у некоторых людей, но это одна из вещей, которая отличает Тарантино. С тех пор как произошла сцена жестоких пыток в "Бешеных псах", Квентин не боялся вступать в бой.
Роган вспоминает сцену в "Омерзительной восьмёрке", где персонажа Дженнифер Джейсон Ли жестоко избивают, и он спрашивает Тарантино: “Это нормально?”, учитывая, что это была женщина.
Тарантино ответил, что, конечно, всё в порядке. Это была плохая женщина, которая совершала плохие поступки. Если бы она была мужчиной и делала точно такие же вещи, никто бы и не обратил внимания, если бы его избили. Так почему же её пол должен иметь значение?
Он признал, что на это труднее смотреть. Но в этом-то и был смысл. Он хотел, чтобы этот момент был неловким. Это был сознательный художественный выбор. Это большая причина, по которой фильмы Тарантино кажутся такими разными. Ему комфортно доставлять людям неудобства. Таким образом, вы можете быть художником, который пишет удобные и безопасные вещи. Или вы можете быть тем, кто выделяется.
6) Сейчас снять фильм проще, чем когда-либо - За исключением, возможно, Роберта Родригеса и Кевина Смита, Квентин является почти единственным режиссёром, который вкладывается в свои фильмы.
Когда он получил деньги на свой банковский счет, его единственной целью было выяснить, как использовать эти деньги для создания фильма. Он заработал 30 тысяч за написание "Настоящей любви", и его первой мыслью было: "На эти деньги я собираюсь сделать "Бешеных Псов".
Вы должны понять, что ещё в 1991 году, насколько безумной была идея снять фильм за 30 тысяч долларов. Только стоимость одной обработки плёнки составляла, вероятно, 30 тысяч долларов. Но тогда мышление было таким: РАЗБЕРИСЬ В ЭТОМ. Делай всё, что нужно, чтобы фильм был снят.
Так уж получилось, что продюсер смог собрать миллион долларов для Тарантино, чтобы сделать Бешеных Псов. Но он бы сделал это за 30 тысяч, если бы пришлось. Я поднимаю этот вопрос, потому что порог для входа в кино в 2021 году по сравнению с 1991 годом, по крайней мере, в 10 раз ниже. И всё же у людей, похоже, больше, чем когда-либо, оправданий, почему они не могут снять фильм.
Я знаю, что не каждый сценарист хочет быть режиссёром. Но если вы вообще заинтересованы в режиссуре, направьте этот оригинальный дух Тарантино на то, чтобы ваш фильм был снят, несмотря ни на что. Это всё ещё самый быстрый способ войти в индустрию.
7) Совет по писательскому блоку Квентина – процесс Тарантино работает так. Он пишет сцену, и, если он её не закончит, то закрывает свой блокнот (он всё ещё пишет от руки) и просто думает о сцене с точки зрения того, что могло бы сделать её лучше и куда она могла бы пойти дальше, а затем он возвращается к своему блокноту, делает все эти заметки, а затем НЕ ПИШЕТ ЕЁ.
Он ждёт до следующего дня, чтобы реализовать это. Если он *заканчивает* сцену, он использует тот же процесс, но больше фокусируется на следующей сцене и на том, куда эта сцена могла бы пойти. После этого он записывает заметки и заканчивает.
Таким образом, он всегда с воодушевлением приступает к следующей сессии. Потому что у него всегда есть что-то готовое, чтобы написать.
8) Зрителям нужно за кого–то переживать, даже в фильмах Тарантино - один из наименее успешных фильмов Тарантино - "Омерзительная восьмёрка" (кстати, это один из моих любимых фильмов Тарантино). Он признал, прочитав критику фильма, что сделал выбор, который фильм не смог осилить, а именно, что каждый персонаж был злодеем (вот почему он называется "Омерзительная восьмёрка").
И хотя лично он любит этот фильм, он понял, что снимать фильм без того, чтобы зрителю было за кого-то переживать, - не лучший способ. Хотя он не говорит об этом в интервью, возможно, именно поэтому следующий его фильм обрёл одного из самых симпатичных персонажей Клиффа Бута (Брэд Питт) из "Однажды в Голливуде...".
9) Вы не можете подумать о Тарантино без "веселья" – То, что я собираюсь вам сказать, - это то, чего, по-моему, даже Тарантино не понимает в своих фильмах. Тарантино всё время говорит о фильмах с насилием, которые его вдохновили. Он говорит о “Охоте на человека”, “Таксисте”, “Злых улицах”, “Миллионе способов умереть”. Но эти фильмы никогда не касались популярности или кассовых сборов близких к фильмам Тарантино.
И я думаю, что причина этого в том, что Тарантино любит веселиться в своих фильмах. Независимо от того, насколько мрачными или жестокими становятся его фильмы, в них есть масса шуток, забавных моментов и занимательных диалогов. Он выяснил, как популяризировать тёмное кино.
Он сделал это забавным. Я не говорю, что вы должны это делать. Но если вы пишете что-то мрачное и хотите расширить свою аудиторию (то есть заинтересовать больше продюсеров), подумайте о том, чтобы сделать то, что делает Тарантино, и добавить забавные моменты, шутки и диалоги.
10) Тарантино не любит арки персонажей – слушая Тарантино, вы чувствуете его презрение к фильмам, в которых герои действуют в одну сторону в течение 70 минут, только чтобы полностью превратиться в более приятного и здорового человека в течение последних 30 минут. Он в это не верит. Он не видит в этом подлинности.
И если вы посмотрите его последний фильм, вы увидите, что ни один из трёх главных героев, Рик Далтон, Клифф Бут или Шэрон Тейт, не изменился в фильме. В конце концов, это те же самые люди. Честно говоря, я не знаю, что делать с этим убеждением.
Я понимаю, что искусственное ускорение трансформации персонажа в конце фильма - слабый приём. Но трудно продавать персонажей, которые вообще ничему не учатся в течение своего путешествия. Есть элемент “ну, тогда в чем был смысл?” к впечатлениям от просмотра. Я не уверен, что согласен с мнением Тарантино. Но, опять же, это одно из многих правил, по которым он живёт, благодаря которым его фильмы кажутся отличными от всех остальных.
by Carson Reeves
Автор перевода: Сергей Литвинов.
Переведено в образовательных целях.
Ставьте лайки и пишите комментарии
Вступайте в наше сообщество в VK и telegram
Мы разрешаем публикацию наших переводов и материалов только с указанием ссылок на нас.
Мы также читаем сценарии, консультируем по вашим идеям, проводим скрипт-докторинг и редакторское сопровождение. Подробности на нашем сайте.