В 2018 году Christie's London продал «Пейзаж» Малевича (1911) за $10,4 млн, установив новый мировой аукционный рекорд для русской работы на бумаге.
Пейзаж является частью неопримитивного периода художника, короткого периода, в течение которого Малевич соединил влияние европейского авангарда с визуальной культурой его родной России, чтобы создать эстетику, которая была совершенно уникальной.
Ослепительные розовые и оранжевые тона, которые Малевич использовал для оформления домов и заходящего солнца за холмами мгновенно вызывает ассоциации с лучезарными фовскими пейзажами Матисса, а мотив домов, вписанных в пейзаж, мгновенно напоминает работы Поля Сезанна. Таким образом, Малевич объединил отличительные изобразительные языки Сезанна и Матисса и соединил их, чтобы создать новую синтезированную форму русской пейзажной живописи.
Именно этот наиважнейший интерес к соотношению пространства, формы и цвета стал существенным для искусства Малевича, он продолжал деконструировать условности изобразительного искусства, прежде чем в 1913 году пришел к истокам того, что впоследствии стало Черным квадратом и рождением супрематизма.⠀
«Пейзаж» — образец «чистой» пейзажой живописи — впервые был показан на «Московском салоне» в феврале–марте 1911 года. В 1927 году «Пейзаж» тоже был выставлен на ретроспективе Малевича в Берлине, и был там оставлен самим художником. Работа была обнаружена после войны, приобретена Базельским художественным музеем, в собрании которого находилась более 50 лет, а затем возвращена наследникам художника.