Кукла присутствовала в жизни человека с древних времен, как магический и ритуальный предмет, как детская игрушка, но видом искусства она стала совсем недавно. Лишь в 90-х годах прошлого века появилось понятие «художественная кукла». Художники-кукольники показали, что через куклу, как через картину или скульптуру, можно выразить любые человеческие чувства, состояния и идеи. Она перестала быть утилитарным и прикладным предметом и заняла свое достойное место в музеях мира. В этой области искусства появляется все больше интересных имен. Стоит отметить, что среди художников-кукольников много мужчин.
В 2015 году, в феодосийском Музее Александра Грина впервые открылась выставка кукол «Кукольный дворик». В этом году куклы пришли в гости к посетителям музея в седьмой раз. На выставке представлены экспонаты всех направлений кукольного творчества: народная кукла, ритуальная кукла, кукла-игрушка, будуарная и художественная куклы.
ВИДЕО: Открытие выставки КУКОЛЬНЫЙ ДВОРИК в феодосийском Музее А. Грина
Открывая выставку, директор Музея Алла Кривенцова вручила Благодарности всем участницам. А это как те, кто уже выставлял свои работы в рамках «Кукольного дворика», так и художницы, которые впервые знакомят зрителей со своими куклами. Интересны все работы, как зрелых кукольниц, так и новичков, у каждого автора свой стиль, своя техника, свои лица. Характерно, что в основном авторы стараются показать зрителям свои новые работы.
На выставке представлены работы Оксаны Астаховой, Людмилы Московской, Людмилы Петренко, Марии Переваловой, Жанны Лысенко, Елены Соловьевой, Елены Калитынской, Натальи Соболевой, Людмилы Караджи и других авторов, всего 23 участницы, восемь из которых впервые на этой выставке. Фарфор, папье-маше, листья кукурузных початков – всё превращается в куклы в руках художниц.
Естественно, что каждый, кто пишет о выставках, в определенной степени ориентируется на своё личностное восприятие, выделяет то, что привлекло внимание, вызвало определенные ассоциации. Такое восприятие не является истиной в последней инстанции. Впрочем, именно так всё происходит у большинства посетителей, в отличие от профессионального подхода тех, кто занимается подобным творчеством, и искусствоведов.
Пройдемся и мы по двум выставочным залам «Кукольного дворика», останавливаясь у тех экспонатов, которые привлекли внимание. Конечно, в первую очередь это куклы, сложные по технике, по воплощению. Такие, как нарядная, изящная красотка Жанны Лысенко (Симферополь), в пышном, розово-сером наряде. Это Баба Яга Ольги Шикоряк из с. Партизаны, Кировского района, выполненная из полимерной глины (термопластика). А вот афроамериканка Елены Соловьевой выполнена из холодного фарфора, который, в отличие от полимерной глины, не запекается, а твердеет на воздухе при обычной температуре, а затем покрывается акрилом.
Елена Соловьева освоила изготовление шарнирных, будуарных, интерьерных кукол. Она так рассказывает о них:
- Интерьерная кукла – это маленькая скульптура, статичная. Будуарная – мягкая, можно давать детям играть. Шарнирная – это эстетика, это движущиеся ручки, ножки, можно придавать разные позы… Изготавливая куклу, надо идти за ней, чувствовать, какой она хочет быть.
Интересны фундаментальные, техничные работы Оксаны Астаховой: Ведьмочка, Королева эльфов, Путники, Часы. Из множества представленных на выставке кукол, для которых в большинстве присущи нарядность и красивость, резко выделяется кукла-образ «Человек и кошки» Марии Переваловой. Это именно художественная кукла, кукла-размышление, со своей загадкой, своей историей. Мария, неоднократная участница выставок музея, изготавливает свои утонченные, воздушные, оригинальные куклы из паперклея. Лица, руки, ноги, туловище покрываются акрилом, рисуется лицо, клеятся волосы, одежда тщательно сшита мельчайшими стежками, обувь со шнурками. Всё, как настоящее, но только на фигурку, ростом до 20 сантиметров.
Людмила Московская, одна из первых участниц кукольной выставки, так говорит о творческом процессе:
- Куклы – как музыка, что вижу, то и пою.
Людмила маститый, фундаментальный мастер, - как охарактеризовала ее куратор выставки, старший научный сотрудник музея Лариса Ковтун. И действительно, нежные, трепетные, хрупкие куклы Людмилы Московской в полной мере подтверждают мастерство автора, будь то «Актиния», «Елка» или пышная «Ксюша».
В этом году впервые принимает участие в выставке Людмила Калитынская. Она два года занимается сухим валянием. В этой технике выполнен светильник. Представлены и другие работы автора: Сказочная композиция, Волшебный гриб, картины из шерсти.
Множество работ в разнообразной технике представила на суд зрителей Людмила Петренко, до недавнего времени – художественный руководитель Дома культуры пос. Орджоникидзе, и ее ученицы – сестры Марина и Наталья Иванюк. Людмила увлеченно рассказала о широком спектре разных техник, в которых она работает. Это и картины из шерсти в технике валянья, и сложная техника талаш – изготовление кукол из листьев кукурузных початков – «шуршащее творчество» в традициях кубанских казачек, и изготовление картин из кусочков ткани, вставленной в разрезы на пенопласте – японская техника кинусайг.
В сложной технике из шерстяной нити выполнены симпатичные котики Натальи Смирновой, в прошлом агронома, а сейчас работника культуры библиотеки пос. Щебетовка. Юная участница выставки Екатерина Постовец с 6 лет постоянно демонстрирует свое творчество в «Кукольном дворике». Множество работ учащихся детской художественной школы им. М. Волошина из пос. Приморский. Кукольница Наталья Соболева впервые знакомит зрителей с традиционными мотанками и куклами-жигýлями («живые веточки» - прим.), ручки и ножки которых из веточек сырого дерева.
Об авторах и их работах интересно рассказали куратор выставки, старший научный сотрудник Музея Александра Грина Лариса Ковтун и сами участницы. Несомненно, выставка будет интересна и взрослым, и детям. И каждый найдет что-то своё, особенное среди экспонатов.
Святослав Каверин
Фото Веры Поляковой, Святослава Каверина
