О связи творческого и духовного

О связи творческого и духовного. "Гёте утверждает (по Штайнеру), что художник не столько открывает путь божественному в мир дольний, сколько, наоборот, поднимается к небу. И в этом заключается его миссия." Читаю потрясающую книгу историка религии Б.Фаликовa "Величина качества" о влиянии оккультизма и восточных религий на искусство 20 века.

Наконец-то мои познания о теософии, антропософии, индуизме, буддизме и мистических западных практиках проиллюстрированы творениями Кандинского, Малевича, Матисса, Пикассо и проч., которые как раз из них и черпали вдохновение. Что сподвигло отказаться в живописи от реалистичного изображения предмета?

Борьба с материальностью цветом и формой имела некую "великую цель" - устремление к глубинам Духа, к чему и призывали восточные гуру. Почему именно цвет и форма? Потому что прорыв за материальную оболочку мира сродни опыту ясновидения, каким его описывал Штайнер. "Освобождение цвета и формы от предмета, то есть оков материи, происходит на тех глубинах, к которым и вёл чаемый им (Кандинским) "поворот к великому Духовному". А значит, задача художников, которые верят в преображение человека и мира, - по мере сил и таланта участвовать в этом процессе и давать возможность зрителям разделить их видение, то есть преобразить себя изнутри."

Kартины Кандинского выглядят хаотично и далеки от привычной эстетики. Но стоит спросить себя: почему мне некомфортно на них смотреть? Что я вижу в урагане разноцветных линий и кругов? Какие процессы внутри меня приходят в движение? Художник своим искусством стремился пробудить в людях способность восприятия духовной сущности в материальных и абстрактных вещах. Поэтому картины нас с вами раздражают по его мудрой задумке. В этом и есть мистическое переживание, что приближает нас на долю секунды к просветлению и нирване. Смотри!