Готов поспорить, что у каждого из вас в гардеробе найдется парочка оверсайз вещей, кепок, спортивных штанов и спортивных кроссовок, хоть вы, возможно, и не спортсмен вовсе. Но спустя годы мало кто задумывается, что всё это - атрибуты когда-то молодого жанра под названием хип-хоп. Несмотря на то, что культура хип-хопа всегда шла против течения, в конечном итоге она стала доминировать не только в мейнстриме популярной музыки, но и в мире высокой моды.
Отношения хип-хопа с одеждой имеют интересную и очень важную историю. Поскольку он возник на улицах в статусе аутсайдера, он породил свой собственный стиль моды и эстетику - в отличие от всего остального, что можно увидеть в мейнстриме моды в наши дни.
Начало: 1970-1980
Жанр зародился в Нью-Йорке в конце 1970-х - начале 1980-х годов среди подвальных вечеринок в Бронксе. В эту раннюю эпоху нью-йоркская культура "би-бой" в значительной степени доминировала хип-хоп моде. Би-бои были брейк-дансерами, которые помогли создать и породить культуру хип-хопа в ее первые дни. Именно они первыми начали популяризировать спортивные костюмы, цепочки и шляпы Kangol, среди прочего, положив начало новой культуры уличной моды, уникальной для хип-хоп сцены Нью-Йорка.
В 1980-е годы иконы хип-хопа носили яркие спортивные костюмы известных брендов, куртки-бомберы из овчины и кожи. Кроссовками, которые использовали известные рэперы, были в основном Puma , Converse Chuck Taylor All-Stars и Adidas Superstars, зашнуровывали их часто огромными шнурками. Еще одна тенденция в одежде хип-хопа, впервые введенная в обиход Dapper Dan в начале 1980-х годов, заключалась в адаптации и продвижении дорогих брендов модных домов, таких как Louis Vuitton, Fendi, Gucci, а также многочисленных брендов спортивных костюмов, курток и норковых шуб.
Группа, наиболее ответственная за создание и определение торговой марки «уличного» образа хип-хопа, была Run-DMC, которая, как известно, взяла спортивные костюмы Adidas и кроссовки без шнуровки в качестве своей фирменной униформы. Этот образ был вдохновлен стилем нью-йоркских би-боев того времени. Использовав этот образ, группа отказалась от очень гламурных трендов раннего хип-хопа, за которыми следовали, к примеру, Afrika Bambaataa и DJ Grandmaster Flash, в пользу более сурового (хотя и яркого) образа. Вскоре после этого многие рэперы, такие как LL Cool J, начали перенимать тенденции, установленные Run-DMC, впервые познакомив широкую аудиторию с уличным стилем.
В 1985 году группа даже выразила свою любовь к бренду в своей хитовой песне "My Adidas". Успех этой песни в конечном итоге привел к подписанию контракта (первого в своем роде) между Adidas и Run-DMC. Эта сделка укрепила прочную связь между хип-хоп культурой и миром спортивной одежды и в конечном итоге проложила путь для будущего сотрудничества между хип-хоп исполнителями и крупными брендами.
Примерно тогда же, в 1984-ом году Nike совместно с баскетболистом Майклом Джорданом создают легендарную модель кроссовок - Nike Air Jordan. Несмотря на то, что цена варьировалась от 100 долларов США (что тогда считалось довольно большой суммой), это не мешало людям выстраиваться в очередь только для того, чтобы заполучить пару этих ботинок. На сегодняшний день Air Jordans по-прежнему широко используются баскетболистами, а Nike время от времени выпускает ретро-версии, которые распродаются по всему миру в течение нескольких минут после даты выпуска. Впервые "Джорданы" были выпущены в красно-черной окраске.
По мере развития хип-хопа росло и его чувство стиля, самоидентификация. Ближе к концу 80-х и началу 90-х в культуре хип-хопа стало все больше отражаться африканское наследие и чернокожие националистические настроения, отраженные как лирически, так и эстетически. Художники хип-хопа, такие как Public Enemy, KRS-One и Queen Latifah, приняли более милитаристский вид, дреды и яркие цвета, связанные с чернокожими националистическими движениями: красный, желтый, черный и зеленый
1990-ые
В середине 90-х культура стала одержима более роскошным дизайнерским стилем. Такие артисты, как 2Pac, P. Diddy и Notorious BIG, начали создавать спортивные образы, вдохновленные образами гангстеров старой школы - стиль, получивший название «ghetto fabulous», т.е. "сказочное гетто". Эти образы состояли из дизайнерских костюмов, шляп-котелков, обуви из кожи аллигатора и дизайнерских солнцезащитных очков. Такие артисты, как Notorious BIG, начали читать рэп о люксовых брендах, таких как Versace, Prada и DKNY, положив начало давней связи хип-хопа с дизайнерскими брендами высокого класса.
Хоть любовь хип-хопа к высокой моде росла, культура все еще сохраняла свой статус аутсайдера и пока еще не была полностью принята миром моды.
В конце 90-х хип-хоп мода была более мешковатой и менее дизайнерской. Наряды этого периода были отмечены мешковатыми джинсами, бейсболками на плоской подошве, спортивными майками, кроссовками и ботинками. Этот стиль был принят многими рэперами, включая Wu-Tang Clan и Snoop Dogg, а также другими «гангстерскими» рэперами того времени. Влияние этого стиля распространилось и на начало 2000-х годов.
Именно в это время появляются многими в наши дни любимые бренды одежды. Например, Tommy Hilfiger обрел огромную популярность после выступления Снуп Дога в регбийной рубашке от этого бренда на Saturday Night Live. На следующий день после этого все такие рубашки в городе были раскуплены. Среди же женщин большой популярностью пользовались топы Tommy Hilfiger, в них были одеты многие девушки, например, TLC или Алия, часто выступавшие в них на различных мероприятиях и повышавшие популярность этого бренда.
Современность
Сегодня влияние, которое оказывает хип-хоп на мир моды очевидно как никогда раньше. Использование дизайнерами из мира высокой моды атрибуты некогда "аутсайдерского" направления хип-хоп стало обыденностью. На улицах полно людей, носящих коллаборационные с рэперами кроссовки, либо кроссовки вообще созданные рэп-артистами, как, например, Yeezy Boost.
Моду на татуирование почти всего тела ввели в свое время такие артисты, как Lil Wayne, Soulja Boy и Wiz Khalifa. Это отразилось как на жизни обычных людей, пусть даже не фанатов рэп-культуры, так и на мире, опять же, высокой моды.
Однако одержимость модой уличной одеждой проявляется не только в росте популярности брендов уличной одежды. Это также можно увидеть в новом дизайне от давно зарекомендовавших себя люксовых брендов, которые часто подражают эстетике хип-хопа. Сегодня на подиумах нередко можно увидеть худи, кроссовки, спортивные штаны или цепочки, которые уже давно стали частью уличной моды.
Можно сказать, что сейчас взаимосвязь хип-хопа и моды достигла своего пика, и рэп-атрибутика на обычных людях уже не выглядит чем-то необычным. Хип-хоп давно покинул свой статус аутсайдера и теперь является законодателем моды, пройдя через множество этапов своего существования, став главным источником вдохновения в мире.