Найти тему
Sammet

"Видоизмененный углерод" - сериал о будущем.

Оглавление

ВСТУПЛЕНИЕ:

2 февраля 2018 года Netflix выложил весь первый сезон своего научно-фантастического сериала «Видоизмененный углерод», основанного на одноименном романе Ричарда Моргана 2002 года.На этот проект однозначно стоит обратить внимание всем поклонникам НФ.

Сюжет:

В 2384 году человечество колонизировало далекие звездные системы и, исследуя технологии инопланетян, открыло секрет бессмертия. Небольшой диск вживляется в основание черепа каждого гражданина в возрасте одного года и хранит всю информацию о вашей личности. В случае смерти тела (насильственной или естественной, от старости), диск можно вставить в новое (в синтетическое, чужое или ваш собственный клон) — и вы снова в строю. Если разрушить диск, вы умираете навсегда. Впрочем, самые богатые люди могут позволить себе регулярно загружать сознание в облако и откатываться к последней версии в случае разрушения диска. Он — единственный выживший из Энвоев, «Посланников», группы революционеров-террористов, мечтавших положить конец бессмертию, убивающему человечество. 250 лет его сознание пролежало на полке, пока один из самых влиятельных богачей Земли не решил нанять уникального оперативника в качестве частного детектива для расследования собственного убийства. Богач после смерти откатился до сохраненной версии и ожил в теле клона, но воспоминания о 48 часах жизни перед смертью оказались утеряны. Все указывает на суицид, но убитый отказывается верить в то, что просто вышиб себе мозги. Ковачу предстоит докопаться до правды.
Олицетворение технологии бессмертия, один из самых влиятельных людей этого мира, воскрешает погибшего героя (причем не спрашивая его мнения, воскрешает у себя, на своей планете), чтобы поручить ему задание личного характера. Если тот откажется, подаренную жизнь отберут обратно…

Это не только сюжет «Углерода», опубликованного в 2002, но и «Линии грез» Лукьяненко, вышедшей в 1996. Переписывание сознания в чужие тела, путешествия с пересадкой в тело в месте назначения (ладно, это было еще у Шекли в 1966-м), герой, оказывающийся в чужом теле и пытающийся понять, обязан ли он считаться с тем, кому оно принадлежало раньше. Брат и сестра, неспособные жить друг без друга. Это я тоже где-то видел… Но это так, забавные совпадения.

-2

Визуальная состовляющая:

С первых же сцен в глаза бросается бюджет и масштабность проекта — качественная синематография, отличные декорации и хорошая графика, детально проработанные технологии, визуальный стиль мира, интерьеры, сочные яркие краски, грамотная работа со светом и так далее. «Углерод» многое роднит с «Пространством», где бюджета иногда явно не хватало, что сказывалось на той же графике, но там все же космос, бои кораблей, невесомость, здесь все несколько скромнее — киберпанк-мир Сан-Франциско с редкими вставками сцен на планете Харлан, одной из колоний.
-3

Кастинг и игра актёров:

Кастинг вызывает смешанные впечатления. Юэль Киннаман нравится мне давно, со спорного «Робокопа», отличного сериала «Убийство» и удачного образа в «Карточном домике», хотя большинство из вас знает его разве что по проходной роли Рика Флага в «Отряде самоубийц», где он совсем не впечатляет. Здесь он вытаскивает на себе очень многое и, хотя Ковач у него вышел несколько однотонным, силу, уверенность в себе и твердый характер Киннаман проецирует отлично.
Во многом это заслуга Юэля и, конечно, сценаристов, сильно изменивших персонажа и его отношение к происходящему. Там, где в романе герой мялся и робел, сериальный Такеши твердо стоит на своем и отпускает саркастичные ремарки. Его гораздо легче принять как трагичного персонажа, убийцу и тертого профессионала.
Ортега, главный женский персонаж, местами сыграна крайне неестественно, некоторые персонажи второго плана тоже время от времени ударяются в крайности — тут наиболее ярко проявляется общее для многих аспектов сериала отсутствие цельности, единого видения, как будто каждый эпизод, каждую сцену или целую линию тянут то в одну, то в другую сторону. Перепады тона, скачки и неровности темпа повествования — сериалу не хватает собранности, твердой руки.
Отдельный вопрос вызывает подбор актеров на малозначимые вроде бы роли третьего плана. Это ведь будущее, где тела — это уже не нечто неотделимое от личности. Их поэтому и называют sleeves, рукава — это лишь временные сосуды, которые человек меняет время от времени. Люди ходят в чужих телах, в синтетических, в клонированных и так далее. И поэтому, когда нам показывают топовые «дизайнерские» тела, о которых обычных человек может лишь мечтать, они должны, по идее, выглядеть идеальными представителями нашего вида. Мы же видим каких-то блеклых, незапоминающихся мужчин и женщин средней привлекательности с обвисшей грудью и плоской задницей.
-4

А теперь о дизайне персонажей:

И это тот редкий случай, когда объективация уместна — мы оцениваем дизайнерский товар. Странно, что «идеальные» тела такие не соблазнительные. А ведь в сериале со взрослым рейтингом, естественно полно как крови, так и обнаженки, поэтому смотреть на голых проституток, страшных, как божий грех, довольно странно. Это бьет по погружению в мир больше, чем по эстетическим чувствам, потому что в эпоху клонирования (и, наверняка, куда более развитой пластической хирургии, а возможно, и генной инженерии), такие тела выглядят попросту неправдоподобно. И нет, даже списать это на то, что «идеальные тела всем надоели, ценится необычная внешность» не выходит.

Про сюжетные дыры и недоработки:

Промах с телами — не единственная несуразность в сериале. Ортега использует голосового помощника в трекере «Хоукай» — и он почему-то оказывается тупее Siri, и это в 2384 году, где уже сотню лет существует полноценный искусственный интеллект.
В первой же сцене мы видим, как Ковач использует один из навыков Энвоев — он визуализирует противников за стеной по звуку и стреляет точно в головы. Нигде больше потом он эту способность не использует, хотя «Углерод» делает акцент на том, что особенность Энвоев в том, что их тренировка — психологическая, поэтому они способны легко использовать свои навыки в любом теле. Не хватило бюджета на визуализацию? Другие режиссеры решили, что это слишком? Неизвестно.

Ещё немного о визуалевизуале:

Визуализация виртуальной реальности сделана удачно — ее не спутаешь с обычным миром, тут и выкрученная яркость и сверхширокий угол съемки, выворачивающий картинку наизнанку по краям, вот только поначалу виар показывают еще и пропущенным через контурный фильтр, потом же этот эффект исчезает, делая виртуальную реальность куда ближе к обычной. Возможно, эффект фильтра присутствует только в дешевых подключениях, но выглядит это как еще одно непостоянство визуальных решений. Сначала сделали так, потом решили по-другому.

Ещё немного о минусах в сюжете:

Во-первых — ох уж эти ровные даты, которые ничем не обоснованы. Во-вторых — это значит, что уже в 2134 человечество имело развитые колонии, Энвоев, бессмертие и так далее — звучит не слишком убедительно. Но самое нелепое, что Ковач, пропустивший 250 лет прогресса, встречает тот же самый мир — его ничего не удивляет, он не выглядит пришельцем из прошлого. Никаких шуток про «три ракушки».
То есть за 116 лет, отделяющих наш 2021-й от времени тренировки Ковача, этот мир успел колонизировать системы, удаленные на сотни световых лет (причем лететь к ним пришлось максимум — на световой скорости, сотни лет, быстрее скорости света тут путешествуют только сознания), изобрести и внедрить в общество бессмертие, а потом следующие 250 лет почивал на лаврах, не изобретя вообще ничего. Это выглядит очень тупо. И да — разгадка проста, в романе никакой паузы в 250 лет не было, Ковач удивлялся вещам на Земле только потому, что вырос на другой планете, но воскрес он здесь сразу после того, как умер там. Я догадываюсь, ради какого сюжетного изменения сериальщики вставили эти 250 лет, но сделано это максимально топорно и, в конечном счете, все равно выглядит неоправданным.
Еще один минус — Энвоев история расхваливает как эдаких суперагентов, способных, в отличие от простых солдат, пересылаемых на далекие планеты для подавления беспорядков, мгновенно сориентироваться в чужом мире, быстро привыкнуть к новому телу и использовать его по максимуму. Они «поглощают окружающий мир», впитывают всю доступную информацию и обрабатывают ее без скороспелых суждений и предрассудков. Звучит здорово, к сожалению, когда ты вводишь очень умного персонажа тебе приходится демонстрировать его интеллектуальное превосходство, что требует от писателя столь же впечатляющих умственных способностей.
И вот с этим загвоздка выходит и у автора книги, и у сценаристов сериала — мы все ждем, когда же нам покажут нечто реально умное и тонкое, но так и не дожидаемся. Ковач должен был поразить нас чем-то сродни дедукции Холмса, что при всех минусах «Шерлока» сериалу с Камбербэтчем удавалось, но все догадки и хитрые схемы Такеши выглядят лежащими на поверхности.

О протагонисте:

Такеши — харизматичный протагонист и его история нам интересна, мы верим в его профессионализм, но как гений или супершпион он не запомнится. Что же касается его боевых навыков — они тоже не слишком впечатляют. Когда Ковач находится в двух своих азиатских телах, он дерется зрелищно, когда приходит черед Киннамана махать конечностями — это выглядит крайне неуклюже. Да, он огромный и раскаченный, но красивых мощных движений от него лучше не ждать. И это тоже бьет по погружению, ведь Энвои, как уже говорилось, должны сохранять свои боевые навыки во всех телах, а значит — драться он в любом «рукаве» должен одинаково хорошо.

Боëвка:

Что касается боевых сцен в общем, местами они выходят довольно зрелищными, но даже там, где актеры/каскадеры явно умеют драться и хореографии посвятили хоть какое-то время, все их усилия сводит на нет режиссер/оператор/монтажер — камера дергается, уезжает в сторону в момент удара, снимает издалека так, что мебель загораживает бойцов — и так далее. Есть и сцены, где все снято спокойно и четко, есть интересная концепция самого боя (бой с голыми клонами, например, запоминается), но хореография не впечатляет, слишком часто срываясь на нечто пафосное и бестолковое в ущерб убедительности и реализму.
-5

Заключение:

Визуально сериал завораживает, картинка позволяет терпеть более слабые аспекты истории, помогает не обращать внимания на странности в подборе актеров. Что же касается сюжета, он довольно запутанный и при этом местами крайне шаблонный. Назвать это «умной фантастикой» вряд ли кто-то решится. То же «Пространство» выглядит более серьезным в этом плане.