Однажды в Америке. Once Upon a Time in America. Италия-США, 1983. Режиссер Серджо Леоне Сценаристы: Пьеро Де Бернарди, Франко Аркалли, Леонардо Бенвенути, Стюарт Камински, Серджо Леоне, Энрико Медиоли, Норман Мэйлер, Франко Феррини, Эрнесто Гастальди (по мотивам романа Гарри Грея «Бандиты»). Актеры: Роберт Де Ниро, Джеймс Вудс, Элизабет Макговерн, Дарлэнн Флюгель, Ричард Брайт, Джаред Мерфи, Ольга Карлатос, Марио Брега, Фрэнк Джио, Карен Шалло, Трит Уильямс, Джеймс Хэйден, Джо Пеши, Ларри Рэпп, Дэнни Айелло, Уильям Форсайт, Бёрт Янг, Скотт Тилер, Дженнифер Коннелли и др. Прокат в СССР – 1989. 27,6 млн. зрителей за первый год демонстрации.
Итоговой работой знаменитого итальянского режиссера Серджо Леоне (1929-1989) стал фильм-роман "Однажды в Америке", словно подводящий черту под гангстерскими сагами американского кино. В этой картине изначально заложена возможность ее прочтения на разный уровнях восприятия. В этой драме, рассказывающей о судьбе мальчишек из еврейского квартала Нью-Йорка, ставших гангстерами, Де Ниро блистательно сыграл одного из них, в котором криминальный бизнес год за годом вытеснял человеческое. Недаром самые волнующие сцены фильма - воспоминания героя о своем далеком детстве, где были верная дружба, первая любовь и, несмотря ни на что, - радость жизни.
Эпизоды, связанные с детством главных героев, построены в фильме так, что едва ли не каждый зритель легко может спроецировать их на свою жизнь.
А уйти в путешествие по волнам памяти детства помогает чарующая музыка постоянного композитора Леоне - Эннио Морриконе, который написал для фильма целую симфонию. Где пронзительная печаль сменяется тревожными аккордами ожидания. А чувственная лирика - томительными мотивами безысходности и невозвратимости утраты...
Кому-то, наверное, фильм "Однажды в Америке" показался изысканной ретростилизацией под "Крестного отца". Кому-то боевиком, поставленным по зрелищным канонам, - с выстрелами, драками, кровью и любовью. Кому-то - печальным философским размышлением о невозможности счастья, во имя которого человек вольно или невольно переступает через вечные заповеди.
Кинокритик Валерий Туровский (1949-1998) в год выхода драмы «Однажды в Америке» в советский прокат писал, что Серджо Леоне «почти все течение фильма выдерживает в атмосфере постоянного напряжения, он не дает зрителям возможность хоть на секунду расслабиться, сшибая лбами эпизоды, возвращаясь в прошедшее и перескакивая через времена и годы» (Туровский, 1989: 15). Туровский В. «Однажды в Америке» // Спутник кинозрителя. 1989. № 12. С. 14-15.
В самом деле, картина «Однажды в Америке» кинематографически «близка к совершенству. Все компоненты фильма, даже, казалось бы, несовместимые, были удивительным образом гармонизированы: зрелищность и многоуровневая глубина прочтения; жестокость и очарование, эпичность и интимность, - все это … пронизано одной щемяще-ностальгической темой» (Алова, 2002: 103). Алова Л. Серджо Леоне // Режиссерская энциклопедия. Кино Европы. М.: Материк, 2002. С. 102-103.
Разумеется, появление фильма «Однажды в Америке» в советском кинопрокате 1983-1985 годов по понятным причинам просто невозможно было представить. Но наступившая «перестройка» внесла свои коррективы, – и эта картина на рубеже 1990-х собрала в СССР 27,6 млн. зрителей за первый год демонстрации.
Зрители XXI века, как правило, оценивают этот фильм очень высоко:
«Один из самых трогательных и одновременно жестоких фильмов, что мне довелось увидеть в своей жизни. А музыка? На мой взгляд, это лучшее, что написал Морриконе для кинематографа. А Вудс? А Де Ниро? … Если бы не было "Однажды в Америке", я бы вряд ли поняла, нет скорее осознала бы, что это такое - гангстерская сага» (Анна).
«Великолепный фильм о жизни, любви и дружбе нескольких людей. Мастерски показаны взаимоотношения сначала подростков, потом зрелых мужчин, любовь в ее физическом и психическом аспекте, страсть, ненависть. И все это на фоне истории Америки. … Множество гениальных сцен. …. Гениальнейшая музыка Эннио Морриконе» (Квази).
«Фильм потрясающий, один из лучших голливудских фильмов, настоящая классика. Несмотря на то, что в картине много грязных моментов, всё это выглядит абсолютно естественно и осуждения не вызывает. Понимаешь, что в данном случае такое просто необходимо» (Анюта).
Александр Федоров, 1990-2021