При отсутствии постановки, освещения и костюма среди многих других элементов, составляющих понимание театра в традиционном смысле, можно поставить под сомнение, может ли радиоспектакль действительно обеспечить захватывающий и эмоциональный опыт. «Портрет Арнольфини», произведение, написанное в аудиоформате Тамсин Чендлер, полностью сбивает с толку, приглашая слушателя открыть для себя богатою картину воспоминаний о прошлом и страха перед будущим, все они расположены в стенах местной картинной галереи главного героя Жана.
Премьера спектакля, представленного подкастом The Industry Magazine, сопровождалась видеоинсталляцией, опубликованной на YouTube-канале Industry Sound, предлагающей уникальное мультимедийное измерение. С актерским составом из четырех человек и продолжительностью 45 минут, это была постановка, которая обещала предложить интимный опыт прослушивания.
Сценарий Чендлера - это прекрасно написанное мультисенсорное путешествие с множеством уровней глубины и смысла. От Уистен Хью Одена до Эгона Шиле, пьеса обильно использует искусство, чтобы погрузиться в многогранное исследование памяти и горя, опираясь на поэзию, картины, видео и музыку. Будь то в Бристоле или Берлине, Чандлер рисует столь же убедительный образ отеля Arnolfini, как и оживленный район Нойкельн и его бары с занавесками из золотого бархата.
Процесс запоминания - это еще один центральный элемент, свет искусно проливается на взаимоотношения памяти с чувствами и местоположением, опираясь на понятие дома как нечто гораздо большее, чем просто физическое место. Фрагменты однажды сказанных слов перемежаются с рассказом Джин: «В тот день было жарко, и почему бы нам просто не выпить апельсинового сока и не сесть на тротуар…» - подчеркивая боль от потери любимого человека и сложность ориентироваться в дестабилизирующем царстве горя. Письмо вызывает воспоминания и захватывает повсюду, и прямо противостоит всеобъемлющей, зыбучей природе утраты.
Грейс де Соуза, которая также озвучила Робина из «V-Card», играет роль Джин с нежной уязвимостью и проницательно передает каждую строчку. Де Соуза завораживает слушателя, когда Джин проходит свой путь с Александром (Джеймс Ньюбери), незнакомцем, который ведет ее через различные экспонаты галереи в спираль догадок и галлюцинаций.
Александр - фигура интригующая и сложная. Начиная от светской беседы на поверхностном уровне и заканчивая психологическими исследованиями и эволюцией от бездушного безразличия к трогательному пониманию горя Джин и ее желанию помочь, Ньюбери блестяще воплощает в жизнь многограный характер.
Усиленный только сопровождающими визуальными эффектами, звук был искусно использован повсюду, с такими эффектами, как грохот волн, что мгновенно подтверждет как местоположение Харборсайд, так и идеи плавности и быстротечности, которые характеризуют сюжет.
Мотив горячей линии галереи не только добавил еще один слой к звуковому ландшафту спектакля, но также усилил ощущение замкнутости и неизбежности, поскольку Джин вынуждена смотреть в лицо своему прошлому, а Кэт Купер поддерживает леденящую кровь отстраненность.
В конечном итоге пьесе удается передать вдохновляющее послание принятия жизни после потери. Бристольский центр искусств становится красивой метафорой для архива воспоминаний о юной любви, мотив, который в конце убедительно объединен воедино. Пьеса напоминает слушателю о лечебной и захватывающей силе искусства, а также о музеях и галереях как портале в другой мир - чувство, которое особенно остро стоит в связи с неизбежным открытием в ближайшие недели культурных учреждений по всей Великобритании.
При всей своей жуткости и глубине «Портрет Арнольфини» несет в себе важное послание: только когда мы сталкиваемся с самыми глубокими и трудными эмоциями, мы позволяем себе освободиться. Еще более усовершенствованная творческим использованием звука и сопутствующей видеоинсталляции, постановка Чендлера четко проводит грань между простым написанием пьесы для аудио и мультисенсорным курированием мира с помощью различных художественных средств.