Один из любимых фильмов Скорсезе, который был освистан журналистами в год выхода.
"Пересматриваем классику хоррора" - о различных отличных ужастиках из разных стран и эпох.
Фильм "Подглядывающий" ("Peeping Tom") 1960 года снял Майкл Пауэлл по сценарию Лео Маркса. Режиссёр на момент выхода картины был уважаемым профессионалом, другом Альфреда Хичкока и снимал вполне обыкновенные добротные ленты. Скорее всего, ничего бы не поменялось, если бы студия, на которую он работал, не перестала заказывать подобные фильмы. Именно тогда Пауэлл взялся практически одновременно с Хичкоком за постановку хоррора. Эти картины послужат одними из источников вдохновения сперва для киножанра джалло, а затем и для слэшера. Писать про него очень тяжело, ведь за столько лет про "Подглядывающего" написаны монографии, сняты документальные фильмы и собрана тонна материала. Посему попытаюсь быть краток. Фильм является вторым и самым известным в условной "садистской трилогии".
Герой фильма одержим желанием запечатлеть на плёнке чистое выражение ужаса. Как истинный учёный он не остановится ни перед чем, а следовательно, лучший способ осуществить задумку - убивать и снимать орудием, фиксирующим каждую мелочь. Марк Льюис вооружен штативом от кинокамеры.
И вновь Великобритания 1960 года. За несколько месяцев до премьеры знаменитого и обласканного критикой "Психо" в кинотеатрах вышел фильм, которому пришлось очень сильно постараться, чтобы занять место в энциклопедиях кино. Потребовалось более двадцати лет, чтобы на "Подглядывающего" смогли взглянуть без пуританских очков, привыкших к реализму и прямоте изложения. Фильм, нарочито не имеющий острой детективной тайны, с пренебрежением относящийся к расследованию, безапелляционно приравнивающий зрителей к вуайеристам, замыкающий петлю создания кинематографа как такового в одной сцене, так и не смог достучаться до сознания британских критиков. Лента была практически стёрта в порошок, её прокат остановлен, а негативы проданы без интереса к их дальнейшей судьбе. Наиболее примечательной цитатой от профессиональной прессы была следующая: "единственный верный способ избавиться от "Подглядывающего" - это сгрести его с пола лопатой и как можно быстрее спустить в канализацию. Но даже тогда останется вонь".
Режиссёр с горечью вспоминал в восьмидесятые, что сперва фильм мог посмотреть любой, но никто не хотел, а потом хотели все, но не мог никто. Наличием полного варианта ленты мы обязаны Скорсезе, который очень много сделал для популяризации жанрового кино в мире. Он сравнивает "Подглядывающего" с "8 1/2" Феллини. Чем же так интересна картина Пауэлла? Не в последнюю очередь своей филигранной постановкой, часто переходящий в съёмки от первого лица. Приём сам по себе не новый, и встречался в кинематографе уже почти полвека, но режиссёр подошёл к нему с неожиданной стороны. Именно в этой картине впервые убийство показано от лица маньяка, заставляя зрителя ассоциировать себя с ним, а не с жертвой. Пик популярности и эстетизации подобных сцен придётся на период господства в жанровом кино джалло. Затем, вместо попытки удивить зрителя личностью убийцы, Пауэлл и Маркс сосредоточились на постепенном психологическом раскрытии его личности. Им не столько интересно, кто такой маньяк, сколько, почему он именно такой. То, чему в "Психо" посвященно несколько грубых мазков, стало фундаментом "Подглядывающего".
Также нельзя не заметить, что вся лента является высказыванием на тему акта творчества в кинематографе. Многие сцены распадаются на составные части и демонстрируются с разных точек зрения. Тут актёры, которые никак не могут выдать нужную эмоцию. Тут зритель, созерцающий творение на экране. Тут сам режиссёр, пытающийся привести грубый внешний мир в соответствие со своим виденьем реальности. Всё вместе оно сольётся лишь единожды, в самом финале, который я не буду описывать, ведь картина всячески рекомендуется к просмотру всем, кто её не видел. Четвёрка с плюсом по пятибалльной системе. Посмотрев ленту ты заметишь, как её уши торчат из всего кинематографа, начиная с конца 70-х, а быть может, захочешь прочитать про неё подробнее...
Плюсы: 1) отличная постановка и работа оператора 2) достойный психологизм в характерах 3) опередившие своё время сцены 4) большое культурное значение: увидев её становится проще воспринимать последующее кино
Минусы: 1) несмотря на то, что того требовала стилистика, некоторые актёры временами переигрывают
Подписывайтесь, комментируйте, а если репост в социальных сетях сделаете, то вообще огромное спасибо.