Если у певца есть хорошая классическая база, он без труда сможет сориентироваться в любых вокальных направлениях. Для этого нужно знать особенности выбранного стиля и регулярно тренироваться для наработки правильной мышечной памяти.
В классическую базу включены:
· дыхание и опора;
· координация слуха и голоса;
· четкая дикция;
· работа над освобождением психологических зажимов;
· развитие резонаторных ощущений;
· нотная грамота.
Это те этапы, которые объединяют все вокальные направления.
В этой статье мы рассмотрим основные отличия эстрадного вокала от академического.
1. Вокальная позиция гласных и согласных.
В академическом исполнении важно соблюдать округленное звучание гласных и согласных на всем диапазоне. Звуки сфокусированы в вертикальной позиции, которую еще называют “куполом”.
В эстрадном вокале все гласные должны звучать одинаково и находиться так же вертикально. Согласные исполняются в речевой позиции, ближе к губам. Звук становится открытым за счет вокальной “улыбки”, когда поднимаются уголки губ и оголяются верхние зубы. Объемным звук можно сделать за счет управления мышцами мягкого неба ("зевок").
2. Резонаторные ощущения.
В вокальном мире существует понятие двух резонаторов: головного и грудного. Также есть понятие “микст” – это смешение резонаторов для достижения однородного тембрового звучания. Эта однородность на всем диапазоне голоса совместно с объемом и чистотой исполнения является основой академического вокала. Также важным элементом является пение в “маску”, то есть ощущение вибраций в назальных пазухах.
Эстрадное пение приближено к разговорной речи и допустимы резкие регистровые переходы с грудного на чистый головной звук, что категорически нельзя делать в академическом исполнении.
3. Вокальные техники.
Основа эстрадного вокала – это индивидуальность певца, которая может проявляться через искажение тембра, придыхательную атаку, “подъезда” к ноте, расщепление звука и многие другие приемы. Вокалист может исполнять песню в манере мелодекламации, то есть больше проговаривать текст, чем петь.
В академическом пении не допустимы сипы, хрипы, неполное смыкание связок и, тем более, расщепленка. Голос должен быть чистым, объемным, с твердым опертым звучанием и полноценной работой резонаторов.
4. Использование дополнительной аппаратуры для усиления звука.
Академический вокал можно услышать в опере, оперетте, где предполагается акустическое исполнение под аккомпанемент симфонического оркестра. Отсюда и потребность развивать мощность голоса, чтобы заполнить им зал. Одной из самых важных составляющих данного направления является кантилена, которая определяет профессионализм академического исполнителя.
Эстрадному певцу обязательно нужен усилитель голоса, так как использование некоторых вокальных техник может в разы снизить громкость (например, придыхательная атака или, иначе, - субтон). К тому же, как правило, песни исполняются под фонограмму или электронные инструменты, громкость которых может полностью заглушить голос исполнителя, как бы он ни старался перекричать. От этого вокалист начнет форсировать звук и попросту может потерять голос. Но поскольку микрофон является средством передачи звука через техническое оборудование, голос может искажаться и звучать резко и неприятно. Для этого существует обработка звука с помощью микшерного пульта, которая может прибавить низких, средних, высоких частот или смягчить его с помощью функции реверберации.
При этом, есть случаи, когда и академический вокал исполняется под микрофон. Это делается для того, чтобы многотысячная аудитория равноправно могла насладиться льющимся пением и инструментальной музыкой.
Существуют знаменитые дуэты, где один исполнитель обладает блистательным академическим вокалом, а второй – неподражаемый эстрадный певец. И в обоих случаях артисты полноценно выражают свою индивидуальность либо в рамках вековых традиций либо с помощью всех других возможностей проявления своего голоса и характера.
Как можно заметить, чтобы научиться академическому или эстрадному вокалу, необходимы одинаковые усилия, терпение и трудолюбие. Главное, чтобы было желание и осознанность того, для чего вы хотите научиться этому непростому делу.